Concept Art, Concept Art atau Concept Art adalah hal yang sama. Mereka juga bisa disebut pengembangan visual dan sedang booming. Pengembangan proyek, terutama yang berkaitan dengan video game, serial animasi atau film, digunakan untuk memiliki perkiraan pertama tentang "bagaimana tampilan dan rasa" apa yang digambar.
Tetapi Apa itu seni konsep? Apa kelebihan yang dimilikinya? Bagaimana Anda melakukannya? Jika Anda bertanya-tanya dan ingin mendapatkan jawaban atas semua pertanyaan ini, dan lebih banyak lagi, maka kami akan membantu Anda memperjelas ide-ide Anda.
Apa itu seni konsep?
Konsep seni adalah bagian dari seni visual. Hal ini dapat didefinisikan sebagai disiplin yang bertanggung jawab untuk memecahkan masalah naratif dan estetika. Dan untuk ini ia menggunakan elemen visual. Dengan kata lain, itu adalah representasi visual dari ide-ide dalam hal karakter, pengaturan, elemen, dll. yang dimiliki seseorang atau tim.
Ini adalah perkiraan pertama tentang bagaimana semua elemen ini terlihat dan kemudian "memberikan" kehidupan kepada mereka melalui efek visual.
Konsep seni dan ilustrasi
Anda harus ingat bahwa seni konsep dan ilustrasi tidak sama, meskipun yang pertama dapat mencakup yang terakhir. Secara umum, concept art adalah sebuah ilustrasi, baik itu karakter, setting, senjata... Namun memiliki fungsi yang berbeda dengan ilustrasi. Sementara ini bertujuan untuk menceritakan sebuah cerita, dengan karakternya, plotnya, lingkungannya; dalam kasus seni konseptual itu hanya sketsa bagaimana hal-hal bisa berubah, tidak lebih. Tapi itu sendiri tidak bisa digunakan; Anda harus mengusahakannya untuk memberinya "esensi" itu.
Dengan kata lain, adalah perkiraan pertama untuk apa hasil akhirnya, cara membuat apa yang telah divisualisasikan menjadi kenyataan. Sebagai gantinya, ilustrasi kita berbicara tentang hasil akhir yang lengkap.
Bagaimana konsep seni dibuat
Jika Anda bertanya pada diri sendiri beberapa lusin tahun yang lalu, kami akan memberi tahu Anda bahwa, untuk membuat seni konsep, Anda hanya membutuhkan pensil, kertas, dan imajinasi yang hebat. Tetapi sekarang, dengan teknologi baru, kenyataannya adalah bahwa program pengeditan gambar sangat diperlukan untuk melakukan jenis representasi artistik ini.
Elemen seperti 3D, komposisi, render, Zbrush, dan beberapa konsep lainnya Mereka mungkin tidak terdengar seperti Cina bagi Anda, tetapi mereka akan menjadi "roti harian" dari pekerjaan Anda.
Selain itu, Anda harus mempertimbangkan bahwa, dalam seni konsep, ada dua elemen kunci (sebenarnya lebih banyak, tetapi dua yang paling terkenal):
- Desain skenario. Ini akan menjadi tempat di mana situasi penting dari suatu pekerjaan akan berlangsung. Oleh karena itu, perlu detail hingga detail terkecil untuk dapat melihat bagaimana seluruh tempat digabungkan dan emosi apa yang ditransmisikan. Untuk alasan ini, teknik seperti perspektif, warna, cahaya, dan bayangan sangat penting, karena dengan itu elemen atau bagian dari «dekorasi» itu menonjol.
- Desain karakter. Untuk membuatnya, Anda perlu memahaminya. Tidak hanya fisik karakter yang penting, tetapi juga interior mereka untuk dapat secara eksternal mewakili sifat-sifat yang mendefinisikan karakter. Objektif? Bahwa mereka menghasilkan empati. Untuk dapat menciptakannya dengan baik, sangat penting untuk mengetahui anatomi karakter-karakter tersebut, serta ekspresi wajahnya. Dan kami tidak hanya mengacu pada manusia, tetapi juga pada hewan dan bahkan tumbuhan.
Seniman konsep sendiri juga merekomendasikan agar desainer memiliki keterampilan naratif tertentu. Anda bisa menjadi orang yang menggambar dengan sangat baik, tetapi jika Anda tidak memberikan cerita pada gambar Anda, cara untuk memahami ilustrasi yang Anda sajikan, atau konteks itu sendiri, mereka kehilangan kehidupan dan tetap hanya ilustrasi belaka.
Sebaliknya, seni konsep menciptakan dasar untuk sebuah cerita.
Bagaimana Menjadi Profesional Konsep Seni
Jika Anda seorang desainer grafis, atau Anda suka menggambar, mungkin konsep seni adalah konsep yang menarik perhatian Anda, terutama karena membuka banyak pintu untuk Anda. Namun, untuk berhasil, Anda perlu memiliki elemen tertentu di bawah ikat pinggang Anda agar menonjol dari yang lain. Ini adalah:
Pengetahuan artistik
Sangat penting bagi Anda untuk mengetahui segala kemungkinan (dan lebih banyak lagi) tentang ilustrasi, gambar, teknik, perawatan, format ... Singkatnya, Anda dapat memiliki dasar artistik yang kuat.
Tentu saja, perlu diingat bahwa, Saat kita bergerak maju, ada teknik baru, gaya menggambar baru yang juga harus Anda pelajari. Jika tidak, Anda akan ketinggalan zaman dan yang lebih baru akan menyusul Anda.
Oleh karena itu, Anda harus menguasai semua konsep itu, baik secara generalis atau spesialisasi dalam 1-2, tetapi jadilah yang terbaik dalam hal itu.
Kreativitas
Bahwa Anda memiliki semua pengetahuan itu tidak berarti bahwa kreativitas adalah apa yang benar-benar akan membuat karir Anda menonjol. Dan itu akan berhasil karena desain Anda akan unik, karena Anda memberikan sesuatu yang tidak didapatkan orang lain. Jika Anda dapat mengubah ide-ide Anda menjadi seni yang realistis dan adiktif sehingga Anda tidak dapat berpaling dari gambar itu, maka Anda bisa sukses.
Contactos
Kami tidak akan membodohi Anda. Untuk berhasil Anda harus have buat diri Anda dikenal dan itu melibatkan banyak pekerjaan ke depan untuk mengetuk pintu yang benar. Jejaring sosial sangat membantu. Karena itu, luangkan waktu untuk mengerjakannya, tidak hanya menggantung desain, tetapi juga menjalin kontak dengan perusahaan yang mungkin tertarik.
Beranilah
Adapun meluncurkan sendiri jika Anda melihat tawaran pekerjaan, atau menunjukkan desain Anda ke perusahaan, blog, dll. Juga untuk menciptakan sesuatu yang Anda rasa dibatasi, atau yang menurut Anda tidak cocok. Menjadi pelanggar, di satu sisi, dapat membantu untuk membuat nama untuk diri sendiri, selama Anda menghormati batas yang tidak dapat dilanggar, tentu saja.
Seniman konsep seni
Sebelum meninggalkan subjek, ada baiknya Anda bertemu dengan beberapa seniman yang merupakan permata sejati dalam seni konseptual. Mereka tahu bagaimana mengukir karir dengan pekerjaan mereka, beberapa berjalan cukup jauh. Di sini kita meninggalkan nama mereka.
Ignacio Bazan Lazcano
Ia lahir di Buenos Aires, Argentina, dan merupakan pekerja lepas yang berspesialisasi dalam seni konsep, tetapi juga dalam ilustrasi. Pekerjaannya sangat bagus sehingga dia bekerja untuk perusahaan seperti Gameloft, Timegate, Sabarasa ...
Desain yang menunjukkan bahwa dia lebih terbiasa, dan dia juga lebih menikmatinya, adalah yang bertema steampunk, cyberpunk, atau pasca-apokaliptik.
Isidoro Valcarcel Medina
Lahir di Murcia, ia saat ini tinggal di Madrid dan merupakan salah satu seni konseptual yang paling representatif. Faktanya, pada tahun 2015 ia menerima Hadiah Velázquez untuk Seni Plastik.
Pepo Salazar
Ia lahir di Vitoria-Gasteiz, lava, meskipun saat ini ia tinggal di Prancis. Dia adalah seorang seniman, ilustrator, dll. dan dalam hal konsep seni, ini adalah salah satu yang terbaik di Spanyol.
Juan Pablo Roldan
Dalam hal ini kita pergi ke Kolombia, di mana Juan Pablo Roldán mengkhususkan diri dalam seni konsep fantasi dan abad pertengahan. Menyulam tidak seperti siapa pun ilustrasi naga dan aksi, Dan seringkali, sketsa-sketsa itu sendiri penuh energi dan Anda dapat melihat ketegangan dalam adegan mereka.
Mengenai karyanya, kami dapat menyoroti Bluepoint Games, Justice League, Halo Wars, Destiny 2, ...
Ada lebih banyak seniman konsep. Beri tahu kami jika Anda ingin merekomendasikannya. Apakah sudah semakin jelas bagi Anda apa itu concept art?