Dans un article, nous avons évoqué à plusieurs reprises le méthodologie ou phase de travail du graphiste. Ici vous pouvez accéder pour avoir une carte mentale si vous entrez dans notre monde. Aujourd'hui, nous allons consacrer un espace pour plonger dans la dernière phase: Les arts finaux et sa sortie correspondante à sa fenêtre correspondante, dans ce cas, nous parlerons de la fenêtre d'impression.
Il est important que nous sachions clairement ce que nous voulons dire exactement lorsque nous parlons de arts finaux. L'art final dans notre domaine et depuis sa création, se réfère à un processus méthodique d'examen et de préparation de notre travail pour l'envoyer de manière correcte et efficace, de sorte que de cette manière nous n'affections pas les erreurs typiques d'une presse à imprimer. Bien que notre secteur ait radicalement changé au fil des ans, la vérité est que cette phase de préparation était présente depuis la naissance du graphisme en tant que discipline. Avant la révolution technologique et l'apparition de l'ordinateur comme outil principal, un art final renvoyait au processus de préparation au passage d'un projet aux photolithes. Aujourd'hui, cela a évolué vers le soi-disant système d'impression «grillé«, Avec des formats comme Acrobat PDF et constitués de fichiers déjà parfaitement préparés et envoyés numériquement à l'imprimerie correspondante afin qu'elle puisse reproduire le projet en question sur papier avec le moins de modifications. Avec cette formidable évolution, le processus de réalisation artistique dans la conception graphique est devenu une phase beaucoup plus agile et rapide. Cela ne veut pas dire qu'il est consommable, car ce n'est pas, même pas proche. Au contraire, cette phase est peut-être l'une des plus importantes et des plus décisives car selon elle nous pouvons sauver notre travail pour le faire briller ou ternir notre composition et nos heures de travail. Nous devons garder à l'esprit que chaque projet et chaque composition sont différents et ont des besoins et des caractéristiques spécifiques. Cependant, il y a un certain nombre de points qui il faut toujours prendre en compte et qu'il faut que nous les prenions en compte quel que soit le projet auquel nous sommes confrontés. En particulier, il y en a cinq et aujourd'hui nous les partagerons avec vous:
Impression des couleurs
En fonction du travail ou du projet que nous développons, il sera pratique d'utiliser un mode couleur ou un autre. Généralement, il y aura deux variables possibles: les tons directs ou les quadrichromies CMJN. Quelle est la différence entre les deux? La réponse est très simple. Imaginons que l'orange pâle et le bleu ciel dominent dans notre composition. Si nous choisissons l'option quatre couleurs, ces tons seront extraits du mélange des couleurs racines qui composent le mode couleur pour l'impression CMJN, c'est-à-dire Cyan, Magenta, Jaune et la touche Key (noir mais pas exactement). Dans le cas où nous choisissons l'option d'encres ponctuelles dans l'imprimante, des pots de peinture avec la tonalité correspondante seront insérés. Dans ce cas, de l'encre orange pâle ou bleu ciel qui sera dans un catalogue de couleurs tel que le catalogue Pantone. Il est important qu'avant d'envoyer votre dessin final à imprimer, vous vérifiez le problème des surimpressions de couleur. Gardez à l'esprit que les programmes d'illustration ont l'option de surimpression activée par défaut, il est donc pratique de la désactiver si vous pensez que cela est approprié et de demander à l'imprimeur si nécessaire.
Résolution de l'image
L'une des erreurs les plus courantes, en particulier chez les concepteurs novices, est d'inclure des images et des documents source en très basse résolution dans leurs compositions. En conséquence, la qualité et la définition du document laissent beaucoup à désirer et donc le travail est entaché d'une erreur de base. Nous devons toujours garder à l'esprit que la résolution requise pour que l'impression d'un document soit bonne, est 300 pixels par pouce, bien que cela puisse être moins si nous travaillons dans des projets d'impression de grandes dimensions. Bien entendu, nous ne pouvons ignorer le point précédent et tous les éléments et documents sources qui font partie de notre composition doivent être en harmonie avec le mode couleur que nous avons sélectionné dans notre composition pour l'impression. Si notre projet est configuré en quadrichromie, vous devez enregistrer toutes les images qui le composent en CMJN. Assurez-vous également que le format de vos fichiers est parfaitement pris en charge par l'imprimante, TIFF C'est une très bonne option qui vous permettra une haute qualité. Tenez compte des proportions et du fait que les images ne sont déformées d'aucun axe, tournées ou mal agrandies (pour cela il ne faut pas les réduire de plus de 75% ou les agrandir de plus de 130%).
Polices utilisées
Si votre projet est composé de différentes polices, il est recommandé avant d'envoyer un fichier, de les revoir toutes et, si nécessaire, de les joindre pour éviter tout type d'erreur. S'il y avait des problèmes après l'impression, le montant serait facturé de la même manière et vous perdriez également un temps précieux. Avant que nous ayons parlé de la question des surimpressions, lorsque nous incluons des conteneurs de texte noirs sur une composition, la surimpression vient par défaut et par conséquent un bord blanc apparaît entre les lettres et l'arrière-plan de la composition. Pour éviter cela, vous devez recourir à piégeage ou piégeage.
Format du document final
Il existe une grande diversité d'imprimantes et toutes ne répondront pas à vos besoins. La question des tailles et des formats est fondamentale et c'est quelque chose que vous devez savoir exactement avant de passer votre commande et d'envoyer vos fichiers. Il existe des imprimantes qui vous obligeront à vous conformer à des mesures spécifiques et vous ne pourrez pas sortir de là, il y en aura aussi d'autres dans lesquelles elles vous laisseront une totale liberté d'imprimer avec les tailles et proportions que vous souhaitez. Dans le cas où, pour des raisons de temps ou de disponibilité, vous ne pouvez pas recourir à ce deuxième type de presse à imprimer, vous devrez travailler et éditer votre composition (bien sûr essayez d'éviter cela) pour vous adapter aux formats qui sont à votre disposition. Le meilleur est toujours contactez le manager et envoyez-lui toutes vos questions possibles avant de prendre la décision de faire appel à leurs services.
Faites attention au sang!
Il n'y a rien de plus inesthétique que de recevoir notre travail imprimé avec des filets blancs ou d'autres types d'erreurs de coupe. Surtout dans les imprimantes qui vous donnent la liberté de formatage, ce type d'erreur est très susceptible de se produire. Si vous ne vous inquiétez pas d'inclure du sang et les marques de coupe correspondantes dans les éléments graphiques qui sont imprimés collés sur les bords du document, vous trouverez certainement une sorte de défaut dans la découpe. Si nous n'incluons pas ces marques, il sera très facile pour la guillotine de dévier d'un ou plusieurs millimètres vers l'extérieur (donnant naissance aux heureux filets blancs) ou, au contraire, de dévier de quelques millimètres vers l'intérieur, en mangeant une partie de votre travail . En règle générale, l'imprimante vous influencera à ce stade et vous fournira la quantité de sang nécessaire, quel est le format que vous devez envoyer (généralement, ce sera dans des fichiers PDF + natifs), mais comme toujours et surtout si vous êtes novice dans ce type de procédures et de commandes, posez toutes les questions qui se posent toujours avant de valider votre commande.
Il est important de savoir ...