10 dolog, amit a tervezésből tanultam (Milton Glaser)

Milton Glaser egy ikon a formatervezés világában, és egy olyan alak, akit ezen a területen minden szakember referenciaként vesz fel. 1929-ben született, és számos projekten dolgozott, köztük a híres Bob Dylan plakáton, amely a hatvanas évek szimbólumává vált. Mindenekelőtt a szerkesztőség tervezésének és a vállalati identitásnak szentelte magát, bár hosszú karrierje során mindenféle projektet megtalálhat.

A mai cikkben tíz erkölcsöt vagy tanulságot mutatok be nektek, amelyeket ez a csodálatos szakember a grafikai tervezés világából merített. Az az igazság, hogy megtiszteltetés tanácsot kapni valakitől, aki több mint ötven éve van a mi szakterületünkön. Itt hagylak, vegye tudomásul!

1. Csak olyan emberekért dolgozhat, akik tetszenek

A projektek akkor bizonyulnak eredményesnek, ha van hely az emberi kapcsolatoknak. Kissé furcsa megállapítás, figyelembe véve, hogy egy kicsit ütközik a professzionalizmus kifejezés hagyományos fogalmával. Hajlamosak vagyunk azt gondolni, hogy a profi lét egy olyan ember szinonimája, aki bármilyen társadalmi környezetben képes fejleszteni tevékenységét. Bizonyos értelemben így van, bár ez egy fél valóság. A bizalmi komponens és a kémia, amely létezhet közöttünk és ügyfeleink között, elkerülhetetlenül megfordul a folyamat során. A kedvünk, a kávézás, a beszélgetés és bizonyos dolgok megbeszélése a javunkra mutat. Röviden: így erősebb kapcsolatokat tudunk kialakítani ügyfeleinkkel, és ezért közvetlenebb kapcsolatot alakíthatunk ki a végeredménnyel. Milton Glaser szavai szerint: Rájöttem, hogy az értékes és értelmes munkám az ügyfelekkel való gondoskodásból származik. Nem a profizmusról beszélek; Szeretetről beszélek.

2. Ha tud választani, ne legyen munkája

Cselekedeteink célja létfontosságú. Sokszor hajlamosak vagyunk egy bizonyos irányba járni, anélkül, hogy igazán tudnánk, miért vagy miért csináljuk. Néha elfelejtjük, hová akarunk menni, és ez olyan emberré tesz bennünket, akik nem vagyunk készek szembenézni a jövővel. Glaser a filozófus és zeneszerző, John Cage szavaira utal: Soha nem volt munkám, mert ha van munkád, egyszer valaki elveszi tőled, és akkor nem leszel kész az öregségre. Tizenkét éves korom óta minden nap ugyanaz. Reggel felkelek, és megpróbálok ötletet kapni arról, hogyan lehet ma kenyeret tenni az asztalra. Hetvenöt évkor ugyanez: minden reggel felébredek, és azon gondolkodom, hogyan teszek ma kenyeret az asztalra. Kiválóan fel vagyok készülve az öregségre.

3. Néhány ember mérgező, jobb elkerülni

Azokban a szakmákban és művészeti ágakban, ahol a saját kritériumokba vetett bizalom és a dolgok személyes meglátása a sarokköve, a környezet, amelyben működünk, olyanná válhat, amely megerősít bennünket, vagy olyanná, amely megtörik a dolgokról alkotott elképzelésünket. Vannak olyan környezetek, amelyek szó szerint emasculálják és megcsonkítják a legkreatívabb javaslatokat. Meg kell tanulnunk elkerülni őket. Meg kell tanulnunk vigyázni kapcsolatainkra és vigyázni azokra a környezetekre, amelyek rossz hatással vannak ránk, mint emberekre. Milton olyan trükköt kínál nekünk az ilyen típusú környezet és emberek azonosítására, amelyek nagyon hasznosak lehetnek. Itt van a teszt: el kell töltenie egy kis időt az illetővel, inni egy italt, menni vacsorázni stb. Nem számít túl sokat, de végül nézd meg, érzed-e magad többé-kevésbé energikusnak, fáradt vagy-e megerősödve. Ha fáradtabb vagy, akkor ez megmérgezett. Ha több energiád van, az gazdagított. A teszt szinte bolondbiztos, és azt javaslom, hogy használja egy életen át.

4. A szakmaiság nem elég

Az egyik legnagyobb törekvésünk az, hogy profivá váljunk, azonban ez a koncepció és a munka megértésének ez a módja magának a kreativitásnak is számos korlátozást tartalmaz. Szerzőnk elmondja, hogy karrierje során felfedezte, mi áll a profizmus mögött. Valójában egy húzás. A cél, amelyre a szakember törekszik, a gazdasági értelemben vett siker elérése, ezért ha talál egy olyan formulát, amely előnyökkel jár számára, akkor nem habozik ezt vitathatatlan alapelvnek tekinteni, és ez sem többet, sem kevésbé más képletek feladását jelenti. , a lehetőségek és a cselekvési formák. Ily módon a profizmus inkább korlátozássá válik. Végül is a mi területünkön mindenekelőtt a folyamatos vétek szükséges. A professzionalizmus nem vezet vétkezéshez, mert magában foglalja a tévedés lehetőségét, és ha profi vagy, az ösztönöd azt diktálja, hogy ne bukj meg, hanem ismételd meg a sikert. Tehát a profizmus, mint életre törekvés, korlátozott cél. 

5. A kevesebb nem feltétlenül több

Másrészt Milton beszél a mantráról kevesebb több és felváltja a elég több. Ha ragaszkodunk a világ vizuális történetéhez, akkor olyan megnyilvánulásokat fedezünk fel, mint a szecesszió hogy néha kevesebbet mutatnak nekünk, az nem több. Bizonyos esetekben a barokk szükséges és szinonimája a minőségnek.

6. A stílus nem megbízható

Abszurd egy stílushoz hűnek maradni, nem érdemli meg feltétel nélküli hűségünket. Az ismeretlen remekmű Pablo Picasso írta ezt. Dinamikus, változó szférában élünk. Marx már elmondta, hogy a stílusváltás teljes mértékben összefügg a gazdasági tényezőkkel. Van egy bizonyos kopás, ha a nyilvánosság visszatérő módon ugyanazon stílusnak van kitéve. Ezért körülbelül tízévente szünet, változás és újjászületés következik be. A betűképek jönnek és mennek, és a vizuális rendszer átalakul. Ez egy döntő tényező, amely megjelöli és meghatározza az egész pályánkat. A bevett tervezőknek megvan a saját szókincsük, a kommunikáció és a cselekvés saját módja. Ez egy nagyon hasznos stratégia, hogy megkülönböztessük magunkat versenytársainktól és megalapozzuk saját szilárd identitásunkat. Stílusunk fenntartása vagy módosítása nehezen kezelhető kérdés, nem tudjuk pontosan, mikor kellene megváltoztatnunk a munkakörünket. Mindannyian ismerünk olyan művészeket, akik átfutották az eget, hogy később a múltban lehorgonyzva maradjanak, kihaltak, elavultak és divatmentesek. Vannak olyan szomorú történetek, mint Cassandre, a XNUMX. század elejének vitathatatlanul legnagyobb grafikusa, aki későbbi éveiben képtelen volt megélni és öngyilkos lett.

7. Életed során az agyad megváltozik

Az agy a test legaktívabb szerve, valójában ez az a szerv, amely a leginkább fogékony a változásokra és a regenerálódásra. Van egy Gerard Edelman nevű barátom, aki nagy tudós az agykutatásban, és számára nem szerencsés az agy analógiája a számítógéppel. Az agy inkább hasonlít egy vadkerthez, amely folyamatosan növekszik és szétteríti a magokat, regenerálódik stb. És úgy véli, hogy az agy alakítható - oly módon, amiről még nem vagyunk teljesen tisztában - minden olyan tapasztalattal és találkozással szemben, amelyet életünk során tapasztalunk.

Lenyűgözött egy újság néhány évvel ezelőtti története az abszolút hangmagasság kereséséről. Tudósok egy csoportja úgy döntött, hogy megtudja, miért van néhány embernek tökéletes hangmagassága. Ők azok, akik pontosan hallanak egy hangot, és pontosan megismétlik a megfelelő hangmagasságban. Néhány ember hallása nagyon jó, de az abszolút hangmagasság még a zenészek között is ritka. A tudósok felfedezték - nem tudom, hogyan - abszolút hangmagasságú embereknél az agy más volt. Az agy bizonyos lebenyein némi visszatérő változás vagy deformáció ment keresztül az abszolút magasságúak között. Ez már önmagában is elég érdekes volt, de aztán felfedeztek még ennél is lenyűgözőbbet: ha egy négy vagy öt éves gyerekből álló csoportot veszel és hegedülni tanítasz, néhány év múlva néhányuk abszolút hangmagasságot fog kialakítani, és ezekben az esetekben az agy szerkezete megváltozik. Nos ... mit jelenthet ez a többiek számára? Hajlamosak vagyunk azt hinni, hogy az elme befolyásolja a testet, és hogy a test befolyásolja az elmét, de általában nem hisszük, hogy minden, amit teszünk, az agyra hat. Meggyőződésem, hogy ha valaki az utca túloldaláról kiabálna velem, az agyam érintett lehet, és az életem megváltozhat, ezért anyám mindig azt mondta: "Ne lógj együtt azokkal a rossz fiúkkal", és anyámnak igaza volt , a gondolat megváltoztatja életünket és viselkedésünket.

Azt is gondolom, hogy a rajz ugyanúgy működik. Nagyszerű híve vagyok a rajznak, nem azért, mert illusztrátor lettem, hanem azért, mert úgy gondolom, hogy a rajz megváltoztatja az agyat, ugyanúgy, mint a megfelelő hang megtalálása megváltoztatja a hegedűs életét. A rajz figyelmessé tesz, odafigyel arra, amit lát, ami nem is olyan egyszerű.

8. A kétség jobb, mint a bizonyosság

A kritikus képesség a legfontosabb. Mindenféle meggyökeresedett meggyőződés megkérdőjelezése sokkal szélesebb választékot kínál számunkra. Fókuszvonalak és fejlesztési módszerek. A szkepticizmus nagyobb szabadságot biztosít számunkra, amely csatornává válik nagy inspirációs adagokra, valamint párhuzamos és szuggesztív megközelítésekre. Széles és tiszta látásmód esetén lehetőségünk lesz nagyobb összefüggéseket kialakítani a fogalmak között, nagyobb léptékben elmélyülni, és nagy ereklyéket menteni a találmányunk mélyétől. Az iskolák ösztönzik azt az elképzelést, hogy ne engedj kompromisszumra és mindenáron kiállj a munkád mellett. Nos, a lényeg az, hogy minden munkának mindennél többet kell végeznie az elkötelezettség természetével. Csak tudnia kell, mire kötelezze el magát. A saját vak törekvése azzal a költséggel zárul, hogy kizárja annak lehetőségét, hogy másoknak igaza lehet, nem veszi figyelembe azt a tényt, hogy a tervezés során mindig triáddal foglalkozunk: az ügyféllel, a közönséggel és önmagával. Ideális esetben valamilyen tárgyalás útján minden fél nyer, de gyakran az önellátás az ellenség.

Néhány évvel ezelőtt egy nagyon figyelemre méltó dolgot olvastam a szerelemről, amely a másokkal való kapcsolat természetére is vonatkozik. Ez Iris Murdoch idézete volt nekrológjában, és így szólt: „A szerelem rendkívül nehéz felismerni. Hogy a a másik, ami nem egy, az igazi ”. Hát nem fantasztikus? A legjobb következtetés a szeretet témájában, amelyet el tud képzelni.

9. Körülbelül

Tavaly valaki adott nekem egy születésnapomra egy kedves könyvet Roger Rosenblatt-tól, az Aging Graceful címmel. Akkor még nem vettem észre a címet, de tartalmaz egy sor szabályt a kecses öregedéshez. Az első szabály a legjobb: „Nem számít. Nem számít, mit gondolsz. Kövesse ezt a szabályt, és évtizedeket ad hozzá az életéhez. Nem számít, hogy előbb-utóbb, ha itt vagy ott, ha te mondtad vagy sem, vagy okos vagy hülye. Ha kócosan vagy kopaszan jöttél ki, vagy ha a főnököd karcosan néz rád, vagy a barátod vagy barátnőd karcosan néz rád, ha karcos vagy. Akár megkapja ezt a promóciót, akár díjat, akár házat: nem számít ”. Nagy bölcsesség. Aztán meghallottam egy csodálatos történetet, amely a 10. szabályhoz kapcsolódott:

Egy hentes egy reggel nyitotta üzletét, és amikor ezt tette, egy nyúl bedugta a fejét az ajtón. A hentes meglepődött, amikor a nyúl megkérdezte: - Van káposzta? mire a hentes így válaszolt: "Ez egy hentesüzlet, húst árulunk, nem zöldséget." A nyúl elugrott, és másnap, amikor a hentes üzletet nyitott, ismét kidugta a fejét, és megkérdezte: - Van káposzta? A mészáros már mérgesen így válaszolt: "Figyelj rám, kis rágcsáló, tegnap mondtam neked, hogy húst árulunk, nem zöldséget, és amikor legközelebb ide jössz, nyakon ragadlak és a földre tapasztom ezeket a füleket." A nyúl eltűnt, és egy hétig semmi sem történt. Aztán egy reggel a nyúl kidugta a fejét a sarokból, és megkérdezte: - Van körmöd? amire a hentes azt mondta: "Nem", akkor a nyúl azt mondta: "Van káposzta?"

10. Mondj igazat

A nyúl története azért fontos, mert eszembe jutott, hogy káposztát keresni egy hentesüzletben olyan lenne, mint etikát keresni a design területén. Nem tűnik a legjobb helynek, hogy megtalálja.

Érdekes megjegyezni, hogy az Amerikai Grafikai Intézet új etikai kódexében jelentős mennyiségű információ található az ügyfelekkel és más tervezőkkel szemben tanúsított magatartásról, de egy szó sincs a tervező közönséghez fűződő viszonyáról. A hentestől elvárják, hogy ehető húst áruljon, és ne tévesszen meg árut. Emlékszem, azt olvastam, hogy az oroszországi sztálini évek alatt minden, amit "marhának" jelöltek, valójában csirke volt. Nem akarom elképzelni, hogy mi lenne a "csirke" felirat.

Elfogadhatunk minimális szintű megtévesztést, például azt, hogy hazudnak nekünk a hamburgerek zsírindexéről, de amikor a hentes rothadt húst ad el nekünk, akkor máshová megyünk. Mint tervezők kevesebb felelősséggel tartozunk közönségünk iránt, mint egy hentes? Aki érdeklődik grafikusok toborzása iránt, vegye figyelembe, hogy a hivatalos kollégium létjogosultsága a közönség védelme, nem pedig a tervezők vagy az ügyfelek védelme. A „Ne ártson” figyelmeztetés az orvosok számára, amely a betegekkel, nem pedig a kollégákkal vagy a laboratóriumokkal való kapcsolatukhoz kapcsolódik. Ha kollégistaak lennénk, akkor az igazság elmondása a legfontosabb dolog lenne tevékenységünk során.