Načela pomažu profesionalcima bilo koje vrste. Pravnik rješava svoje neskladnosti s pravnim sustavom, matematičar svojim teoremama rješava svoje matematičke sukobe, a umjetnik rješava svoje vizualne probleme kroz principe dizajna. Ipak ih umjetnik koristi kao principe, a ne kao zakone. Razlika između dva koncepta je u tome što ti principi pomažu u organiziranju umjetničkog djela i formalnog uređenja, ali ne usmjeravaju kreativnost na izražavanje osjećaja i ideja. To će reći, kreativnost, osjećaji i vrhunska vizija umjetnika iznad su svakog zakona, tako da ova načela mogu poslužiti samo kao referenca, mogu nam pomoći kao savjet, ali ne i prisiliti nas da svoj posao radimo na određeni način.
Dalje ćemo pregledati ove principe sastava koji su osnovni za bilo kojeg dizajnera:
- Jedinica: To se događa kada skup organiziranih tijela, međusobno povezanih, predstavlja samo jedno. Svaki element na ravnini vrši sile i napetosti, skup tih elemenata i s njima povezane sile konstituiran je kao jedinica. Vrijednost jedinica veća je od jednostavnog zbroja elemenata. Kako možemo pronaći ovo načelo u svojim radovima? Dobro kroz kontinuitet, ponavljanje ili blizinu između elemenata.
- Raznolikost: Riječ je o organizaciji elemenata unutar skupa. Svrha sorte je pobuditi zanimanje. Rezultat je to da imamo različite oblike ili tipove unutar našeg simboličkog i formalnog svemira. Riječ je o uvođenju onih razlika koje dodaju vrijednost vizualnom i konceptualnom dizajnu. Osobito u upotrebi kontrasta, naglaska, razlike u veličini, boji ... Raznolikost je kvaliteta kontrasta, koja omogućuje odnos različitih oblika, figura ili elemenata, na različite načine i s različitim bojama i teksturama, ali njegova upotreba mora biti racionalan. Moramo koristiti logiku, svoj vizualni osjećaj da bismo pronašli korespondenciju i ravnotežu, jer bismo mogli pasti u nered (što će biti pogreška sve dok to nije namjerno) i da nas učini jedinstvom
- kontrast: Odnosi se na kontrast, usporedbu ili značajnu razliku koja postoji između elemenata. Njegova pravilna uporaba i bez padanja u zlouporabe moći će ojačati vezu između svih komponenata koje čine ovaj tandem. Bitno je da bez ovog elementa padnemo u duboku estetsku prazninu, monotoniju ili čak jednostavnost. Nekako bismo zatvorili vrata svog sastava, ograničili ga i opljačkali njegove elemente kapaciteta. To se može postići manipulacijom višestrukih artikulacija poput boje, tona, oblika, teksture, veličine, konture, tipografije ...
- Centar interesa: Nazvat ćemo ga i naglaskom i to je okosnica ili os kompozicije na temelju koje sve ima smisla. Vrlo je lako prepoznati i to je područje u koje je usmjeren naš pogled čim vidimo djelo. To je ta točka kojoj se ne možemo oduprijeti, a koja nam odmah privuče pažnju. Prvo pogledamo taj naglasak, a zatim prolazimo kroz ostatak kompozicije. Ta su središta interesa vrlo važna jer su u skladu s ljudskim sustavom percepcijeTako funkcionira naš mozak. Morate odmah potražiti u sebi značenje, interpretaciju. A ovaj će element poslužiti kao podrška uspostavljanju naše cjelokupne mentalne hipoteze kad je vidimo i kad je primimo. (Pogotovo kada govorimo o figurativnim skladbama, u apstrakciji je također prisutan, ali je nešto puno difuznije od pojmovnog polja).
- Ponavljanje: Sastoji se od točne reprodukcije elemenata, grupirajući ih uzimajući u obzir blizinu između njih i vizualne karakteristike koje dijele. Najčešći je oblik linearni, pri čemu elementi ne moraju biti potpuno jednaki da bi se grupirali, oni jednostavno moraju imati zajedničku prepoznatljivu, ali dodjeljujuću individualnost unutar iste obitelji. Može biti uzrokovano veličinom, konturom ili karakterističnim detaljima.