ग्राफिक डिजाइन में गेस्टाल्ट सिद्धांत

डिजाइन और कला की दुनिया में मनोविज्ञान पर विचार करना बहुत जरूरी है, चूंकि इसके माध्यम से हम भावनाओं को प्रसारित कर सकते हैं और जनता को समझा सकते हैं, यह समझने के अलावा कि वे उस संदेश को कैसे समझते हैं जो उन्हें भेजा गया है।

इस लेख में, हम बात करने जा रहे हैं ग्राफिक डिजाइन में गेस्टाल्ट सिद्धांत, और वे यह समझने के लिए एक उपयोगी उपकरण कैसे हैं कि दृश्य धारणा कैसे काम करती है, और क्यों कुछ दृश्य तत्व एक या दूसरे तरीके से काम करते हैं।

हम पता लगाएंगे कि क्या हैं गेस्टाल्ट को घेरने वाले विभिन्न कानून, और हम उनके उदाहरण डिजाइन और विज्ञापन की दुनिया में रखेंगे।

गेस्टाल्ट क्या है?

गेस्टाल्ट सिद्धांत या रूप का मनोविज्ञान, एक मनोवैज्ञानिक प्रवृत्ति है जो 1920 के आसपास जर्मनी में उभरी थी, और यह कि इसके सिद्धांत दृश्य धारणा के सिद्धांत पर आधारित हैं। गेस्टाल्ट ने जो सिद्धांत एकत्र किए हैं, वे समय के साथ विकसित हुए हैं, कई शोधकर्ताओं के लिए धन्यवाद।

डिजाइन की दुनिया में, दृश्य धारणा के छह बुनियादी सिद्धांतों को ध्यान में रखना बहुत आम है कि गेस्टाल्ट हमें डिज़ाइन करते समय प्रस्तुत करता है, क्योंकि उनके साथ हम ऐसे डिज़ाइन बना सकते हैं जो दर्शकों को आकर्षित करते हैं।

गेस्टाल्ट कानून

हम पर ध्यान केंद्रित करने जा रहे हैं छह सिद्धांत जो डिजाइन की दुनिया में सबसे अधिक उपयोग किए जाते हैं और यह कि हम बहुत जल्दी पहचानेंगे और समझेंगे।

समानता सिद्धांत

समानता सिद्धांत तब प्रकट होगा जब देखी गई वस्तुएं एक दूसरे के समान दिखाई देती हैं, यह दर्शक को इसे एक संतुलित संपूर्ण के रूप में देखने के लिए प्रेरित करता है।

वस्तुएं दृश्य तत्वों को साझा करती हैं जैसे रंग, आकार, आकार आदि। यह समानता जितनी अधिक होगी, समग्र उतना ही अधिक सुसंगत होगा।

यह सिद्धांत लक्ज़री लेदर फ़ैशन हाउस शहतूत की पुरानी छवि में मौजूद है। लोगो शहतूत के पेड़ों से प्रेरित है जिसे ब्रांड के निर्माता ने स्कूल जाते समय देखा था। उस छवि पर ध्यान केंद्रित करना वह जगह है जहां हम देख सकते हैं कि यह सिद्धांत प्रकट होता है क्योंकि वे पेड़ के शीर्ष पर मूल आकृतियों का उपयोग करते हैं।

निरंतरता सिद्धांत

इस सिद्धांत में, यह आंख है जो नेत्रहीन रूप से एक रेखा की निरंतरता बनाती है, आमतौर पर घुमावदार रेखाओं पर, इन तत्वों को संबंधित तरीके से देखा जाता है, भले ही उस रेखा में एक विराम हो।

डिजाइन में, इस सिद्धांत का उपयोग बाल तत्व के उपयोग के माध्यम से हमारे टकटकी को निर्देशित करने के लिए किया जा सकता है। एक बार जब हम अपनी दृष्टि पर ध्यान केंद्रित करते हैं, तो हम अपनी आंखों को उस दिशा में ले जाते हैं जो हमें चिह्नित करती है।

इस सिद्धांत का एक स्पष्ट उदाहरण कोका कोला लोगो है, जिसमें हम देख सकते हैं कि इसका पहला सी वह है जो उस मार्ग को चिह्नित करता है जिसे हमारी आंखों को लेना है, वही दूसरी राजधानी सी के साथ होता है।

समापन सिद्धांत

बंद करने का सिद्धांत तब होता है जब एक छवि अधूरी है या खराब रूप से बंद है, और यह हमारा मस्तिष्क है जो उन स्थानों को बंद कर देता है जब आप उन्हें समझते हैं। बंद आकृतियों को अधिक स्थिर आकृतियों के रूप में माना जाता है, और इसीलिए हमारा मस्तिष्क एक छवि को पूरा करने के लिए प्रवृत्त होता है।

यह कला की दुनिया में व्यापक रूप से इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक है और इसके सबसे महान अग्रदूतों में से एक विश्व प्रसिद्ध कलाकार बैंसी हैं। बैंसी के इस काम में, वह एक लड़की और एक गुब्बारे की आकृति बनाने के लिए क्लोजर सिद्धांत का उपयोग करता है, हालांकि दोनों तत्वों का आकार पूरी तरह से बंद नहीं है, यह हमारा दिमाग है जो इसे करता है।

हम इसे चैंपियंस लीग के लोगो में भी देख सकते हैं, हमारा दिमाग छवि को बंद करने और गेंद की छवि बनाने का प्रभारी है।

निकटता सिद्धांत

यह सिद्धांत इस सिद्धांत पर आधारित है कि करीब स्थित तत्वों को एक सेट के रूप में देखा जाता है और खुद को बाकियों से अलग करना, अलग करना। ऐसी समान वस्तुओं के बीच एक समूह संघ बनाया जाता है।

उस समूह संघ के अस्तित्व के लिए, वस्तुएं उन्हें एक दूसरे के साथ समान विशेषताओं को साझा करना होगा, जैसे आकार, आकार, रंग, बनावट, अन्य दृश्य पहलुओं के बीच।

सबसे स्पष्ट उदाहरणों में से एक जहां हम इस सिद्धांत का पालन कर सकते हैं, यूनिलीवर लोगो में है, जिसमें हम देख सकते हैं कि इसकी छवि बनाने वाले तत्व आकार, रंग और मोटाई जैसे दृश्य पहलुओं को साझा करते हैं।

आकृति और जमीन का सिद्धांत

यह सिद्धांत इस विचार को स्वीकार करता है कि आँख अपने आस-पास की वस्तुओं को अलग करके, अपने आस-पास की वस्तुओं को अलग करके किसी वस्तु को देखने की प्रवृत्ति रखती है।

आकृति वह तत्व होगी जो एक अंतरिक्ष में है और बाकी तत्वों से अलग है, दूसरी ओर, पृष्ठभूमि वह सब कुछ है जो एक आकृति नहीं है। यह हमारी आंखें हैं जो आकृति को देखना चाहती हैं और पृष्ठभूमि को पृष्ठभूमि में छोड़ना चाहती हैं।

एक उदाहरण जो हम सभी ने देखा है वह वह छवि है जिसमें हम प्रोफ़ाइल में दो चेहरों से बनी एक कैंडलस्टिक देख सकते हैं। ग्राफिक डिजाइन में, हम आमतौर पर पोस्टर में इस सिद्धांत को ढूंढ सकते हैं, जैसे कि आईबीएम के लिए डिजाइनर तान्या होलब्रुक के साथ नोमा बार से नीचे एक।

समरूपता सिद्धांत

यह सिद्धांत कहता है कि दृश्य तत्वों को व्यवस्थित और सममित होना चाहिए, उन्हें अव्यवस्था या संतुलन की कमी की भावना नहीं देनी चाहिए, क्योंकि दर्शक उस संदेश को नहीं समझेंगे जो आप बताना चाहते हैं।

शांति प्रतीक जैसा कि हम आज जानते हैं, लेकिन वास्तव में परमाणु निरस्त्रीकरण के प्रतीक के रूप में बनाया गया था, जिसे 1958 में गेराल्ड होल्टम द्वारा बनाया गया था, समरूपता के नियम का एक उदाहरण है।

जैसा कि आपने देखा है, डिजाइन और कला की दुनिया में गेस्टाल्ट सिद्धांत बहुत मौजूद हैं। एक डिजाइन के ठीक से काम करने के लिए इसे उसकी संपूर्णता में माना जाना चाहिए, इसे प्राप्तकर्ता की जरूरतों के आधार पर बनाया जाना चाहिए।

गेस्टाल्ट सिद्धांत वे एक मौलिक उपकरण हैं, क्योंकि वे दर्शकों का ध्यान केंद्रित करने में सहायक होते हैं और विभिन्न दृश्य तत्वों को एक प्रभावी तरीके से व्यवस्थित करने के लिए, जिससे दर्शक, उस छवि को देखते समय, एक भावना, एक भावना, यहां तक ​​कि अपनी रचनात्मकता को भी उत्तेजित करता है।

डिजाइनरों के रूप में, मुख्य विचार जो हमें ध्यान में रखना है, वह यह है कि यह समझना आवश्यक है कि दर्शक, हमारी जनता, वस्तुओं को कैसे देखती है और इसीलिए गेस्टाल्ट यह विश्लेषण करने के लिए बहुत उपयोगी है कि यह कैसे काम करता है।