Vers les années 60, il y avait un mouvement de contre-culture appelé psychédélique. Une période de notre société où les instincts peut-être les plus primitifs et libertins de l'être humain sont apparus. La drogue et le sexe ont cessé de devenir un sujet tabou pour devenir un élément compulsif du mode de vie de nombreux jeunes. L'art a absorbé ce cocktail d'éléments d'une société agitée et matérialisé ce qui était à l'époque une conception et une philosophie vitale d'une grande ampleur et d'une grande ouverture qui assuraient une expression fluide, sauvage et libérée de toute répression.
Le terme psychédélique a été utilisé pour la première fois par un psychologue britannique, Humphry Osmond, qui signifie littéralement «manifestation de l'âme»Et cela a été alterné avec le terme lysergique, qui fait référence au nom scientifique du LSD, un médicament qui a atteint son apogée de manière inquiétante. Tous les arts, y compris le cinéma ou la littérature, furent bientôt parsemés de caractéristiques qui définiraient un style très particulier, où les motifs kaléidoscopiques et fractals étaient récurrents. Les couleurs ont été regroupées dans des combinaisons de contrastes sauvages et des collages et des constructions abstraites typiques du délire, de l'extase, de la transcendance et du plus pur psychédélique ont été recréées de manière récurrente.
Ensuite, je voudrais partager avec vous ce courant de manière plus graphique avec quelques exemples qui parlent mieux d'eux-mêmes. Cette esthétique vous attire-t-elle?
