스페인의 파노라마에서 일러스트레이션은 좋은 순간을 보내고 있습니다. 우리가 보는 모든 곳에서 예술, 소셜 네트워크, 학교, 거리 등을 만드는 재능 있는 사람들을 볼 수 있습니다. 우리 나라는 재능의 요람이었고 계속해서 재능을 보여주고 싶습니다..
일러스트레이션의 세계를 이끄는 사람들의 이름을 선택하는 것은 매우 어려운 작업이며, 더 구체적으로 우리가 오늘 이야기할 주제에 대해 갈리시아어 일러스트레이터. 올린 사람 : creativos online, 우리는 갈리시아에 존재하는 창의성이 스페인 전역에 도달하고 국경 너머에는 도달하지 않기를 원합니다.
일러스트레이션 예술은 일상 생활에서 우리를 둘러싸고 있으며 많은 경우 우리가 간과하고 패션, 문학, 광고 등에서 그것을 봅니다. 그러나 다음과 같은 사실을 인식해야 합니다. 소셜 네트워크 덕분에 일러스트레이션과 전문가들은 큰 타격을 입었습니다..
갈리시아어 일러스트레이터
갈리시아어 일러스트레이터의 범위는 매우 넓습니다., 너무 많아서 하나의 포스팅으로 다 이야기하기는 어려우니 오늘은 그 중 하나를 골라서 소개해 드리겠습니다.
줄리아 발데
A Coruña에서 그는 2006년에 바르셀로나 대학에서 순수 미술을 공부했고 보스턴에 있는 MassArt 학교의 일러스트레이션 부서에서 한 학기 동안 공부할 기회를 가졌습니다. 그 경험 덕분에, 그는 일러스트레이션과 같은 시각적인 것과 내러티브의 결합이 그가 만들고자 하는 것임을 발견했습니다.
현재 그녀는 일러스트레이터와 교사로 활동하고 있으며 두 가지 측면을 모두 결합합니다. 상상력, 그래픽 및 게임과 관련된 교육 자료를 개발하는 Pin Tam Pon 프로젝트.
바나나 나무
La Platanera라는 이름 뒤에 있는 일러스트레이터는 Arousa 섬 출신의 Andrea라고 합니다. 그녀의 일러스트레이션을 감정에 대한 직접적인 다리이자 이야기를 전달하는 가장 좋은 방법 중 하나로 정의합니다.. 그는 어머니의 도움으로 조부모님 댁에 작업실을 만들었습니다. 연결을 끊고 실험하고 배울 수 있는 공간이었습니다.
그는 판화를 통해 자신의 이야기를 전할 수 있는 기술을 습득했다., 종이, 직물 및 도자기에 장인의 방식으로 스탬핑하는 예술적 세리그래피를 통해.
셀수이스 픽터
오렌세 태생의 일러스트레이터이자 프리랜스 아티스트. 문예부 일러스트레이션 학생. 그는 스페인과 스위스, 프랑스, 영국의 여러 광고 대행사 및 스튜디오에서 아트 디렉터로 일했습니다.
현재 그는 표현적인 그림이 있는 일러스트레이션 스타일로 자신의 일러스트레이션에 전념하고 있으며 콜라주와 디지털 잉크를 혼합하여 개인적인 표현의 형태를 만들었습니다. 이 일러스트레이터의 작품은 세심하게 관리되며 새로운 존재, 기계 등에 생명을 불어넣습니다.
브라부
데아 고메즈와 디에고 오밀, 로스 브라부, 그들은 야생과 관련된이 갈리시아어 용어로 집단을 불렀습니다.. 그들은 살라망카의 Faculty of Fine Arts에서 만났고 함께 회화와 예술 세계의 벤치마크가 되었습니다.
이 두 작가는 서로 다른 기법을 사용하여 현대의 문제를 해결합니다.. 그의 작품에는 다른 예술가들과 차별화되는 훌륭한 개성이 있습니다. 그들에게는 스케치 작업을 시작하는 것이 매우 중요하며, 이는 조각이 어떻게 생겼는지 아는 데 도움이 되는 간단한 그림입니다.
Bravú는 마드리드의 Matadero, 살라망카의 현대 미술관, 런던의 Unit1 등과 같은 다양한 아트 센터에서 전시했습니다.
룰라 엔조이
갈리시아에서 태어난 그녀는 미술을 전공하여 미술을 전공했습니다. 나중에 나는 예술 창작과 그래픽 디자인 및 일러스트레이션에서 박사와 석사 학위를 공부했습니다. 그는 갤러리에서 거리로 자신의 작품을 가져와 그래피티에 대한 새로운 관점을 제시하고자 했습니다. 이 예술가의 많은 작품은 도시 환경에 완벽하게 들어맞는 벽에서 대형 포맷으로 볼 수 있습니다.
그의 재능은 전 세계에 퍼졌고, 벨기에의 North West Walls, 파리의 Street Art Fair, 아제르바이잔의 Nishimi Festival과 같은 축제에서 이름을 알렸습니다.
아비 카스티요
그의 작품은 회화, 일러스트레이션에서 도자기 조각에 이르기까지 다양합니다.. 도자기를 통한 창작은 그에게 캐릭터에 모양과 볼륨을 부여할 수 있는 다양한 창의적 가능성을 제공했습니다.
그녀의 조각 하나하나에는 생기 있고 달콤한 존재처럼 그녀 자신의 본질이 담겨 있습니다. 그의 개인 프로젝트에서 괴물은 아름답고 신비주의와 드라마와 밀접하게 연결되어 있습니다.
세르지오 코벨
세르지오 코벨로 미술 학사 자신을 일러스트레이터, 그래픽 디자이너 및 만화가로 정의합니다.
그의 작품은 다음을 중심으로 전개된다. 교과서, 멀티미디어 및 만화 삽화, 후자에 대해 그는 La Voz de Galicia와 같은 미디어에서 출판물을 만들었습니다.
그의 작업의 중요한 부분은 웹, 모션 그래픽, 배너, 애니메이션 등을 위한 멀티미디어 일러스트레이션과 연결됩니다.
자노
Alejandro Viñuela는 미술을 전공한 대학원생이자 일러스트레이션 학생인 JANO 뒤에 숨은 인물입니다. 그는 여러 회사에서 그래픽 디자이너, 일러스트레이터 및 그림으로 일했습니다. 최근 집중적으로 만화 그리기 및 사설 일러스트레이션, 그래픽 내러티브 워크샵의 교사가 되는 것 외에도.
마틴 로메로
그것은 일러스트 레이터의 분야를 결합, 애니메이션 감독이자 만화책 작가 귀하의 프로젝트를 개발합니다. 일러스트레이션의 세계에서 그는 광고에서 출판까지 일했습니다. 과묵한 쥐의 멋진 연대기(2011) 또는 부채(2017)와 같은 만화의 저자.
피루스카
Natalia Rey, 또는 그녀의 어머니가 다정하게 그녀를 Pirusca라고 부릅니다. 일러스트레이터 및 그래픽 디자이너. 그녀는 순수 예술을 공부하고 독학으로 그래픽 디자이너로 일했습니다.
Pirusca는 약 10년 동안 그의 개인 특징이었습니다., 당신을 미소 짓게하고, 당신이 안고있는 아이를 제거하는 일러스트를 만드는 것을 목표로 태어났습니다.
비 보조 정리
아주 어린 나이부터 그녀는 일러스트레이션의 세계와 연결되어 있습니다. 잡지나 아동도서, 자수 삽화 작업을 하고 있습니다. 그는 현재 Maison des Auteurs de Angouleme에서 예술 레지던시를 하고 있으며 그곳에서 다음 만화 작업을 하고 있습니다.
레니 씨
Javier Ramirez 또는 Mr. Reny는 주로 그는 레터링과 그래픽 디자인에 대한 열정을 스스로 선언하지만 일러스트레이션의 세계에 빠져 있습니다. 그의 작품에서 그는 넓은 색상 팔레트를 사용하고 모든 것이 작은 세부 사항으로 둘러싸여 있습니다. 그는 광고 캠페인, 책 표지, 음악 레코드 등의 작업을 수행했습니다.
보시다시피, 목록은 끝이 없는 것처럼 보이며 여기에 작은 선택을 남겼습니다. 작업 기술을 즐기고 배우기 위해 알아야 할 중요하다고 생각하는 갈리시아 일러스트레이터의 이름이 더 많이 있습니다.
디지털 시대에 일러스트레이터가 사라질 거라고 생각한 사람이 있다면 그건 오산이고, 이러한 시대적 변화가 의미하는 바는 드로잉 아티스트 사이에서 붐.