Pablo Amer un illustrateur conceptuel qui travaille l'illustration d'un point de vue unique, réussissant à donner un double message à tous vos emplois. Son illustration se démarque pour sa part poétique, propreté et humour à de nombreuses reprises grâce à un humour spécifique de l'artiste où il parvient à nous faire changer notre façon de penser et voir les choses d'un autre côté.
Bitter est un illustrateur local et international, a travaillé à la fois à domicile (Espagne) et dans la rue (à l'international), son travail se concentre principalement sur la presse éditoriale où il gère images choquantes pour accompagner les textes, il ne néglige pas d'autres formats tels que affiches ou couvertures de livres. Si vous aimez l'illustration conceptuelle, vous ne pouvez pas le manquer illustrateur fantastique graphique
Collaborez régulièrement et publications quotidiennes périodiques: The New York Times, Le New Yorker, Jot Down Magazine, Le Pays, L'avant-garde, National Géographique... etc. Il a créé des affiches pour Quartier parisien, Croix Rouge, Fondation Germán Sánchez Ruipérez. Dans le monde de l'édition Il a participé à l'illustration de livres dans différents éditeurs nationaux et internationaux.
«Pour être un illustrateur qui met l'intelligence graphique avant le feu d'artifice, qui boit aux références sans les précéder, qui construit des significations tout en chouchoutant la forme. Il est donc un illustrateur rare en ces temps et qui est à la fois capable de briser la banalité de la tendance et celle des imitateurs eux-mêmes qui commencent à être légion. Sans elle, il est difficile de comprendre ce qui se passe dans l'illustration graphique actuelle ».
Le long de liste des récompenses à la fois national et international:
- Prix national de l'illustration 2004 (ministère de la Culture)
- Prix Lazarillo Illustration, Espagne 1999
- 2003 Prix de la banque de livres du Venezuela
- Prix Motiva de Illustration 2000, 04, 05, 10, 14
- Prix de la plaque d'or à la Biennale d'illustration de Bratislava 2005
- Award of Excellence, Communication Arts, États-Unis 2013, 14, 16, 17.
- Prix Gold European Design Awards, Finlande 2011
- Prix international du livre d'images CJ, Corée 2011
- Prix Junceda Iberia, Espagne 2011
- Prix de bronze Laus, Espagne 2012
- Médaille d'argent de la New York Society of Illustrators, États-Unis 2016
- Prix Gráffica 2016, en reconnaissance de la culture visuelle en Espagne.
- Médaille d'or de la New York Society of Illustrators, États-Unis 2017
- Bronze European Design Awards, Norvège 2018
- Sélection de la Foire Internationale de Bologne 2003 et 2009
- Sélection biennale d'illustration du Portugal 2003, 2005, 2007, 2011 et 2018
- Selection New York Society Of Illustrators, USA 2013, 14, 15 et 16.
- Sélection American Illustration, USA 2012 et 2017
Vidéo sur l'un de leurs expositions:
Su style poétique Il nous raconte le double sens de tout ce qui nous entoure, une manière différente et unique de voir le monde. Dans l'illustration inférieure, nous pouvons voir que double sens dans la même image, ce jeu avec les concepts qui réalisent attirer notre attention. La date limite pour soumettre un travail approche et la vague est trop proche pour nous faire chuter. Les factures que nous devons payer sont devant nous, mais le poids social est cette vague que nous avons presque au dessus de nous.
Comme tout grand artiste, son travail commence dans un cahier de papier où il commence à faire des croquis avec toutes ses idées graphiques. Son style de travail se concentre sur dessin sans ombre, un dessin à plat où le trait est d'une grande importance, obtenant un résultat très similaire à celui des gravures japonaises.
On peut voir un peu vidéo sur son travail.
Chaque graphiste doit avoir un cahier entre les mains pour enregistrer toutes ces idées qui surviennent au moment le moins attendu.
La ligne est neutre et continue sans adjectifs sans pression, aussi propre et fonctionnelle que possible, elle définit des formes et des espaces. Pablo Amargo
Su workflow Lorsque vous faites une sorte de collaboration, vous vous concentrez sur deux points fondamentaux (règles):
- Le temps d'achèvement
- Marge de liberté créative
Cet artiste a besoin d'un long temps de travail pour la réalisation de vos illustrations et une totale liberté de création, compte tenu de sa longueur visite artistique professionnel il ne fait aucun doute que tous ses clients respectent les deux règles sans hésitation.
Dans l'image ci-dessus, nous pouvons voir le importance de la ligne Dans l'œuvre de Pablo, la ligne épaisse est le principal protagoniste de ces illustrations, réussissant à créer visites visuelles et une histoire.
Sans aucun doute, Pablo Amargo en fait partie catalogue illustrateurs que nous devrions avoir comme référence lorsque nous inspirer dans les futurs projets graphiques. Merci à un style décalé très épuré, conceptuel et poétique, cet artiste nous attire vers son travail nous laissant perplexes par jeux visuels qu'il fait avec ses coups.