Dessin d'anatomie

De nombreux illustrateurs sont capables de créer parties humaines de notre corps. Ils le font avec une simplicité si attrayante que nous pouvons déchiffrer quelle partie ou zone de notre corps a été parfaitement représentée.

Toutes ces parties sont appelées anatomie du dessin, et ce n'est rien de plus que l'activité artistique qui est responsable du dessin de l'intérieur de notre corps. Cette technique a été utilisée par de nombreux dessinateurs, y compris des artistes de bandes dessinées.

Dans cet article, nous allons vous présenter le monde artistique du dessin, en particulier dessin technique ou anatomique. Et aussi, nous allons vous expliquer étape par étape comment faire un corps humain parfait.

Oserez-vous vous laisser emporter par l'illustration ?

Anatomie artistique

L'anatomie est comprise comme la science qui étudie la structure des êtres vivants, c'est-à-dire l'emplacement et la disposition de ses organes (tels que les os, les muscles et les viscères) et la relation qui existe entre eux. La structure des êtres vivants est aussi appelée anatomie. Ce terme est largement utilisé dans les sciences telles que la médecine et la biologie.

Le mot anatomie vient du grec et est composé de l'adverbe ana (qui signifie dessus) et du verbe tomé (qui signifie couper ou incision). La combinaison de ces mots a formé le terme anatémnein, qui signifie « couper de haut en bas » et aussi « disséquer ». L'origine du mot anatomie n'est pas aléatoire, puisque la base de cette science consiste à disséquer des cadavres pour les étudier. Ceux qui étudient n'importe quelle branche de la biologie, doivent étudier l'anatomie de leurs objets d'étude, qu'ils soient humains ou animaux, y compris les plantes.

Mais si l'on approfondit encore le monde artistique, l'anatomie artistique consiste en l'action de recréer ou interpréter en dessinant le corps humain. C'est-à-dire qu'un dessinateur qui réalise ce type d'illustrations doit non seulement connaître les techniques artistiques, mais aussi scientifiques.

Améliorer l'anatomie du corps

La meilleure façon d'améliorer nos illustrations de personnages est d'apprendre comment fonctionne le corps humain. Dans ce tutoriel, nous expliquons comment dessiner un corps anatomiquement correct : les principaux os et muscles, la façon dont la tête se connecte au torse par la colonne vertébrale et les formes des bras.

Avant de vous présenter, nous anticipons que l'anatomie n'est pas simple, mais nous espérons que cet article pourra vous guider et vous encourager à poursuivre votre apprentissage. Nous allons commencer par les parties qui composent essentiellement la figure humaine :

Colonne vertébrale

La colonne vertébrale C'est le support du corps, et celui qui permet la mobilité du torse. Sa forme dressée différencie l'homme des autres espèces, mais ce n'est pas une ligne droite, mais une ligne curviligne, sa disposition donne au bassin et à la cage thoracique une légère inclinaison. Pour mieux le visualiser, il est divisé en trois parties :

1. Cervical : qui soutient et assure la mobilité de la tête.
2. Dorsale ou thoracique : qui soutient les côtes.
3. Lombaire : un peu avant d'atteindre le bassin, relié au sacrum.

Le cou

Dans le cou, le cervical, se situe juste derrière la mâchoire, il y a une variété de muscles qui interviennent dans le mouvement de la tête, celui qui ressort le plus a un nom assez long (sternocléidomastoïdien) mais on le reconnaît facilement car il est en forme de V, part de l'oreille jusqu'au centre des clavicules. Au centre de ces muscles se trouve la pomme d'Adam, qui est plus importante chez les hommes.

cage thoracique

La cage thoracique C'est la base qui articule les bras. Vous pouvez le dessiner de plusieurs manières, j'aime lui donner une forme ovoïde qui ressemble plus au contour des côtes.

Torse

Le torse humain est divisé en deux parties : sternum c'est ce qui ferme cette structure dans la partie avant. Cet os et la colonne vertébrale créent des lignes imaginaires qui divisent le corps en deux. Clavicule, sont similaires à un guidon de vélo. Vous pouvez les considérer comme un support pour les épaules, à chaque fois que les bras bougent, ils changent de direction.

Au dos on retrouve le dos, là vous trouverez le omoplates, une paire d'os de forme triangulaire qui fournira un mouvement aux bras. Le dos subit des modifications en fonction des mouvements de ces os. Et enfin, le bassin, qui est situé à l'extrémité du torse, se connecte à la colonne lombaire depuis le sacrum. Des deux côtés, vous pouvez voir les os coxaux et sur le devant, la zone pubienne.

Comme ce sont des os légèrement irréguliers, il est toujours préférable de les simplifier en dessinant une paire de disques pour les os coxaux et le sacrum en triangle inversé. Les coxal, vous guidera pour dessiner les angles des hanches. Dans le dos, les deux fossettes au bout de la colonne vertébrale, avant d'atteindre les fesses, vous aideront à identifier le sacrum.

Gardez à l'esprit que les hanches féminines sont généralement plus larges que les hanches masculines - l'une de leurs principales différences.

Les bras

Dans la première partie du bras, est le humérus, un os long et fort qui se connecte au coude et articule l'avant-bras. Sur l'avant-bras, vous trouverez le radius et cubitusCes os sont croisés pour permettre la rotation du poignet, certains artistes dessinent une partie de l'avant-bras comme une boîte pour définir son volume.

Vous pouvez voir que dans notre bras, nous avons une très petite bosse juste en dessous du poignet. Il fait partie du cubitus, prenez-le comme point de référence pour repérer l'orientation du bras.

Jambes

Les pattes sont constituées de plusieurs os : le fémur sur la cuisse; la genou, mi-jambe, le péroné et tibia dans la zone du mollet.

Les jambes doivent soutenir le corps et lui donner l'équilibre dont il a besoin, mais il y a un détail qui nous échappe parfois : les jambes n'ont pas de lignes complètement verticales, pour qu'il y ait de l'équilibre, il faut qu'il y ait un rythme, notez la légère inclinaison qui le fémur a de la hanche au genou, et dans la figure les courbes qui créent le contour de la jambe en le regardant de côté.

Autres détails intéressants des jambes:

Entre l'os de la hanche et le fémur, il existe un espace qui est généralement considéré comme une fente dans la peau, principalement chez les hommes qui ont moins de masse musculaire dans cette zone. Sur la figure, on voit la cheville, les os sont à des hauteurs différentes, le péroné étant celui qui est le plus bas. La figure vue de l'arrière du genou, du côté externe, les muscles ne génèrent pas de changement de contour extraordinaire, mais du côté interne un petit renflement est créé.

Proportions corporelles

En ce qui concerne les proportions du corps humain, il existe une norme académique, c'est-à-dire  7 ou 8 têtes C'est la taille idéale pour un adulte. Cependant, chaque personne a des proportions différentes en fonction de ses caractéristiques physiques, si vous comparez des personnes de tailles différentes, vous remarquerez, mais, individuellement, elles conservent des proportions en fonction de leur propre corps.

Pour le vérifier, l'exemple suivant est réalisé : deux adultes, un homme et une femme. Bien que la silhouette féminine soit plus courte, son corps est divisé en 7 têtes (ce qui correspond à la norme) et la silhouette masculine mesure à peine un tiers de plus.

Dans cet exemple, la figure d'un enfant pourrait également apparaître, il faut que vous preniez en compte qu'à un âge précoce, le corps ne s'est pas complètement développé, donc ses mensurations sont un peu indéfinies, il a environ 5 têtes de haut.

Autres points d'intérêt à améliorer

Une fois que nous avons décrit les parties les plus essentielles du corps humain dans le dessin, il faut mettre un terme à cette partie de l'article, pour cela, nous continuerons à suggérer plusieurs points de réflexion qui résument tout ce qui a été vu ci-dessus, et ce qu'il pourrait vous aider à continuer à améliorer votre technique de dessin.

Remarque: Étudiez la marche des gens, leurs poses, la diversité des corps, c'est-à-dire créez une galerie de références dans votre mémoire et, si possible, prenez-en des photos

Penser en 3D : Pour bien comprendre un chiffre, il est préférable de l'analyser sous différents angles.

Enquêter: Découvrez les parties du corps, ses os, ses muscles, ses fonctions du point de vue d'un artiste. Nous nous intéressons aux parties de l'anatomie qui affectent les formes et les mouvements du corps.

Ne jamais arrêter de dessiner : Entraînez-vous à dessiner toute la figure et faites également des études axées sur les parties les plus difficiles pour vous.

Conclusion

Le corps humain regorge de formes si intéressantes et attrayantes que nous ne savons jamais comment commencer à les examiner. Nous espérons que cet article vous a aidé à mieux comprendre l'anatomie humaine et surtout qu'il vous encourage à la dessiner parfaitement, ou du moins à essayer.

Avez-vous déjà commencé?