Les six principales catégories de la conception de personnages

Dans le monde de la création de personnages, les catégories des personnages se réfèrent au différents niveaux de réalisme ou de simplicité, que nous utilisons pour créer chacun de nos personnages individuels, en fonction du rôle et de la fonction de notre personnage dans l'histoire que nous avons l'intention de raconter.

Il existe six catégories principales dans la conception des personnages.

• Iconique

Ce sont des personnages extrêmement simplifiés, où la géométrie dans sa construction est bien visible. Ils ont très peu de détails. Leurs yeux sont généralement deux points noirs sans pupilles, ce qui nuit à leur expressivité. Quelques exemples sont Mickey Mouse, Pocoyo, Hello Kitty, les personnages d'Adventure Time ou Peppa Pig.

• Simplifié

Ce sont, comme les précédents, des personnages très simplifiés bien que leurs traits faciaux soient un peu plus expressifs. Ils ont très peu de détails et, comme dans les précédents, on peut apprécier, assez facilement, la géométrie dans leur construction. Ce style est souvent utilisé dans les séries télévisées. Quelques exemples peuvent être vus dans les personnages de Current Stories, les Simpsons ou Mr. Bean.

• Exagéré

Ce style de caractère est beaucoup plus expressif que les deux styles précédents et est conçu pour des performances très caricaturales et exagérées, sont des personnages conçus pour vous faire rire simplement par leur apparence physique. Généralement, les yeux et la bouche sont conçus assez grands pour pouvoir faire des expressions très exagérées plus tard. Des exemples de ce type de personnage sont le Coyote (Road Runner), Scrat (Ice Age), les Lapins Crétins ou les Minions.

• Compagnon comique

Le compagnon humoriste ne transmet pas l'humour dans son aspect physique comme le précédent, mais plutôt ils utilisent le dialogue et l'action pour créer des situations humoristiques.  L'anatomie faciale est donc moins exagérée. Bien qu'ils soient des personnages de bandes dessinées, ils doivent également être tragiques à un moment donné du récit, de sorte que leur anatomie ne doit pas être aussi exagérée que les précédentes. Dans la plupart des films Disney, il y a le compagnon comique. Des exemples de ce style de personnage sont Mike Wazowski (Monsters Inc.), Mushu (Mulan), Ass (Shrek), Dory (Nemo), Sid (Ice Age).

• Personnage principal

Ces personnages sont les protagonistes et nous avons donc besoin que le public se connecte avec eux, ils doivent donc pouvoir s'exprimer comme nous. Pour lui, Ces personnages se caractérisent par leur caractère très réaliste dans leur anatomie, leurs expressions faciales et leur jeu. Par conséquent, ils prennent soin des proportions, qui doivent être plus réalistes et fournir plus de détails à l'anatomie du visage et du corps.

• réaliste

Ces personnages sont ceux qui ont le plus haut niveau de réalisme. Bien qu'ils conservent une certaine caricature dans la conception, celle-ci est très subtile. Ce sont des personnages avec une anatomie assez détaillée. Pour réaliser ces types de caractères, il est nécessaire d'avoir une large connaissance de l'anatomie humaine ou animale selon le type de personnage. De nombreux personnages de bandes dessinées, de jeux vidéo et certains personnages de films d'animation et de monstres de films appartiennent à ce style. Des exemples peuvent être Fiona humaine (Shrek), de nombreuses bandes dessinées d'éditeurs DC et Marvel, des personnages d'Assasin's Creed ou de Golum (Le Seigneur des Anneaux).

Il est courant que des personnages appartenant à des styles différents apparaissent dans le même film d'animation. Nous pouvons trouver jusqu'à quatre styles de personnages différents dans certains films. Un exemple est Shrek, où nous avons des personnages appartenant au style réaliste (comme nous l'avons mentionné précédemment) tels que Fiona humaine; les personnages principaux comme Fiona ogre et Shrek; des personnages comme Donkey qui appartiennent à la catégorie des compagnons comiques ou Ginger qui appartient au style iconique le plus simplifié.

Bien que s'il est vrai que, généralement, les caractères les plus proches de la hiérarchie des styles iront mieux ensemble que les personnages très distants, comme, par exemple, ceux appartenant au style simple et réaliste. Mais il est également vrai qu'il existe de nombreuses exceptions et qu'il ne faut pas mettre de barrières à la création, car l'expérimentation peut conduire à des travaux très intéressants.

Image - Francisco Kobo