これは女性デザイナーの話です

デザインは 芸術の数少ない分野のXNUMXつ 何ですか 広告と想像力を組み合わせることができます。 このため、多くの人がデザインの世界に足を踏み入れ、日々、ますます自分自身を再発明しています。 女性も男性もデザインの世界に何十年も参加してきましたが、今日では女性が非常に重要な活動を行っています。

この記事では、 女性の侵入と永続性を巡る旅 デザインの歴史を通して。 歴史を知ることは間違いを防ぐので重要です。もしあなたが意欲的なデザイナーや知りたいデザイナーなら、 物語のこの部分を知っている それは完全にあなたを刺激します。

女性デザイナー

この記事で言及するデザイナーは、要するに、 デザインの世界にトーンを設定しました、最初の有名な女性デザイナーとして認められることに加えて。 彼の名前は シペ・ピネレス、ニューヨークの取締役の名声の殿堂に首尾よく入ることに加えて、出版物のイラストのために造形芸術家を雇った最初の人として基本的に自分自身を特徴づけた女性。

オーストリアで生まれたにもかかわらず、彼女は米国で最初にグラフィックデザインで認められた女性と見なされていました。 これに加えて、 彼女は米国で多くの有名な雑誌のディレクターでした リンカーンセンター内の特定の側面の作成に参加しました。

Cipeの影響は非常に大きかった。 それが非常にまれだったときにグラフィックデザインの世界に入った その中に女性を見つけましょう。そのため、今日のグラフィックデザイナーは、彼女をインスピレーションであり、新世代のグラフィックデザイナーの創設者であると認識しています。

XNUMX代で 世界最大のクチュール雑誌のXNUMXつであるVogueとVanityFairによってキャプチャされました これは、私がこれらXNUMXつの雑誌から「装飾雑誌」のラベルを削除したことに加えて、彼の優れた写真とイラストのスキルによるものでした。

これは、特にピネレスがヨーロッパのモダニズムを使用してさまざまなイラストを作成したため、雑誌を成功と尊敬の念に駆り立てました。 これだけでなく テキストのサイズの再設計を担当していました、そのため、今でははるかに小さく、シンプルになり、ページのどこにでも配置できます。

それは確立された限界を離れ始め、以前はカビのように見えたものが、今では自由に何でもできる空間になりました。 例えば、 マージンはもはや尊重されませんでした オートクチュールの写真は今ではシンプルな画像に置き換えられていましたが、同時に非常に深くクリエイティブです。

比喩的なタイポグラフィ

このように、 どちらの雑誌もこのデザイナーのおかげです。 Cipeが使用した手法のXNUMXつは、「比喩的なタイポグラフィ」と呼ばれていました。 このタイプの技術は今でも使用されていますが、XNUMX年代までにはまったく新しいものになりました。 この手法により、写真はテキストの周囲に配置されなくなり、それを参照するオブジェクトまたは単純な画像のみが余白に重ねられました。

このテクニックで、Pinelesもコンテンツを操作しました、文字を変更したり、引っかいたり、破ったりしました...つまり、両方の雑誌を成功させるのに十分な結果をもたらし、テクニックが今日まで維持されている読者とのビジュアルゲームを作成するために。

シュルレアリスムは、この有名なデザイナーが使用し、今日でも評価できる素晴らしい作品を作ったもうXNUMXつのものでした。 テキストの文字、反映された画像、東洋のシンボル、比喩的なタイポグラフィを変更する その他は、アーティストが使用した要素でした。

彼はもはや物理的に存在していませんが、 彼の仕事はまだ続いています デザイナーの性別に関係なく、グラフィックデザインの世界でインスピレーションを与え続けています。