Grafiskajiem dizaineriem ir svarīga loma ideju nodošanā un pārdošanā. Dizainā jums ir jābūt disciplīna, radošums un vienmēr apzinieties jaunas tendences un izgudrojiet sevi no jauna. Grafiskā dizainera galvenais uzdevums ir viss, ko aptver vizuālais vēstījums, jāprot radošā veidā nodot ideju.
Tikai labākie grafiskie dizaineri izceļ savus darbus no pārējiem māksliniekiem. Tie ir profesionāļi ar personisku stilu, unikāli un viegli atpazīstami, tie ir trīs vērtību kopums; apmācību, radošumu un neatlaidību. Šajā rakstā mēs runāsim par labāko grafiskie dizaineri Spānijā kas cita starpā apvieno šos trīs aspektus.
Dizaineram ne tikai jāstrādā studijā un viņa darbi parādās portfolio, nē. Grafiskais dizainers var darboties dažādās nozarēs, piemēram, televīzijā, kino, žurnālos, digitālajos medijos utt. Ir daudzas komunikācijas jomas, kurās dizaineris var strādāt. Pats galvenais, lai dizainers saprastu savu stilu, mērķauditoriju, uz kuru viņš uzrunā, un vēstījumu, kas viņam ar savu darbu jānodod.
Vai grafiskais dizains ir svarīgs?
Grafiskais dizains ir kļuvis par komunikācijas līdzekli, ar kuru pārraidīt vēstījumu par noteiktu produktu, pakalpojumu vai zīmolu. Dizains ir klātesošs dažādos zīmola komponentos, no korporatīvās identitātes, logotipa dizaina, reklāmas dizaina, brošūrām vai korporatīvajiem katalogiem, reklāmas kampaņām, iepakojuma utt.
Grafiskajam dizainerim ir nepārtraukti jāatrodas no jauna, jo tendences laika gaitā attīstās papildus nepārtrauktai radošai attīstībai. Dizaineram ir jāredz lietas tur, kur pārējie dizaineri tās neredz, ir jāizmanto savs talants un jāiziet no rutīnas. Spānijā mums ir atšķirīgs grafiskais stils nekā citās valstīs, un tāpēc dizainerim vienmēr ir jāapzinās, kas notiek.
Grafiskā dizainera figūrai zīmoliem ir liela nozīme, jo viņi ir atbildīgi par darbu ar savu tēlu, šim darbam ir jābūt nemainīgam un ar atdevi. Dizaineram ir jānāk, lai paliktu un atstātu pēdas, lai kur viņš dotos.
Labākie spāņu grafiskie dizaineri
Ne visi apzinās grafiskā dizaina nozīmiViņi nesaprot dizainera lomu. Viņi nesaprot, ka, ieraugot logo, brošūru lielveikalā, plakātu vai interneta lapu, tas viss ir izgājis caur dizainera rokām, tas ir darbs, kas prasa daudz laika un atdeves.
Labākie spāņu grafiskie dizaineri par ko mēs runāsim, esam bijuši vai turpināsim būt atbildīgi uzlabot mūsu valstī un ārvalstīs pazīstamu zīmolu un uzņēmumu tēlu. Tie ir vārdi, kas jāzina ikvienam – gan grafikas profesionāļiem, gan nepiederošajiem. Viņa darbu skatīšana un analīze ir vingrinājums, lai atklātu viņa ietekmi, stilu un motivāciju.
Izidro Ferrers
Ilustrators un grafiskais dizainers, dzimis Madridē 1963. gadā. Pirms ieiešanas grafikas pasaulē viņš strādāja par aktieri dažādās teātra kompānijās. 1988. gadā viņš sāka strādāt Aragonas laikrakstā Heraldo de Aragón. Viņš bija māceklis pie grafiskā dizainera Pereta, kas bija svarīgi viņa karjerai dizaina pasaulē. Šo gadu beigās viņš Saragosā atvēra savu studiju Camaleón.
Visas savas profesionālās karjeras laikā Isidro Ferrers par saviem dizainiem ir saņēmis neskaitāmas balvas, piemēram, Jauno Vidusjūras mākslinieku grafiskā attēla biennāle 1995. gadā Horvātijā, Nacionālā dizaina balva 2002. gadā, kā arī citas balvas.
Isidro Ferrers savos darbos saglabā unikālu un elegantu stilu, daudzos no tiem spēlējot ar sirreālismu un šokējošu motīvu savienību, fotografēšanas laikā spēcīgi paziņo vēstījumu.
Oskars Marine
Viņš ir dzimis Madridē 1951. gadā, viņš ir dizainers ar ļoti personisku stilu, kas viņu novedis pie ļoti nozīmīgiem zīmoliem, piemēram, Loewe, Absolut Vodka, Benneton, Camper u.c. vēlas ar viņu strādāt. Bet Viņš ir strādājis ne tikai ar zīmoliem, bet arī ar slaveniem režisoriem un mūziķiem piemēram, Andrés Calamaro, Pedro Almodovar, Alex de la Iglesia, Bruce Springsteen, cita starpā.
Dizaineris, ilustrators, mākslinieks un lietpratējs tipogrāfs, viņš ir komunikators, kuram nav robežu. Savos darbos Oskars Marinē, risina problēmas ar radošiem risinājumiem, izmantojot tipogrāfijas zināšanas, atjaunotu attēlu un savu ilustrāciju. Viņa darbi apvieno maksātspēju un radošumu.
Viņa darbi ir atzīti par pārkāpt grafiskā dizaina robežas, veidojot paņēmienu kombinācijas, lai tās pielāgotu savām idejām.
Krūzs Noviljo
Hosē Marija Kruss Novillo, bez šaubām viena no neapstrīdamām atsaucēm grafiskā dizaina pasaulē nacionālā un starptautiskā līmenī. Viņš dzimis Kuenkā 1936. gadā. Viņš pameta tiesību zinātņu studijas, lai sāktu strādāt par karikatūristu Clarín Advertising Madridē. Viena no pieredzēm, kas mainīja viņa redzējumu un viņa dzīvi, bija sadarbība kā SEDI industriālajam dizainerim un dalība Spānijas paviljona mākslinieku komandā Ņujorkas gadatirgū.
1969. gadā viņš atver savu studiju, kur plaši pazīstamas korporatīvās identitātes, piemēram, Correos, Banco Pastor, Urbis, Tesoro Público, Comunidad de Madrid, PSOE, COPE, El Mundo, El economista, Antena 3, Endesa, un vēl daudz vairāk. Papildus emblematisko filmu plakātiem spāņu kino.
Krūza Novillo darba stils ir raksturīgs lietošanai ģeometriskas formas, vienkārši dizaini un parasti simetriskas konstrukcijas. Tas izmanto vienkāršus un biezus sitienus.
Klāra Montagūta
Dzimis Madridē 1975. ir viens no prestižākajiem Spānijas grafiskā dizaina dizaineriem. Klāra Montagūta sevi definē kā grafisko dizaineri, mākslas vadītāju un amatnieci.
Četrus gadus viņa ir viena no nozīmīgākajiem vīriešu žurnāliem – žurnāla Esquire – mākslas vadītāja. Turklāt iepriekš 7 gadus strādājis žurnālos Prisa un Rolling Stone.
Viņa ir apbalvota par aizraušanos ar dizainu, ar Graffica balvu un NH no Jaunā dizaina biedrības.
Javier Mariscal
Kurš gan nezina 1992. gada Barselonas olimpisko spēļu talismanu Kobi, ko projektējis Havjers Mariskals. dizainers kurš pielāgojas un attīsta savu stilu uz visu veidu virsmām un disciplīnām. Viņš sāka mācības Elisavas skolā Barselonā, taču netērēja laiku un sāka iet savu ceļu, sekojot saviem radošajiem impulsiem.
Pateicoties viņa interjera dizainera projektiem un priekšmetiem, viņš sāka savu atpazīstamību valsts un starptautiskā līmenī. Godalgots dizainers 1999. gadā ar Nacionālo dizaina balvu un 2011. gadā ar Goya balvu par labāko animācijas filmu.
Manuels Estrada
Manuels, kopš bērnības cienījis zīmēšanu, sāka studēt arhitektūru, taču drīz vien pameta šīs studijas, lai nodotos dizaina pasaulei.
Su Viņa karjera grafikas pasaulē sākas Sidecar grafikas kolektīvā, kur viņš strādāja tādās aģentūrās kā Ogilvy, McCann un JWT.
Manuels Estrada atver savu studiju, kurā viņš nodarbojas ar logotipu, grāmatu vāku, plakātu utt. dizainu, un tieši šajā 90. gadu desmitā, kur viņa darbs sasniedz kulmināciju un kļūst par valsts atsauci.
Marta Čerda
Katalonijas mākslinieks, kas viņu aizvedis uz ASV un Nīderlandi. Marta Čerda ir a Mākslinieks, kurš ceļo starp kaligrāfiju un ilustrāciju. Viņa pieķeršanās tipogrāfijai izriet no kaligrāfijas nodarbībām, kuras viņš apmeklēja studiju laikā.
Pateicoties ietekmei, ko viņa ieguva ar savu profesionālo pieredzi un aizraušanos ar kaligrāfiju, Marta sāka piedalīties un attīstīt sevi katrā projektā, kas bija viņas rokās. nepārprotams stils un tipogrāfijas un ilustrācijas garša, kas atspoguļojas katrā viņa darbā. Marta Cerdá ir sadarbojusies ar tādiem atzītiem zīmoliem kā Ray Ban, Nike, Coca Cola, The Guardian, Panasonic un daudziem citiem.
Spānijas grafisko dizaineru sarakstā arī turpmāk būtu daudz vairāk vārdu, šajā ierakstā esam uzskaitījuši 7 galvenos, taču mums noteikti trūkst daudz vairāk.
Atcerieties, ka pirmā lieta, kas jums jāņem vērā, lai kļūtu par grafisko dizaineru, ir tas, ka jums ir jābūt spēja būt organizētam, detalizētam un, galvenais, radošumam nav robežu.