Umjetnost se neprestano mijenjala iz analognog u digitalni dio i ono što smo prije znali slike su postale platna, danas su postale ilustracije haptički displeji i digitalni crteži olovkom A što se tiče izložbi umjetničkih galerija, poduzeli su korak ka razvoju web stranica koje svoj sadržaj mogu prikazati ljudima širom svijeta.
Mnogo stoljeća slikarstvo, poznato kao umjetnost grafički prikaz, mješavina pigmenata korištena je zajedno s drugim vezivnim tvarima, što je jedini način da se činjenice predstave na nečem ravnom.
Ali to je bilo do dogodilo se rođenje fotografije i moglo bi se reći unatoč svom izgledu, da slikarstvo i dalje ima važno mjesto u umjetnosti, iako to ne znači da se pigmenti i dalje koriste na opipljiv način i da je, kako tehnologija raste i omogućuje razvoj novih tehnika, slikarstvo evoluiralo do steći digitalni format.
Ono što mi znamo kao digitalna umjetnost sada je na vrhu i sve zahvaljujući umjetnicima na visokoj razini koji su ga obranili i učinili dijelom njih.
Na taj način digitalna umjetnost sadrži 3D strukture, platna koja slikaju roboti, video igre i filmovi, ali u ovom ćemo članku govoriti samo o onima umjetnici koji se i dalje koriste uobičajenim ili tradicionalnim metodama napraviti crtež, pa ćemo spomenuti divne digitalne umjetnike koji impresioniraju svijet.
Nevjerojatni digitalni umjetnici koji ostavljaju otvorenih više usta
Kenn Yap poznat je kao umjetnik koji može vidjeti budućnost ili barem onaj koji je izašao iz mašte i zarobljen kroz stil slikanja koji se široko koristi u DeviantART i u onome što je digitalno slikarstvo.
Steve McGhee još je jedan umjetnik koji je također sposoban sagledati budućnost, iako to zaista jest ona vrsta budućnosti koju ne želite znati s njim. naziv distopije te da je uz to u stanju o tome i nacrtati sliku.
Unatoč tome, ne predstavlja sve budućnost, ali u tom smjeru je kolaž Valentine Brostean i ovaj je umjetnik sposoban redefinirati ideju koja je u početku bila kompozicija na papiru, što bi se moglo postići s velikim uspjehom i koristeći samo tehnike u digitalnom području. To znači da se kolaž, nešto što se sastoji od izreza, više ne radi samo na papiru.
Čak i one naslovnice Rolling Stonea, koje su prvotno uglavnom rađene fotografijama, mogle su prihvatiti digitalnu umjetnost umjetnik Evgeny Parefnov i njegov vrlo osobit stil crtanja.
Još jedna od prekrasnih digitalnih umjetnica koja impresionira svijet je Tara Phillips i pokazuje nam to konvencionalne tehnike crteža još uvijek su živi u digitalnom svijetu s alatom za umjetnost brzine. Kakva je to boja, platno i kist su bili romantični koncepti koji nam padnu na pamet popraćeni drvenim štafelajem u slabo osvijetljenom studiju.
Ali danas te stvari za koje se prije znalo više nisu potrebne biti u stanju stvarati umjetnička djela, budući da postoje prijenosni uređaji s tehnologijom koja nam omogućuje izradu crteža bez obzira na mjesto i vrijeme.
Usprkos svemu, digitalno slikarstvo također treba platno, ali s tom razlikom što ih možemo imati u beskonačnost, kao što se događa s četkama i bojama, ali imajući na umu da su dostupni koliko i električna energija potrebna za punjenje računala.
Digitalno crtanje vrlo je jednostavno jer uz to nećemo imati problema ni sa slikama samo jednim klikom možete imati pristup mnogim alatima za crtanje i to je nešto za što nije potrebno toliko vremena da se završi umjetničko djelo.