Dalam angsuran kedua tentang pencahayaan dalam fotografi artistik, kita akan berbicara tentang lokasi sorotan atau sumber cahaya dan sebagainya lima tembakan cahaya paling banyak digunakan dalam dunia fotografi. Dengan mempertimbangkan indikasi sederhana ini, Anda tidak akan mengalami masalah saat mengerjakan pencahayaan sesi fotografi Anda atau dalam pemotretan studio Anda.
Kami akan mulai dengan menangani empat lokasi yang tersisa dan kemudian menangani bidikan cahaya:
- Lampu latar: Dengan menggunakan posisi Side dan high light, kita akan menambahkan efek backlight pada sudut berlawanan dari area main light. Dengan cara ini kita akan bisa menyorot profil yang berada dalam bayangan cukup banyak dan kita akan menyorot karakter wajah terluas. Taktik ini biasanya digunakan untuk menonjolkan area rahang dan membangkitkan aspek karakter kita yang lebih kasar atau lebih maskulin. Namun, kita harus berhati-hati karena seringkali teknik backlighting ini akan hilang jika rambut karakter kita mengumpulkan cahaya sebelum mencapai area wajah. Jika sudut aksi cahaya latar jauh di belakang model, beberapa kilatan mungkin muncul dalam foto-foto kita, tetapi kita dapat mengatasi masalah ini melalui tudung lensa, ini akan sangat membantu kita. Tergantung hasil yang kita cari kami akan memvariasikan kekuatan lampu sekunder, Saya menganjurkan agar Anda menggunakan intensitas diafragma yang lebih tinggi dari lampu utama. Kami juga dapat memodifikasi sudut sayatan lumen sekunder ini untuk menguji hasil yang berbeda. Efek cahaya latar pada rambut akan jauh lebih kuat jika warna rambut lebih terang.
- Pencahayaan latar belakang melingkar: Jika kita mengerjakan latar belakang yang cukup gelap atau bahkan hitam, teknik ini akan membantu kita menguraikan wajah model kita dan perasaan kedalaman serta tiga dimensi akan ditingkatkan. Jika kita mengerjakan latar belakang hitam, kita akan memiliki lebih banyak kelonggaran untuk mengerjakan nada warna cahaya itu, kita dapat menerapkan filter dan lainnya dengan cara yang jauh lebih terkontrol. Namun, jika kami bekerja dengan latar belakang yang jelas dan terutama putih, kami akan kehilangan kendali dalam hal ini dan itu akan lebih sulit bagi kami. Bagaimanapun, kami akan dapat menarik perhatian publik kami di lingkaran cahaya.
- Pencahayaan latar belakang gradien: Sangat mirip dengan opsi sebelumnya, hanya saja kali ini kita akan mengerjakan lighting untuk membuat background gradien. Kami akan dengan mudah meningkatkan gradien kami memodifikasi jarak antara sumber cahaya dan latar belakang. Adalah logis bahwa sisa lingkaran cahaya muncul pada karakter dalam proses yang dapat kita manfaatkan untuk menciptakan efek gradien juga pada wajahnya.
- Pencahayaan lengkap: Untuk mencapai hasil ini kita harus menggabungkan skema elevated main side light, backlighting dan gradient background. Teknik ini adalah salah satu yang paling banyak digunakan karena memberikan nuansa ekspresif dalam karakter kita pada saat yang sama kita mengerjakan latar belakang.
Bidikan cahaya: Kami harus mengerjakan pencahayaan dengan setidaknya dua lampu. Salah satunya akan memainkan peran cahaya primer (yaitu, akan mengarahkan aliran cahaya paling kuat) dan yang kedua akan memancarkan cahaya yang lebih lembut yang akan berfungsi melembutkan bayangan yang dihasilkan oleh cahaya pertama. Yang terakhir akan bertugas menempati bayang-bayang. Ada dua cara dasar untuk menemukan sorotan. Pertama-tama, kita akan menempatkan kedua sumber cahaya di sisi protagonis sehingga masing-masing bertabrakan di area tubuh tanpa pernah menempati bidang yang lain. Mereka kemudian akan disusun secara simetris tanpa benar-benar bergabung. Di sisi lain, kita juga akan memiliki opsi untuk lampu sekunder untuk bertugas mengerjakan pencahayaan di seluruh karakter, sedangkan yang utama hanya memengaruhi salah satu sisi. Mungkin juga kita bertukar peran dari kedua fokus, yaitu, balok utama membanjiri seluruh pemandangan sedangkan fokus sekunder pada bagian tertentu, tetapi jelas dalam alternatif kedua ini kita akan mendapatkan kontras yang jauh lebih sedikit. Selanjutnya saya persembahkan lima alternatif dasar untuk bekerja pada pencahayaan wajah:
- Lampu samping: Ini akan menandai profil wajah. Lampu samping harus selalu disesuaikan dengan hati-hati agar tidak membakar gambar. Menjadi cahaya yang diseret dapat mengungkapkan cacat minimum dari kulit itu sendiri atau riasan yang disajikan karakter kita. Kita akan dapat meminimalkan kejadian cahaya umum, dengan cara ini kita akan dapat bekerja lebih mudah di area bayangan di samping. Pada kasus ini kami tidak akan memiliki masalah dengan glitter itu adalah penerangan samping.
- Sempit tiga perempat: Jika kita memutar gambar ke arah lampu utama, kita akan mendapatkan gambar jatuh di kedua sisi. Jenis pencahayaan ini disarankan bila tujuan kami adalah untuk menonjolkan lebar wajah, sangat tidak disarankan jika bentuk wajah yang kita tangani memanjang.
- Kupu-kupu: Kami akan mengubah karakter kami untuk meletakkannya di lampu utama secara frontal, dengan ini kami akan mencapainya pengalaman itu lebih hidup, lebih ceria dan lebih tercerahkan. Efek ini akan memunculkan bentuk yang mirip dengan kupu-kupu di bawah hidung dan karenanya dinamai demikian.
- Lebar tiga perempat: Tembakan ini adalah disarankan untuk merawat wajah yang lebih panjang dan ini muncul sebagai hasil dari terus memutar karakter kita hingga titik tertentu tercapai di mana cahaya jatuh pada daya tertingginya di sisi yang paling dekat dengan kamera. Dengan opsi ini kita akan mendapatkan hasil tekstur kulit yang cukup tersembunyi dan dengan perawatan warna yang diatur secara adil.
- Pisahkan cahaya: Kami akan mencapai efek ini menempatkan protagonis kita di tengah kedua lampu. Hasilnya adalah dua lampu yang disikat, yaitu, dua sumber cahaya yang akan bertumpu pada kedua profil, yang menunjukkan ketidaksempurnaan di kedua tempat.
Apakah Anda memiliki pertanyaan atau kontribusi? Komentar!