Aimez-vous l'esthétique de Burtoniana? Dans ce tutoriel, nous verrons comment créer des illustrations dans le style de ce cinéaste. Plus précisément, dans cette première partie, nous nous concentrerons sur certains éléments principaux du visage. Pour cela j'utiliserai un croquis que j'ai trouvé sur le réseau d'un fan de Tim Burton et que j'ai trouvé intéressant et sur lequel je pourrai travailler, bien que j'apporte quelques modifications.
Pour commencer, nous irons à Fichier> Nouveau et nous sélectionnons les dimensions qui nous conviennent le mieux pour aller plus tard Image> Lieu. Nous chercherons ensuite l'image sur laquelle nous allons faire le calque (je vous ai déjà dit que j'utiliserai un croquis) et nous appliquerons les ajustements nécessaires pour que cette image devienne un guide de calque ou un gabarit de dessin. Pour ce faire, nous allons aller dans la section des calques et nous allons double-cliquer sur le calque d'image que nous venons de placer. Une fenêtre pop-up apparaîtra dans laquelle nous devons activer la case "Template" (à ce moment l'opacité de notre dessin deviendra automatiquement 50%). Le sens que va avoir notre croquis est de nous servir de guide. Il faut voir les lignes, les formes pour les tracer et les travailler de manière rapide, efficace et propre.
La prochaine chose que nous ferons est d'aller à outil stylo et avec une couleur de remplissage bleuâtre à notre goût, nous commencerons à tracer un seul profil du visage de notre personnage. Dans ce cas, cette technique de traçage fonctionne assez bien pour nous en raison de la simplicité de la forme du visage que nous traçons, mais en fonction de l'objet sur lequel nous travaillons, nous pouvons recourir à différentes alternatives. Il serait également très utile de désactiver la couleur de remplissage dans l'outil Plume et d'activer uniquement le trait, de cette façon nous ne verrons que la ligne et nous le ferons avec plus de précision. Après cela, nous pouvons affiner sa structure et lisser ses sommets si nécessaire travailler avec le pointeur blanc sur les points d'ancrage.
Une fois cela fait, nous irons à la Outil miroir que nous pouvons également utiliser en appuyant sur la touche Touche O et qui se trouve sur le même bouton que l'outil de rotation. Nous allons double-cliquer sur cet outil et une fois qu'une fenêtre pop-up apparaît, nous devons sélectionner l'option qui fait de nous un réflexion prenant l'axe vertical. Il est important que nous cliquions sur l'option copiar, pas pour Ok, mais pour copier. Une fois que nous appuierons sur copier nous allons faire glisser ce nouvel élément que nous venons de créer avec le pointeur noir et le joindre à côté de l'autre de manière symétrique, en prenant soin de ne pas laisser d'espace entre les deux éléments, nous appuierons sur les deux calques sur lesquels nous appuyons Maj + Ctrl + J, En ce moment, il y a eu une union et ces deux moitiés font partie d'une seule pièce.
Nous avons déjà la peau du visage. Nous irons aux yeux, avec le outil ellipse Nous en créerons un sur chacun des globes oculaires de notre personnage. Une fois que nous avons fait les ellipses, nous modifierons leurs points d'ancrage si nécessaire. Une fois que cela est fait, nous irons dans l'onglet dégradés et sélectionnerons un gradient radial qui va d'une couleur blanc pur à blanc jaunâtre. Ce que nous recherchons, c'est un effet volume, nous recherchons donc les alternatives qui correspondent le mieux à notre objectif.
Une fois que cela est fait, nous reviendrons à l'outil ellipse. Nous créerons l'iris et la pupille dans la même pièce. Pour ce faire, nous allons créer une ellipse et en son sein un nouveau gradient linéaire et vertical. Il sera composé de deux extrêmes d'une couleur bleu foncé et d'un intérieur de bleu beaucoup plus clair.
La prochaine chose que nous ferons est d'utiliser l'outil Brosse Smudge. Nous allons commencer à créer le contour de cet œil et des cils. Une fois les traits réalisés, nous pouvons les modifier manuellement pour lui donner un style plus arrondi et lissé grâce au mouvement des points d'ancrage. Nous travaillerons ensuite le contour de l'œil et chacun des cils. Ensuite, nous créerons un dégradé turquoise sur ces traits. Ce dégradé sera composé d'un ton turquoise, avec les extrémités dominées par un ton plus sombre et dans la zone centrale dominée par un ton plus clair.
La prochaine chose sera de créer l'ombre à paupières. Pour cela, nous irons à stylo et nous créerons une forme comme celle que vous voyez. Nous suivrons l'ombre qui apparaît dans l'esquisse elle-même. Nous placerons cette forme derrière nos yeux puis créerons un dégradé de nouveau. Ce sera de type linéaire et vertical. Notre dégradé aura des couleurs similaires à celles qui apparaissent à l'écran. Aller à d'une teinte bleu clair à une teinte blanche, outre le le mode de fusion sera Multiplier pour l'adapter et l'intégrer à la peau du visage.
La prochaine chose sera d'améliorer ce volume et ce volume dans l'œil. Nous allons créer de la brillance à la fois sur la sclérotique et la pupille et l'iris. Nous allons créer avec le pinceau des formes comme les suivantes, deux dans le globe oculaire et un dans l'iris. Lorsque nous positionnons, transformons et placons ces formes Nous allons créer un dégradé à l'intérieur de ceux-ci qui sera vertical et linéaire. Ce dégradé passera d'un ton blanc à un ton noir, en plus de ces traits, nous appliquerons un mode de fusion raster cela s'intégrera plus facilement avec la surface en dessous.
