फ्रीडा काहलो: नारीवादी आंदोलन की चित्रकार प्रतीक

यद्यपि अपेक्षाकृत हाल तक नहीं देखा गया है, कला इतिहास महान महिलाओं के साथ भरा हुआ है, जिन्हें कलाकारों के लिए एक पैर जमाने के लिए पुरुष-प्रधान समाज से लड़ना पड़ा। उन्होंने कला के इतिहास में और पुरुषों और महिलाओं के बीच समानता की सामाजिक दृष्टि में पहले और बाद में दोनों को चिह्नित किया।

यदि XNUMX वीं शताब्दी के इतिहास में कोई प्रसिद्ध चित्रकार है, तो निस्संदेह फ्रीडा काहलो है (1907-1954)। मेक्सिको में जन्मी, वह मैक्सिकन कला के मुख्य प्रतीक में से एक मानी जाती है। हम उनके जीवन के बारे में कुछ उत्सुक बातें देखने जा रहे हैं।

पेंटिंग के प्रति उनका समर्पण एक घातक दुर्घटना के रूप में चिह्नित था

जब उसे एक बच्चा था, तब उसे पोलियो था, जिसने एक पैर को दूसरे की तुलना में बहुत पतला बना दिया था। इसके कारण, उन्होंने अपने बचपन का एक बड़ा हिस्सा खेल के लिए खाली समय समर्पित किया, ताकि उनकी स्थिति में सुधार हो सके। बाद में, डॉक्टर बनने के लिए हाई स्कूल में पढ़ते हुए, उन्होंने अपने पिता के एक दोस्त के स्वामित्व में एक उत्कीर्णन और मुद्रण कार्यशाला में घंटों बिताए। यह वहाँ था कि यह देखा गया था कि वह कला के लिए एक विशेष प्रतिभा थी, जब कार्यशाला में आए उत्कीर्णन की प्रतियां खींचती थी। पेंटिंग के लिए उनका सबसे बड़ा समर्पण उस घातक दुर्घटना के बाद आया जिसने उनके जीवन को चिह्नित किया था: जिस बस में वह यात्रा कर रहा था, वह एक ट्राम से टकरा गई थी, जिससे उसका शरीर कई हिस्सों में नष्ट हो गया। इस कारण से, उन्होंने अपने जीवन का एक बड़ा हिस्सा बिस्तर में बिताया और उन्हें कुछ 32 ऑपरेशनों से गुजरना पड़ा। इतने लंबे समय तक चलने में सक्षम होने के बिना, उन्होंने खुद को पूरी तरह से पेंटिंग के लिए समर्पित किया।

उनकी पेंटिंग, नारीवादी प्रतीक

अगर फ्रिडा के चित्रों में कुछ है, तो यह एक बड़ी संवेदनशीलता है, जो उसके द्वारा की गई गहरी पीड़ा को दर्शाती है। उनके चित्रों का शाब्दिक अर्थ उनकी जीवन जीवनी है, क्रूरता, दु: ख और वास्तविकता को उजागर करना। उनमें से ज्यादातर में वह खुद को पेंट करती है, ठेठ मैक्सिकन स्वदेशी कपड़ों के साथ। यह एक नारीवादी प्रतीक माना जाता है, क्योंकि हम एक फ्रिडा को खुले तौर पर देखते हैं और वह जो चाहते हैं, करते हैं, उस समय की महिलाओं में कुछ दुर्लभ है। यह कई चित्रों में सेक्सिस्ट हिंसा को भी दर्शाता है, एक शिकायत के रूप में। इसके अलावा, वह अपनी आइब्रो और मूंछों के साथ-साथ बीयर पीने से इनकार करके अपना निजी ब्रांड बनाता है।

पहली रंगीन तस्वीरों में दिखने के बाद यह एक मिथक बन गया

फ्राइडा हंगरी के फोटोग्राफर निकोलस मुरे द्वारा फोटो खींचा गया था, संयुक्त राज्य अमेरिका में पहली बार रंगीन फोटोग्राफी शुरू करने के लिए। उसकी अजीब शारीरिक बनावट और उसके रंगीन कपड़े और मोतियों के साथ, उसके महान कार्यों ने फ्रिडा को एक आइकन बनाया, जो मैक्सिकन संस्कृति का प्रतीक है।

उसने उसे असली काम करने के लिए नहीं माना

अतियथार्थवाद उस सपने को दर्शाता है जो वास्तविकता बन जाता है और किसी भी जागरूक संघ से मुक्त होता है (हमारे पास डेलि सबसे अच्छे उदाहरण के रूप में है)। अभिव्यक्तिवाद को चित्रों की महान अभिव्यंजना द्वारा सटीक रूप से चित्रित किया गया है (जैसे कि वान गाग द्वारा जो हमने देखा था यह पिछली पोस्ट). फ्रीडा काहलो की पेंटिंग को अभिव्यक्ति के एक बिंदु के साथ असली माना जाता है। अपने देश से रूपकों और लोककथाओं और लोकप्रिय कला के तत्वों से भरा काम करता है (ये बहुत जीवंत रंगों के तत्व हैं), साथ ही साथ आत्म-चित्र भी। यह गिरावट के साथ मिश्रित कई शानदार छवियों को दर्शाता है जो दुर्घटना के बाद उसके शरीर को झेलनी पड़ी, जिससे हमें पता चलता है कि कलाकार को कैसा लगता है जब वह खुद को देखती है, जब इन असली छवियों को जोड़ती है। हालाँकि उसने खुद कहा था कि उसके काम असली नहीं थे, बल्कि यह क्रूर वास्तविकता को दर्शाता था।

उसने खुद का बहुत सारा माल तैयार किया है

कुछ कलाकार ऐसे कलाकार हैं जिन्होंने फ्रीडा काहलो के रूप में कई व्यावसायिक उत्पाद तैयार किए हैं। घर और स्टेशनरी, कपड़े और एक लंबे वगैरह के लिए सभी प्रकार के उत्पाद। और यह है कि फ्रीडा आज भी नारीवादी संघर्ष का प्रतीक बनी हुई है।

फ्रिडा बुरे समय से गुजरने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए ताकत का एक बड़ा नमूना रहा है।