Ako postoji jasna i nepremostiva karakteristika svijeta grafičkog dizajna, onda je to prilično mlada disciplina, suprotno onome što nam se može činiti. Međutim, imali smo iznimnu sreću tijekom svog kratkog života prisustvovati majstorskim doprinosima velikog broja stručnjaka i grafičkih dizajnera iz cijelog svijeta. Svakako vidljive glave i mitovi koji će ostati potomstvu to nas je natjeralo da naučimo malo više o svijetu dizajna i da je, bez sumnje, zahvaljujući svima njima, dizajn danas takav kakav jest.
Ispod dijelimo vrh deset grafičkih dizajnera koje su ključne za stjecanje bogate i zrele vizije naše discipline:
Paul rand
Oko 1914. rođen je u Brooklynu i odmah je shvatio svoju strast prema slici i umjetnosti pa je pohađao umjetničku školu u New Yorku, a kasnije Pratt Institute i Parsons School of Design. Unatoč formalnom i akademskom usavršavanju, nije pronašao dovoljno motivatora za ove obrazovne institucije pa je odlučio postati samouki umjetnik i nadahnut je dobio iz nekih europskih časopisa, osjećajući se očaranim radovima koje su razvili AM Cassandre i Lazlo Moholy-Nagy. Iako je višestrani umjetnik koji je dotaknuo različita područja dizajna, dobio je posebno priznanje za svoj korporativni rad u tvrtkama kao što su IBM, ABC ili Westinghouse.
Saul bas
New Yorker po rođenju, preselio se u Los Angeles u dobi od 25 godina kako bi studirao grafički dizajn, a kasnije se specijalizirao za grafiku i grafiku. Siguran sam da ste vidjeli neke od njegovih kreacija otkad je radio na filmovima poput Psiha, Anatomija ubojstva, Spartaka ili Čovjek sa zlatnom rukom.
Biljka Lubalin
Više je puta prozvan djedom tipografije. Većinu svog aktivnog razdoblja radio je kao umjetnički direktor, uključujući oko 1962. godine, Nacionalno društvo umjetničkih direktora proglasilo ga je umjetničkim direktorom godine. Poput dobrog dijela svojih kolega i vršnjaka, bio je prilično svestran, ali isticao se svojim radom u tipografiji i posebno koncepcijom koju je o tome imao. Među mnogim svojim doprinosima ističe važnost slova i svoje poimanje njih kao pokretača pokreta i kao pretvaranje teksta u mnogo obogaćujuće i sadržajnije slike i poruke.
George lois
Posvetio se svijetu oglašavanja i umjetničkog usmjerenja. Sigurno ćete ga prepoznati po radu na MTV mreži, iako je radio i za kampanje Jiffy Lubea. Također je služio kao umjetnički direktor za prestižni časopis Esquirre gdje je radio i nadzirao velik broj naslovnica. Ovaj je autor možda jedan od predstavnika zlatnog doba oglašavanja.
Aleksej Brodovič
Rođen je 1989. u Rusiji, iako se u SAD preselio oko 1930. Naš autor bio je grafički dizajner, učitelj i fotograf. Zajednica ga smatra jednim od pionira u uređivačkom dizajnu kakav danas poznajemo. Tijekom svoje profesionalne karijere darovala nam je beskonačnost dragulja, od kojih su mnogi bili prisutni u časopisu Harper's Bazaar u kojem je radila više od dva desetljeća.
Bradbury Thompson
Očito jedan od najutjecajnijih grafičkih dizajnera u poraću. Bradbury je revolucionirao tiskane medije proširivši u određenom smislu primjenu ispisane slike i ostavivši otvorene brojne mogućnosti za sljedeću generaciju grafičkih dizajnera. Među njegovim doprinosima su njegovi dizajni za časopis Victory ili magazin Mademoiselle. Također je bio direktor dizajna u Art News i Art News Annual. Proveo je tipografsku reformu i razvio Monoalfabet kojim je okončao običaj razdvajanja oblika velikih i malih slova.
Milton glaser
Nesumnjivo jedan od najplodnijih dizajnera 300. stoljeća koji se ističe svojim dizajnom za ploče ili knjige. Među njegovih više od XNUMX plakata je i onaj slavnog Boba Dylana, simbola šezdesetih. Također se posvetio uredničkom dizajnu radeći za Paris Macht, L'Express, Esquire ili La Vanguardia te korporativnom identitetu stvarajući logotip DC Comics ili Grand Union. Jedna od njegovih najimblematičnijih kreacija, kampanja Volim New York nastavlja se neozlijeđena tijekom vremena, podsjećajući nas na veličinu njegove vizije.
Cipe Pineles
Studirala je na Prattovom institutu za stipendiju nedugo nakon diplome koja joj je pomogla da nastavi studij i kasnije počne raditi kao dizajner u Contempori. Nije bila ništa više i ništa manje od prve ženske umjetničke direktorice u Sjedinjenim Državama i radila je za velike tvrtke poput Vanity Faira, Glamoura ili Voguea.
Lillian bassman
Naš je autor modnu fotografiju pretvorio u vrstu slike s jasnim umjetničkim i plastičnim implikacijama. Njezin osobni način percepcije slika i hvatanja kroz objektiv te snažno akademsko opterećenje u umjetnosti ne samo da su revolucionirali fotografska načela uspostavljena četrdesetih godina, već i učinili da djeluje kao otkrivač. Više od dva desetljeća radila je kao urednica fotografija u časopisu Harper's Bazaar.
Alvin lustig
Bio je grafički i tipografski dizajner američkog podrijetla i očito pionir najmodernijeg i avangardnog dizajna. Snažno je vjerovao u snagu dizajna i ekstrapolirao ga na druge dimenzije imajući uvjerenje da bi se trebao odnositi na sva područja života. Tijekom svoje karijere sudjelovao je u dizajniranju velikog broja knjiga, časopisa, tekstila, reklama, komercijalnih kataloga i dugog itd. Radio je do 1946. godine u prestižnom časopisu Look i bio je suosjećajan s načelima Bauhausa. Za njega dizajneri moraju slijediti cjelovit pristup u svom radu i postići dizajn svih aspekata projekta, bez obzira na njegovu prirodu.
