미술을 시작하는 첫 번째 방법 중 하나는 수채화입니다. 이는 가장 경제적인 기술 중 하나이자 가장 재미있는 기술 중 하나입니다. 하지만 수채화를 시작한다고 해서 수채화나 캔버스를 구입하고 그림을 그리기 시작하는 것은 아닙니다.
성공하고 싶고 이 기술이 마음에 드는지 아닌지 확실히 알고 싶다면, 이 기술을 최대한 활용할 수 있도록 우리가 남기는 팁과 아이디어를 살펴보세요. 시작 할까?
수채화를 시작하려면 무엇이 필요합니까?
수채화의 첫 번째 단계는 그림을 그리는 것이 아닙니다. 아니요, 수행하는 데 필요한 모든 것을 갖추고 있다는 의미입니다. 그리고 많은 재료가 필요하지는 않지만 그렇습니다. 필수 목록을 명심해야 합니다.
그리고 그것들은 무엇입니까?
물
놓칠 수 없는 요소 중 하나인데요, 그렇지 않으면 수채화 그림이 작동하지 않습니다. 물론, 물이 수돗물이든 광물이든 상관없습니다. 그러나 일부 전문가들은 이에 동의하지 않을 것입니다(아마도 석회, 염소 때문일 것입니다... 수채화와 함께 사용하면 다른 결과를 얻을 수 있습니다).
우리의 제안은 당신이 어떤 것을 사용하기를 선호하는지 결정하기 위해 결과가 무엇인지 시험해 보는 것입니다.
수성 페인트
또 다른 매우 중요한 요소는 수채화 물감입니다. 물론, 많은 브랜드, 다양한 디자인, 스타일, 팩, 개별 제품이 있습니다... 처음에는 여러 가지 물감이 담긴 팩을 가져가는 것도 나쁘지 않습니다. 하지만 마음에 들면 결국 자신만의 팔레트를 만들게 되는데, 이는 모든 전문가가 하는 일입니다.
네, 좋은 브랜드, 좋은 페인트를 선택해보세요. 아이들에게 흔한 것을 선택하면 결과가 그다지 좋지 않을 것이며 이 기술이 자신에게 적합하지 않다고 착각할 수도 있습니다.
더 많은 투자가 필요하지만 품질이 좋은 것을 선택하십시오. 당신의 그림은 당신에게 감사할 것입니다. 그리고 당신의 자존감도 감사할 것입니다.
브러쉬
수채화용 브러시가 있다는 것을 알고 계셨나요? 네, 그냥 아무 브러시나 사용하는 것이 아닙니다. 적합한 것을 선택해야합니다. 또한, 수채화 초보자를 위한 브러시도 있는데, 이는 수채화를 시작할 때 꼭 필요한 것입니다.
수채화 용지
수채화 용지는 페인트가 용지를 통과하지 않고 뒤에서 얼룩이 질 수 있도록 저항력이 더 강합니다. 또는 더 나쁜 것은 표면을 얼룩지게 하는 것입니다.
그리고 혹시 모르시나요? 수채화로 칠할 때 물을 사용하여 작업한다는 사실로 인해 종이가 주름지고 공이 풀리는 경향이 있습니다. 특히 종이가 매우 얇은 경우에는 더욱 그렇습니다. 그렇기 때문에, 수채화 용지를 구입할 때는 최소 300g/m2 이상인지 확인하세요.
보드와 테이프
수채화를 시작할 때 그렇습니다. 그림을 그릴 수 있는 보드나 딱딱한 표면을 사용하는 것이 좋습니다. 종이가 움직이지 않고 얼룩이 지거나 표면에서 떨어지지 않도록 종이를 고정하는 테이프도 있습니다.
너무 비싸지 않으며 페인팅할 때 더 많은 안정성과 보안을 제공합니다. 새로운 물건에 돈을 들이지 않고도 쉽게 작업을 수행할 수 있는 물건을 집 주변에서 찾아볼 수도 있습니다.
색상 참조 만들기
모를 경우 많은 사람들이 수채화를 시작할 때 처음에 사용하는 비결은 자신만의 색상 참조를 만드는 것입니다.. 또는 오히려 색상 팔레트.
그리고 자세히 보면 수채화에 물을 얼마나 첨가하느냐에 따라 더 연한 색이 나올 수도 있고, 더 어두운 색이 나올 수도 있습니다.
글쎄, 우리가 제안하는 것은 빨간색, 파란색, 검은색, 회색, 녹색, 노란색, 갈색 등 다양한 색조로 상자를 만드는 것입니다.
예, 시간이 걸릴 것이라는 점을 알고 있지만 수채화를 조작하고 작업할 때 경험을 쌓을 수 있으므로 그만한 가치가 있습니다. 물을 너무 많이 추가하거나 적게 추가하면 어떻게 되는지, 페인트를 더 많이 추가하거나 적게 추가하면 어떻게 되는지 알고 있습니다.
그러면 올바른 색상을 얻기 위해 각 색상을 혼합하는 방법을 잘 알게 되므로 색칠을 위한 참고 자료로 삼을 수 있고, 그림을 그려야 할 때에도 사용할 수 있습니다.
실습
전문가가 되기 전에 모든 수채화 전문가는 학습 과정을 거칩니다. 그리고 많은 연습이 필요합니다. 처음에는 잘 되지 않는 것이 정상입니다. 둘째도, 셋째도, 열째도... 하지만 그렇게 될 때가 올 것입니다.
게다가, 아무리 최소한이라도 진행 상황을 추적하면 기대하는 최종 결과에 더 가까워질 수 있습니다.
그리고 어떻게 실천되나요? 글쎄, 무엇보다도 색상 사용, 각 음영 적용 방법, 획 그리는 방법 등을 아는 전문가가 되십시오.
이것을 마스터한 후에는 그림 색칠하기로 넘어갈 수 있습니다(필요할 것이므로 여러 사본을 준비하는 것이 좋습니다). 이렇게 하면 놓치지 않도록 브러시를 어떻게 다루어야 하는지, 세부 사항 등을 알 수 있습니다.
그리고 마지막으로 해당 부분이 완성되면 그리기를 시작할 수 있습니다. 먼저 스케치를 사용한 다음 페인팅하고 마지막으로 스케치가 필요하지 않습니다.
하지만 우리가 말했듯이, 그것은 당신이 일주일 안에 달성할 어떤 것이 아닙니다. 하지만 열심히 노력한다면 엄청난 발전을 이룰 수 있고 수채화 전문가가 될 수 있습니다.
프로젝트 만들기
연습이 마스터를 만듭니다. 그것이 그들이 항상 말하는 것이고 그것은 놀라운 일이 아닙니다. 더 많이 연습할수록 수채화로 고품질 마감을 더 쉽게 제공할 수 있습니다. 그리고 프로젝트를 생성할 수 있습니다.
이것으로 당신은 그것이 당신이 만들 수 있는 수채화 디자인이라는 것을 이해해야 합니다. 진행할수록 이러한 문제는 더욱 복잡해집니다. 하지만 어려움이 있더라도 이를 극복하면 기술이 향상됩니다.
보시다시피 수채화를 시작하는 것은 어렵지 않습니다. 그림을 그리거나 프로젝트를 수행하기 전에 필요한 요소에 주의를 기울이고 많은 연습을 하면 됩니다. 수채화 작업을 시작하는 데 더 많은 팁이나 요령을 알려주시겠습니까?