Shin-hanga adalah seorang gerakan seni di Jepang pada awal abad ke-XNUMX yang merevitalisasi seni tradisional ukiyo-e yang berakar pada periode Edo dan Meji (abad ke-XNUMX hingga ke-XNUMX). Ini ditandai dengan sistem kolaboratif ukiyo-e tradisional, di mana seniman, pematung, pencetak dan penerbit membagi karya, berlawanan dengan sosaku-hanga, sebuah gerakan yang mempertahankan prinsip "elaborasi diri", di mana seniman tersebut adalah satu-satunya pencipta seni.
Hasui Kawase dulu salah satu desainer terkemuka dan pendukung seni yang hari ini kami kumpulkan dari garis-garis ini untuk menunjukkan karya indah mereka di Shin-hanga. Sebuah gerakan yang berkembang sekitar tahun 1915 dan 1942 dan berfokus pada tema lanskap tradisional, tempat terkenal, wanita cantik, aktor kabuki, serta burung dan bunga.
Kebanyakan Kawase difokuskan pada cetakan lanskap, dari latar alam atau perkotaan, berdasarkan sketsa yang dibuatnya di Tokyo dan selama perjalanannya keliling Jepang.
Kesannya bukan hanya "meisho" (tempat terkenal) yang menjadi ciri khas master ukiyo-e seperti Hiroshige dan Katsushika Hokusai. Ini juga ditandai dengan tunjukkan penduduk setempat yang cenderung bernada lebih gelap di Jepang yang sedang mengalami urbanisasi.
Itu dianggap sebagai pembela realisme dan dia menggunakan studinya tentang lukisan Barat dalam komposisinya. Dia membuat kesan dari semua perjalanannya, meskipun subjeknya berasal dari lokasi yang kurang terkenal, meskipun dengan tekstur, bayangan, dan cahaya yang alami.
Kawase meninggalkan berbagai macam kesan di kayu dan cat air, tetapi tanpa mengabaikan lukisan cat minyak dan format tradisional Jepang lainnya.
40 tahun berkarir artistik di mana ia bekerja sama dengan Shozaburo Watanabe, penerbit dan pendukung gerakan shin-hanga. Pekerjaan mereka selesai sangat populer di barat berkat Robert O. Muller, dan pada tahun 1956, ia dinobatkan sebagai Harta Karun Kehidupan Nasional di Jepang.
Kami meninggalkanmu dengan Yoshitoshi yang agung.