A hatvanas évek több száz dolog nyomát hagyták a történelmünkben, és az egyik legérdekesebb alkotóelem ebben az időszakban a hippi hullám és az ellenkultúra volt. Az emberi lény primitivitása megjelent a nyilvánosság előtt, felemelve a szabadságot és a legkérdőjelezhetőbb értékeket egy klasszikus és négyzet alakú társadalomban, mint amilyen akkoriban uralkodott. A pszichedelikus művészet vele született.
A tudatosság lesz ennek az áramlatnak a híveinek új istene, akik földönkívüli élményt keresve (vagy esetleg a kedvezőtlen valóság elől menekülve) visszatérően kábítószerhez jutottak, azzal a céllal, hogy átlépjék a tudat határait és belépjenek a belső világba, talán a legmélyebbre, amit elérhettek. És ha a tudat lenne az új isten, akkor a drog jelentené az isten elérésének kulcsa, mivel hatalmas anyagként foganták fel, amely képes felhasználóit az univerzum más dimenzióiba szállítani.
Alex Gray kiemelkedik a metafizika iránti érdeklődés és a spirituális elmélkedés iránt. Annak ellenére, hogy meglehetősen akadémikus művész (a Columbus Művészeti és Design Főiskolán tanult), folyékony, laza és szinte rögtönzött kompozíciók jellemzik. Munkájának célja az egyensúly volt. Valahogy azt a tökéletes kombinációt akarta megtalálni, amelyet minden embernek meg kell tapasztalnia, hogy tiszta elmélkedést és összhangot teremtsen az elme, a test és a szellem között. Szinte megszállottja volt az emberi anatómiának, egészen addig, amíg több mint tíz évig tanulmányozta a New York-i Egyetemen. Hozzáférhet az oldalukhoz innen.
Michael Garfield vizuálisan az egyik legreprezentatívabb ennek az irányzatnak, és munkája szerint fel kívánja tárni és megvalósítani azt az energiamezőt, amelyet a zene birtokol. Számtalan művészeti fesztiválon vett részt, mint például a Wakarusa, a Global Sound Conference, a Sonic Bloom vagy az Electric Forest, és sokan az élő művészet Indiana Jones-nak hívják. Linkeléssel többet megtudhat róla ezt a címet.
Jonathan Solter művészetét a San Francisco-i partvidék egész területén fejleszti, és nagy figyelmet fordít arra, hogy a szemléltetés művészetén keresztül milyen teret nyújtson a tereknek, hogy javaslatait nagy kifejező árnyalatokkal lássa el. Kompozícióinak jó részét élő műsorokban falképeken keresztül teszi. Érdekli ez a nagyszerű művész? Ebbe az irányba lépjen be és élvezze a jó munkáját.
Eric Nez a lélek valódi látnokának nevezi magát, aki szerencsés, ha megkapta azt az ajándékot, hogy látásművészetén keresztül közvetíthette látomásait a világ felé. A jóga és az alternatív életmód, ahol a természet és a gyógynövények nagy jelentőséggel bírnak, jó munkájuk tápláléka, a spirituális vagy metafizikai tudományokkal és a transzperszonális pszichológiával együtt. A tudat fejlődése elkötelezettségének tengelye és a változás megtestesítője, mint gazdagító és mágikus ágens, amely az univerzum bölcsességét közvetíti. Munkáját materializációnak, evolúciójának és személyes növekedésének gyümölcsének tekinti a személyes szférában. Tudjon meg többet róla itt.
Pouyan Khosravi a nyolcvanas években Iránban született, később Indiában élt, míg végül az Egyesült Királyságba költözött, ahol jelenleg lakik. Szerinte, miután misztikus tapasztalatokat élt meg első személyben, úgy dönt, hogy elindul a művészet mellett ebben a világban. Legnagyobb megszállottsága, hogy a művészet által kifejlessze és kifejezze az emberi psziché és az ember szellemének rejtelmeit. Ha többet szeretne tudni erről a fantasztikus művészről kattints ide.
Dennis Konstantin új kifejezési formák keresésének útjában megtalálta a művészet létrehozásának egyik módját, amelyet ő maga "kvantumrealizmusnak" nevezett, amelynek fő jellemzője a dolgok lényegének felépítésének és a színspektrumnak az egyesítése. A kubizmus, a pointillizmus vagy a futurizmus hatására a művész nem valaminek a másolatát akarja, hanem inkább a nem statikus természetének a valóságban való kifejezése. Munkája elsősorban a változás maximális kifejeződésén és a háromdimenziós struktúrák metamorfózisán alapul. Tudjon meg többet az oldaladról.
Ted Wallace olyan művész, aki nemrégiben vonult vissza középiskolai művészeti tanárként. Jelenleg Kanadában él feleségével. Karrierjének alapja az a tapasztalatok kidolgozása, amelyekben a gondolatokat és az érzéseket nem lehet csak szavakkal megragadni. Ted Wallace festés, rajz és mandala műhelyeket oktat Kanadában és Tulumban. Tudjon meg többet itt.
