Bagaimana Anda mendesain? Dengan tangan atau mesin?

Metode metode analog atau digital, inilah salah satu pertanyaan yang juga sering muncul di benak para desainer grafis.

Desainer dapat dianggap setia secara alami, mereka suka melawan arus atau hanya lebih memilih untuk bersandar pada mode yang akan datang. Tidak peduli apapun itu, kenyataannya adalah mereka adalah orang-orang yang mereka suka atau suka berkreasi dan selain itu, bagi mereka imajinasi adalah sesuatu yang seharusnya tidak memiliki batasan.

Untuk desainer generasi masa kini, yang juga bisa kami hubungi desainer asli, jawabannya mungkin agak jelas. Jadi mungkin saja mereka telah tumbuh baik secara pribadi maupun profesional, di antara komputer, perangkat seluler, dan dunia virtual tempat semua jenis jaringan dan berbagai jenis media dapat ditemukan.

Dan bagi mereka yang ingin menjadi yang terdepan dari kita, mereka yang telah mampu melatih dan berkembang di alam semesta analog dan buatan tangan, invasi piksel telah berubah dari kutukan menjadi a alat yang sangat diperlukan. Sekarang ini bahkan ada basic kit untuk bisa memilih color palette tanpa perlu melihat range Pantone dalam hidup kita dan itu juga bisa terjadi di sektor lain, nampaknya siapapun bisa disebut desainer atau bisa juga. pertimbangkan seorang ahli tentang subjek tersebutUntuk fakta sederhana tentang mengetahui bagaimana menggunakan perangkat lunak dengan benar, mungkin akan lebih mudah untuk bertanya pada diri sendiri pertanyaan tentang bagaimana kita mendesain atau bagaimana kita suka mendesain, karena terlepas dari semuanya, jawabannya tidak bisa begitu jelas, tetapi justru sebaliknya .

Bagi banyak orang, desain mewakili pengganti bagaimana rasanya melakukan sesuatu dengan tanganMungkin pelengkap dan bahwa digital identik dengan apa yang sekarang dan analog dengan yang lama.

Kita dapat berasumsi bahwa ada jawaban atau pendapat untuk semua ragam selera, bahkan bagi yang lain, bisa jadi niscaya bahwa komputer merupakan pelengkap untuk bekerja, sehingga dapat meminimalkan kesalahan, sehingga menghindari apa yang dikenal sebagai faktor kejutan. Namun, untuk beberapa waktu sekarang, tampaknya kita berada dalam perkembangbiakan apa yang lebih dari sama, ke apa yang bisa menjadi deja-vu untuk selamanya.

Logo yang mirip dengan logo lain, iklan dengan gambar arsip yang sangat mirip, dengan perubahan pada salinan, situs web, spanduk, folder, di antara banyak lainnya, di mana sangat sedikit yang dapat dicapai. ubah nama merek perusahaan. Dengan cara ini kita bisa melanjutkan dengan apa yang kelihatannya bisa dengan jelas memalukan apa yang dikenal sebagai desain digital.

Pertanyaan yang mungkin muncul di benak adalah apa yang terjadi dengan desain yang dibuat di atas kertas? Sebagai contoh yang dapat kita ambil, bahwa perubahan yang diminta oleh klien menit terakhir tidak dapat diselesaikan hanya dengan satu klik, tetapi dengan fakta harus mengulang pekerjaan dari awal. Hal ini dapat menjadi kelanjutan dari peristiwa orisinal, tentunya dengan mempertimbangkan bahwa tidak ada nilai tambah dari aslinya, sehingga memakan waktu lebih lama dan menjadi membosankan.

Kami dapat meyakinkan desainer itu mereka suka dan bersemangat untuk berkreasi menggunakan apa pun yang ada dalam jangkauan mereka, dari yang sebelumnya pensil hingga apa yang sekarang kita kenal sebagai komputer, belum lagi segala sesuatu yang bagi mereka dapat membantu mereka mewujudkan ide apa pun. Untuk alasan ini, inisiatif seperti Tuan indah Mereka mencolok atau mungkin seperti karya desainer Julien Vallée, yang tidak luput dari perhatian para desainer.