絵本 補完的なイメージを収録した本ですので、 拡大または充実させる 付属のテキスト。 図鑑の中の絵は、 単なる飾りではありません、しかしむしろそれらは物語の一部であり、テキストに情報や意味を提供します。 絵本は子供から大人まであらゆる読者を対象とし、あらゆる文学ジャンルをカバーします。 フィクションから大衆化へ。
この記事では、図鑑とは何なのか、その主な特徴は何なのか、他の種類の本との違いについて説明します。 絵本や漫画などの画像を含める。 有名な絵本の例や、自分だけの絵本を作るコツも紹介します。 はじめましょう！
絵本の特徴
図鑑には次のような特徴があります。
- テキストと画像 それらは補完的な関係にあります。 つまり、テキストは画像とテキストの画像なしでは機能しませんが、両方が必要です。 詳しい話をする。 画像はテキストの内容を補強、説明、示唆、または矛盾させることがありますが、テキストを繰り返したり無視したりすることは決してありません。
- テキストには主に物語的な機能がある。 つまり、テキストはメインストーリーを語り、登場人物を紹介し、設定を説明し、対立を発展させ、結果を解決する役割を担っています。 画像に詳細を追加できます、テキストのニュアンスやサブプロットですが、それを置き換えたり矛盾したりすることはできません。
- 画像には美的かつ象徴的な機能があります。 つまり、画像はテキストを装飾したり装飾したりするだけでなく、芸術的価値とそれ自体の意味も持っています。 画像は、テキストが伝える感情、感覚、雰囲気、またはメッセージを伝えることができます。 言葉では言い表せない。
- 本の形式は多様かつ柔軟です。 つまり、絵本には固定されたサイズ、形、構造はなく、物語の内容やスタイルに合わせて変化します。 図鑑は 数ページから数百ページまであります、正方形、長方形、または円形にすることができ、フラップ、折り畳み式、または切り抜きなどを付けることができます。
図鑑と他の本の違い
絵本を、絵本や漫画など、絵も含まれる他の種類の本と混同しないでください。 これらを区別するための基準は次のとおりです。
- イラストアルバムは本の一種です そこではイメージが支配的な物語機能を持っています。 つまり、画像は主要なストーリーを伝える役割を果たしますが、テキストは二次的な機能、またはまったく機能しない場合もあります。 絵本では、画像が本のほとんどのスペースを占め、単独で、またはわずかな言葉で物語を語ることができます。
- 漫画は、画像が掲載されている本の一種です。 とテキストには順序関係があります。 つまり、画像とテキストは、ストーリーを伝えるために時系列で互いに続くビネットに編成されます。 漫画では、画像とテキストが同じ空間に統合され、吹き出し、ポスター、オノマトペなどの要素と組み合わせられます。
有名な絵本の例
文学的、芸術的性質で何世代もの読者を魅了してきた有名な絵本は数多くあります。 そのうちのいくつかは次のとおりです。
- 『星の王子さま』アントワーヌ・ド・サン＝テグジュペリ作： 世界で最も読まれ、翻訳されている本のひとつです。 小さな惑星に住み、友達と答えを探して宇宙を旅する少年の物語です。 著者は、魅力と詩に満ちた水彩画でこの本を書き、イラストを描きました。
- 不思議の国のアリス、ルイス・キャロル作: これは、ウサギの穴に落ちて、不条理な登場人物や状況がいっぱいの世界にたどり着いた少女の冒険を描いたファンタジー文学の古典です。 この本の元々のイラストを担当したのは、 ジョン・テニエル 文章のユーモアと皮肉を反映した白黒の絵が描かれています。
- JRRトールキン作『ホビットの冒険』: これは、魔法使いと XNUMX 人のドワーフとともに危険な冒険に乗り出す、ビルボ バギンズという名前のホビットの物語を語るファンタジー文学の傑作です。 著者はその本を地図で図解した、中つ国の空想の世界を再現した絵や書道。
自分だけの図鑑を作るためのヒント
文章を書いたりイラストを描いたりするのが好きで、独自の図鑑を作成したい場合は、次のヒントが役に立ちます。
- 本の読者、ジャンル、テーマを定義する。 執筆やイラストを開始する前に、本が誰を対象としているのか、どのような種類のストーリーを伝えたいのか、どのようなメッセージを伝えたいのかを明確にする必要があります。 このようにして、本に最適なトーン、スタイル、形式を選択できます。
- スクリプトまたはストーリーボードを作成する。 本の主なアイデアを決めたら、ストーリーの構造と展開を計画する必要があります。 あなたはそれを介してそれを行うことができます 脚本または絵コンテ、テキストと画像をシーケンスまたはシーンに整理できるツールです。 こうすることで、セットがどのように見えるかを確認し、必要な変更を加えることができます。
- イラストのテクニックとスタイルを選択する。 鉛筆、水彩、コラージュなど、本に使用できるイラストのテクニックやスタイルは数多くあります。 デジタル、ベクター、3D であっても。 重要なのは、本の内容と形式に合ったテクニックとスタイルを選択し、快適に感じ、本全体を通して一貫していることです。
- 自分の作業を見直して修正する。 本を書き、イラストを描き終えたら、慎重かつ思慮深く自分の作品を見直し、修正する必要があります。 必ず確認してください スペルミスがないこと、文法やデザイン、テキストと画像のバランスが取れていて調和していること、ストーリーが理にかなっていて流れがあることなど。
イラストで読んだり作ったり
この記事では 図鑑とは何かについて説明しました。、その主な特徴は何か、またイラストアルバムやコミックなど、画像も含まれる他の種類の本との違いについて説明します。 有名な絵本の例や、自分だけの絵本を作るためのヒントも紹介しました。
この記事が役に立ち、興味を持っていただければ幸いです。 本を読んだりイラストを描いたりするのが好きなら, ぜひこの素晴らしい絵本の世界を探検し、あなたの作品を世界中の人々と共有してみてください。 何を待っていますか?