처음부터 그리는 법을 배우고 싶은 것은 쉽지 않습니다. 많은 인내가 필요하고 조금씩 발전하기 위해서는 꾸준함이 필요합니다. 하지만 그리는 법을 배우는 데 관심이 있다면 우리는 당신에게 도움을 주고 쉽게 할 수 있는 몇 가지 팁을 제공하고 싶습니다.
다음으로 무료 또는 유료로 그리는 법을 배우기 위해 취해야 할 몇 가지 요령과 단계를 제공하고 무엇보다도 앞으로 나아가서 갖게 될 변화를 알아차릴 것입니다. 그리고 뒤를 돌아보면 자신이 발전했고 일을 훨씬 더 잘하게 될 것임을 알게 될 것입니다. 우리 시작해
드로잉 자습서 및 리소스
처음부터 그리는 법을 배우는 것은 당신이 그것에 대한 훈련이 전혀 없고 기초를 갖기 위해 공부해야 한다는 것을 의미합니다.
이런 의미에서 온라인에서 찾을 수 있는 튜토리얼과 드로잉 리소스는 큰 도움이 될 것입니다. 다양한 드로잉 기술의 기반을 마련하는 데 도움이 되는 많은 페이지, 소셜 네트워크, 블로그가 있습니다.
특히 그림을 그리려고 하는데 처음에, 열 번을 해도 나오지 않는 경우에는 낙심하지 않는 것이 중요합니다. 모든 프로세스에는 시간이 걸리고 처음부터 그리는 방법을 배우는 것은 긴 여정이지만 노력을 기울이면 매우 보람이 있습니다.
기본 도형을 그려서 시작
때때로 우리는 특정 그림 스타일을 좋아하기 때문에 거기서부터 시작해야 한다고 생각합니다. 그러나 실제로는 그렇지 않습니다. 처음부터 배울 때는 가장 기본적인 것에서 가장 복잡한 것으로 가야 합니다.
즉, 예를 들어 깃발을 그리고자 한다면 가장 기본적인 형태부터 먼저 그리면 됩니다. 그리고 시간이 지남에 따라 기술을 완성하고 사실감을 부여하거나 해당 이미지에 원하는 결과를 제공하는 다른 그리기 기술을 사용할 수 있습니다.
실습
아는 사람은 아무도 없으며 처음부터 그리는 법을 배우는 데 매일 약간의 시간을 보내는 것이 중요합니다. 그것은 당신이 많은 스케치와 그림을 만들어야 함을 의미합니다.
그러나 이것은 또한 당신을 많이 낙담시킬 수 있습니다. 알고 있어야 합니다. 그리고 처음에는 당신이 하려고 하는 그림이 잘 나오지 않을 가능성이 매우 높고 이것이 당신을 좌절시킬 것입니다.
일을 쉽게 받아들이고 계속 주장하십시오.. 첫 번째 스케치는 결코 잘 나오지 않지만 두 번째 스케치는 항상 첫 번째 스케치보다 조금 더 나을 것입니다.
그리고 첫 번째 스케치에서 마지막 스케치까지 어떻게 진화했는지 알아차릴 때가 올 것입니다.
당신에게 아이디어를 제공하기 위해 일부 전문가는 그림을 그리고 연습하는 데 하루에 최소 XNUMX시간을 할애할 것을 권장합니다.
편안한 지역에서 벗어나십시오.
처음부터 만화를 그리는 방법을 배우고 싶다고 상상해 보십시오. 그러나 손이나 머리카락에 특정 특징을 가진 캐릭터를 만들라고 요청하면 그가 당신을 거부할 가능성이 있습니다. 이것으로 우리는 당신이 좋아하는 그림 기법이 있더라도 모든 것을 시도하고 그리는 것이 가장 좋다는 것을 말하고 싶습니다.
믿거 나 말거나, 이것은 당신에게 더 크거나 작은 품질로 극복할 수 있는 도전을 줄 것이기 때문에 당신에게 좋은 연습입니다. 하지만 중요한 것은 그림을 그리고 배우게 될 것이라는 점입니다., 연습 관점, 움직임, 해부학...
깊이 알고 싶은 드로잉 기법이 있기 때문에 앞으로는 그것에 전념하지 않을 수도 있는 것이 사실입니다. 하지만 다른 드로잉 기법에 접근하는 것은 결코 나쁠 일이 없습니다. 또는 다른 유형의 도면에.
코 피아
아니요, 우리는 미치지 않았습니다. 처음부터 그리는 법을 배울 때 거쳐야 하는 단계 중 하나는 복사하는 것입니다. 그 사람이 하는 것과 같은 방식으로 그릴 수 있기를 원하는 일러스트레이터로서 일련의 참고 자료가 있어야 합니다.
당신은 그 일러스트레이터의 복제품이 되지 않을 것입니다. 그러나 당신이 그 일러스트레이터와 같은 일을 할 수 있다면, 당신은 당신의 학습과 그들이 그림을 그리는 데 사용하는 기술을 이해하게 될 것입니다.
또한 조금씩 자신의 기술을 완성하고 영감을 준 사람들로부터 자신을 분리시킬 수 있음을 알게 될 것입니다. 즉, 나만의 드로잉 기법과 나만의 선을 얻게 됩니다., 따라서 독특한 만화가, 일러스트 레이터 또는 크리에이티브가됩니다.
인내심을 가지십시오. 많은 인내
처음부터 그리는 법을 배우는 것은 훈련, 연습, 그리고 무엇보다도 노력하는 데 많은 시간을 할애해야 함을 의미합니다.
처음에는 결과를 볼 수 없습니다, 그리고 그것은 당신이 수건을 던지고 싶게 만들 수 있습니다. 하지만 계속 하다 보면 결국 배우고 있다는 것을 알게 될 것입니다. 더 느리거나 더 빠릅니다.
다른 재료로 작업
어리석은 것 같습니다. 그러나 실제로는 그렇지 않습니다. 어떤 일에서 최상의 결과를 얻고 싶다면 그 일에 대해 깊이 알아야겠죠? 그림 재료도 마찬가지입니다.
당신이 사용하는 것을 철저히 알고 노력하는 것이 중요합니다, 그것이 연필이든, 마커든, 수채화든... 그렇게 하면 당신이 얻을 수 있는 모든 것을 알게 될 것이기 때문입니다.
예를 들어 연필의 경우 가하는 압력에 따라 그림의 깊이가 더 많거나 적거나 어둡게 만들 수 있습니다.
수채화와 함께 물을 많이 넣거나 적게 넣으면 어떻게 되는지 알 수 있습니다. 그림을 그릴 때 어떻게 남을 것인지.
우리가 의미하는 바를 이해합니까?
책 읽기
원하는 도면 유형에 특화, 전문가로서 훌륭해지기 위해 흡수해야 하는 모든 지식에 대한 아이디어를 얻는 데 도움이 될 수 있습니다.
그리고 문학 시장에서는 전문가가 만든 책이든 첫 번째 개념을 이해하기 위한 기본 책이든 거의 모든 책을 찾을 수 있습니다.
일반적으로 처음부터 그리는 법을 배우는 것은 느리지만 매우 재미있고 보람 있는 과정입니다. 조언이 더 있으신가요?