Logo Paul Rand

logo paul rand

Source : Brandémie

La conception graphique est aussi une inspiration, une connaissance et un apprentissage. Pour comprendre le design, il est nécessaire de jeter un regard sur le passé et de s'inspirer de ceux qui ont réussi grâce à des années et des années d'expérience dans le secteur.

Es por eso que, muchos de ellos no solo han obtenido un reconocimiento por su esfuerzo y perseverancia, sino también por muchos proyectos que, con el paso del tiempo, han formado parte de símbolos e identidades de muchas de las empresas que conocemos a día de aujourd'hui.

Mais pour parler de design, Il faut d'abord mentionner une figure considérée comme le père du design et des arts graphiques, Paul Rand. Dans cet article, nous allons non seulement vous raconter son histoire de designer, mais nous allons également vous proposer une série de projets qui ont fait de lui une référence pour de nombreux designers.

Paul Rand : Qui est-il ?

Paul Rand

Source : NARAN-HO

Paul Rand Il est défini comme l'une des représentations maximales du design graphique. Il est connu comme le meilleur graphiste de tous les temps. Il est né aux États-Unis et, en plus de diriger le design comme branche principale, il est également connu pour être peintre, conférencier, designer industriel et artiste publicitaire.

Il est également une référence pour être le créateur de la New York School et pour son travail qui l'a conduit au succès mondial. Bref, c'est un designer qui s'est inspiré des arts graphiques comme mode de vie, et Actuellement, il existe de nombreux artistes, designers et designers du monde entier qui la prennent comme référence pour leurs projets, notamment ceux d'identité d'entreprise.

Son histoire

Né à Brooklyn en 1914, sa famille était considérée comme quelque peu spéciale parce qu'elle était très religieuse, juif et orthodoxe, qui a conduit à l'interdiction et au veto des images. Mais il voulait se démarquer dans autre chose que la science ou les lettres, alors dès son plus jeune âge, il a commencé à concevoir des affiches pour certains de ses événements scolaires. C'est ainsi qu'il a obtenu que ses parents lui permettent d'étudier et d'entreprendre ses études dans les arts.

Dès son plus jeune âge, il s'est déjà distingué en tant que designer et artiste, puisque certains magazines bien connus de sa ville lui ont confié de grands projets pour la conception de leurs couvertures. C'est ainsi que Paul Rand est devenu de plus en plus gros et fait une niche importante dans le monde du designÀ tel point qu'ils l'ont catalogué comme la plus grande influence sur le design américain.

Des années plus tard, de nombreuses entreprises ont voulu le contacter pour améliorer la publicité et les supports publicitaires de leur entreprise. Pour cette raison, Il a décidé de prendre une nouvelle voie et de se consacrer au design de marque. Pour ce faire, il a utilisé quelques formes géométriques dont il s'est inspiré dans ses projets de signalétique et les a superposées dans le but de créer une marque propre, peu chargée et facile à identifier. C'est ainsi que certaines entreprises ont défini Paul Rand.

ses meilleures oeuvres

Ford

logo de gué

Source : Graffica

Si Paul Rand s'est démarqué par quelque chose, c'est dans le design de la marque. Pour cette raison, Henry Ford a choisi Paul Rand comme designer principal même s'il ne voulait pas qu'il le dessine. Pour ce faire, le designer a opté pour un design assez fonctionnel et typique de l'époque, rappelons que la marque et son design se situent surtout dans les années 70, une époque rechargée par les grands mouvements automobiles et technologiques.

C'est ainsi que Paul Rand est devenu encore plus pertinent dans l'histoire du design, puisqu'il faisait partie de l'une des plus grandes entreprises automobiles de l'histoire, qui à l'époque était classée comme la plus importante.

IBM

IBM

Source : Asersa

Paul Rand a également participé à la conception de ce qui est actuellement et reconnu en tant que société technologique multinationale américaine et conseil basé à Armonk, New York. Sans aucun doute, le design est assez fonctionnel. Il conserve sa ligne graphique et son style géométrique avec des formes régulières et simples.

La création de cette marque et l'utilisation de sa couleur corporative ont été un succès tant pour l'entreprise que pour sa carrière d'artiste et de designer de marque.

WestingMaison

maison de campagne

Source : 1000 marques

Westinghouse est une compagnie d'électricité de Pennsylvanie. Cette entreprise a également opté et trouvé le besoin de créer une marque. Pour ce faire, Paul Rand s'est mis au travail et, conservant son esthétique constructiviste avec des formes géométriques, a décidé de concevoir un logo dont l'image est représentée par l'initiale de l'entreprise avec des formes telles que des cercles ou des cylindres.

C'était un autre des logos qui a obtenu une grande reconnaissance par l'industrie du design et est aujourd'hui l'un des logos les plus représentatifs. Sans aucun doute, une autre de ses magnifiques œuvres où se reflète le travail bien fait.

abc

abc

Source : Brandémie

Le célèbre réseau de télévision ABC faisait également partie des marques et des entreprises qui avaient besoin d'une nouvelle identité. Pour cette raison, Paul Rand a rejoint une autre nouvelle aventure. Cette fois, il a opté pour une police ronde qui ne néglige pas la fluidité et la chaleur d'une forme géométrique. Malgré cela, il a opté pour un cercle parfaitement construit et conçu et l'a appliqué comme élément principal du logo.

Sans aucun doute, c'est une autre des créations les plus spectaculaires de sa carrière de designer.

Autres références

Saül Basse

Si nous devions commencer cette liste avec quelques-uns des autres référents qui ont également marqué l'histoire, ce serait Saúl Bass sans hésiter. C'est un affichiste inspiré du cinéma hollywoodien et dans les grandes étoiles. Il était un révolutionnaire dans l'industrie cinématographique, concevant certains des génériques du film. Des œuvres telles que L'Homme au pistolet d'or », « La tentation vit à l'étage », « Vertige », « Anatomie d'un meurtre », « West Side Story », « Psychose » ou « Spartacus » se démarquent. Bref, un designer qui a influencé de grands cinéastes et artistes.

Milton Glaser

Il est l'un des designers et artistes connus dans le monde entier pour ses créations. Il a été le créateur du célèbre logo de la ville de New York que tant de touristes portent sur leurs t-shirts lorsqu'ils visitent la ville. Il est également connu pour sa représentation de Bob Marley, concevant et réalisant ainsi une illustration riche en couleurs et de manières très diverses. Il fait partie des designers qui se caractérisent par l'utilisation de gammes de couleurs vives et saisissantes. Si ce que vous cherchez c'est de l'inspiration, c'est une des grandes références à faire sans hésitation.

David Carson

Il est le père du design grunge, une autre des techniques qui composent le design graphique. Son style se caractérise par une surcharge de motifs, des motifs qui dérivent de polices assez inhabituelles et frappantes, des couleurs et des gammes chromatiques très vives et une manière de constituer et de répartir les éléments graphiques qu'il utilise de manière très travaillée. Sans aucun doute, c'est l'une des meilleures références pour ceux qui débutent et qui ont besoin d'un coup de pouce de créativité et d'inspiration. En outre, il est également célèbre pour certaines de ses œuvres, telles que des publicités pour des marques telles que Pepsi, Budweisser ou Xerox.

Javier Mariscal

Javier Mariscal est un graphiste espagnol, très célèbre pour avoir été le créateur des Jeux olympiques de Barcelone en 92. Ses travaux incluent l'image de marque, les affiches, les romans graphiques, l'animation, un peu de cinéma, l'architecture, l'emballage, etc. Il est l'un des artistes et designers les plus étendus puisqu'il a touché différents domaines du design. Il a également une grande valeur créative, puisque ses œuvres se caractérisent par les polices et les éléments ou illustrations qu'il utilise dans chacune d'elles. Il n'est pas surprenant qu'il soit aussi une autre des grandes références espagnoles, qui a réussi à nous faire tous tomber amoureux.

Pépé Gimeno

Pepe Gimeno est un autre des designers espagnols qui a remporté le prix de la référence et de la représentation maximales. Vous avez sûrement entendu parler de lui, car il est le créateur du célèbre palmier touristique qui englobe le secteur touristique de la Communauté valencienne. Un palmier rechargé de couleurs, chacun d'eux représente la culture, le climat, l'histoire et le patrimoine de l'une des meilleures communautés d'Espagne. Il est également connu pour ses créations très minimalistes et sages. En bref, un excellent exemple qui, avec très peu, peut en dire beaucoup.

Conclusion

Il existe de nombreux designers et designers qui ont fait partie de l'histoire. Parmi eux, Paul Rand a été l'une des plus grandes références pour nous tous. Il ne fait aucun doute que ses œuvres ont marqué un avant et un après, et que chacune d'elles a un sens et un style qui la rend fonctionnelle et originellement la sienne.

Nous espérons que vous en avez appris davantage sur ce grand designer et artiste. Nous vous invitons à poursuivre la recherche de quelques-unes de ses œuvres, qui en totalisent près de 250. Parmi elles se trouvent des marques et des affiches. Nous espérons également que certaines des références que nous avons indiquées vous inspireront.


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