Desain Emosional: Seni, Psikologi dan Inovasi

Diketahui bahwa desain sangat erat kaitannya dengan emosi, namun hingga saat ini kaitan tersebut belum dipelajari secara mendalam. Ada berbagai proposal yang sangat menarik dalam industri, periklanan, editorial, desain interaktif ... Semuanya memberikan visi kesenangan dan kreasi yang konsisten. Seorang desainer dapat membangkitkan emosi manusia dan bermain dengan potensi mereka untuk memancing sensasi yang sangat menarik.

Selanjutnya kita akan berbicara tentang kontribusi penting dari disiplin ini dalam konsepsi desain dan pentingnya ketika merencanakan sebuah konsep dan mengerjakannya untuk membuatnya nyata:

• Kansei Engineering: Ini adalah salah satu sekolah perintis dalam desain emosional yang muncul sekitar tahun 70-an dengan tujuan memperkenalkan nuansa sensitif dalam prosedur desain industri. Istilah Kansei dibentuk oleh Kan (sentivitas) dan sei (kepekaan), itu diciptakan oleh Nitsuo Nagamachi dan sejak itu penggunaannya telah melampaui desain industri dan menunjuk kualitas objek untuk membangkitkan kesenangan. Dengan cara ini, sebuah desain mungkin memiliki tingkat Kansei yang tinggi atau rendah dan ini disimpulkan dengan mempelajari potensi emosional dari bagian-bagian komponennya. Rekayasa kansei sangat berguna terutama dalam desain produk dimana karakteristik persepsi dan subjektif sangat penting.

• Desain Emosional: Donal Norman mempelajari subjek dan menekankan situasi-situasi yang sepanjang sejarah evolusi telah memberi kita kasih sayang, makanan atau perlindungan. Elemen seperti cahaya memainkan peran yang sangat penting. Desain dengan cahaya hangat, nyaman, atau cerah, warna jenuh akan memiliki daya tarik yang menarik bagi penonton, sedangkan warna gelap atau terlalu terang dan suara yang sangat keras akan memiliki efek negatif. Kontribusi yang sangat penting dari Donal adalah konsep desainnya. Kita berada di era perubahan, di mana kita harus beralih dari merancang hal-hal praktis hingga merancang produk dan layanan yang dinikmati. Tujuannya adalah membuat hidup kita lebih menyenangkan, dan hal-hal yang menarik bekerja lebih baik.

• patrick yordania menyarankan dengan mempertimbangkan kerangka «empat kesenangan«, Yang memungkinkan desainer untuk mengetahui empat cara dasar di mana orang dapat mengalami kesenangan: Fisiologis (melalui tubuh dan indera), psikologis (melalui emosi), sosiologis (melalui hubungan) dan ideologis (melalui nilai-nilai). Prinsip-prinsip ini telah menemukan kegunaan yang luas sepanjang sejarah desain dan setiap desainer harus memperhitungkannya.

• Tingkatkan kebahagiaan melalui desain: Desain dapat mengembangkan sisi positif, meningkatkan perasaan positif melalui fungsionalitas, kesenangan, dan kepuasan. Itu ada di tangan desainer dan kemampuannya untuk memancing emosi, karena desain emosional tidak memiliki aturan khusus atau protokol yang jelas. Ilmu ini masih dalam kelahirannya, meskipun tidak berhenti dapat diandalkan. Eksperimen yang berbeda telah menunjukkan keefektifan konsep ini dan membuat dunia emosi kembali difokuskan pada dunia desain:

Pencahayaan hotel Cram di Barcelona: Emosi meresapi fasadnya.

Bangunan modernis ini diterangi dengan sempurna pada fasadnya, tetapi yang menarik dan inovatif adalah pencahayaan ini mencerminkan keadaan emosional para tamunya. Melalui portal Internet, para tamu dapat merekam perasaan mereka. Pada akhirnya, melalui database dan sistem komputerisasi, fasad diterangi dengan warna-warna emosi utama para tamunya.

Proyek KULIT Kampanye Phillips: Api Lampu.

Phillips telah menciptakan gaun eksperimental yang dilengkapi dengan sensor yang mampu merespons keadaan emosi orang. Kulit manusia bereaksi terhadap rangsangan internal, ini ditangkap melalui sensor yang mengirimkan informasi ke lampu yang ada di bawah kain gaun. Berdasarkan ini, penampilan gaun itu akan menjadi satu atau lain cara. Stres, ketakutan, atau emosi lainnya menghasilkan api cahaya yang bervariasi tergantung pada intensitas perasaan.

Mengesankan, ya?