Pagājušajā piektdienā, 16. decembrī un sestdien, 17. decembrī, notika XI Starptautiskais Animayo festivāls kas notika Caixa forums Madridē. Notika gadā sadarbība ar Fundació Bancària "la Caixa", Digitālās mākslas tehnoloģiskā universitāte u-tad, Čehu centrs, Slovākijas centrs un Polijas Madrides institūts. Animācijas, vizuālo efektu un videospēļu eksperti, digitālie radītāji un ilustratori mums pastāstīja par savu lielo pieredzi lielajos uzņēmumos.
Viņi mums parādīja virkni Master Class prestižu runātāju vadībā, kur viņi mums pastāstīja par savu atšķirīgo pieredzi un zināšanām, kas arī bija didaktiski un ilustratīvi, izmantojot dažādus elementus un centienus, ko viņi norādīja, un ieteica mums sākt savu karjeru animācijas, tēlu dizaina, krāsu izmantošanas jomā, vizuālie efekti, 3D modelēšana un videospēļu pasaule.
Lieliski šīs mākslas jomas pārstāvji atklāti parādīja mums savu portfeli un parādīja soļus, kurus viņi ir veikuši kopš viņu dzīves personīgā un profesionālā pieredze. Sākot ar viņu gaumi, motivāciju un iedvesmu, līdz idejām, kuras viņi savās dienās izvirzīja un īstenoja. Turklāt viņi mūs informēja par jaunās tendences.
Šis pasākums papildus tam, ka tas notiek Madridē, tiek rīkots arī Grankanārijā, Lanzarotē, Barselonā, Lisabonā, Mumbajā un Losandželosā. Studenti un ieinteresētās personas, kuras apmeklēja mākslas telpas, daudzplatformu radošo vidi, seansus, kā arī jaunākās ziņas un notikumus audiovizuālajā nozarē.
Viņi mums parādīja balvas par animāciju, šī izdevuma vizuālie efekti un videospēles. Viņi arī mūs informēja un iekļauj čehu filmas pirmizrādi Madridē Jan Bubenícek "Mirstīgie stāsti", un slovāku filmas īpašais režisors, ko veidojušas sievietes.
Viņi padarīja klases pieejamas mācīšanai dažādas radošās darbnīcas. Darbnīcas, piemēram, tēlu dizaina aktivitāte, kuru vadīja Borja Montoro, papildus poļu prezentācijai Patriks Kizni ar tiešraides demonstrāciju par jaunām video veidošanas formām ar 3D fraktāļu tehniku, intensīvajā zbrush darbnīcā, kuru pasniedza Rafaels Zabala, robotikas darbnīca bērniem un vecākiem un padarīja pieejamu telpu virtuālās realitātes pieredzei, kur jūs varētu aizbēgt no reālās pasaules un iekļūt jaunā iztēles pasaulē.
Borja Montoro
Tas sākās profesionālajā jomā Madridē kopā ar Mariano Rueda kas Manolo Galiana pētījums. Līdz brīdim, kad viņš nolēma vadīt savu profesiju Dublinā kopā ar ģimeni, lai filmas otrajā daļā piedalītos kā animators "Visi suņi iet uz debesīm".
Dažus gadus vēlāk viņš, kad bija, nolēma doties Losandželosā nolīgusi Disnejs. Pēc dažiem gadiem viņi pārcēlās uz Parīzi, kur viņš strādāja par profesionālu karikatūristu pie tādām filmām kā "Hercules" un "Tarzan" un vadībā Glens Keins ar tādām filmām kā "Imperators un viņa trakums" un "Džungļu grāmata II".
Pēc darba pabeigšanas Francijā viņš atgriezās Spānijas galvaspilsētā, lai vizuālajā attīstībā strādātu kopā ar Serhio Pablosu, un sāka to apvienot ar savu laikraksta La Razón karikatūrists.
Savā MasterClass viņš mums parādīja savu darba process Volta Disneja animācijā, Dreamworks Animation, Paramount Studios, Warner Bros, Blue Sky Studios, Ducan Studio, Illumination Mac Guff. Viņš mums pastāstīja par savu darbu kā raksturu dizainers un kā profesionāls karikatūrists filmās "Zootopia", "Rio", "Nocturna", "Imperators un viņa neprāts", "Tarzan", "Hercules", "Asterix and the Vikings" un "Aristokāti II". Turklāt viņš mums ieteica, kā sagatavot labu portfeli un kā izcelties.
Ja vēlaties uzzināt vairāk par Borja Montoro, jūs varat apmeklēt viņu blog šeit.
Huans Luiss Sančess
Huans Luiss Sančess ir a specefektu eksperts no Anglijas, kuras izcelsme ir spāņu valoda. Turklāt, būdams a liels fans gada asa sižeta filmas un specefekti, piepildīja savu sapni strādāt dažādās šī žanra filmās, piemēram, filmas sāga "Zvaigžņu kari", amerikāņu režisora vadībā Džordžs Lūkass.
Viņš mums to teica kopš bērnības es jutu lielu apbrīnu šīm filmām un liela interese zināt tehnikas un darba veidu, kā izmantot dažādus resursus un rīkus, lai sasniegtu labus specefektus. Viņš arī strādāja pie filmas “Gravitāte” piedaloties projektēšanas komandā, strādājot pie galvenās varones Sandras Bulokas tērpiem, divi NASA uzvalki un viens krievu uzvalks un attīstīt tos digitāli, kā arī viņi izskatījās īsti.
Sāka patikt uz šo lauku, jo jūsu iecienītākajās filmās, piemēram, "Zvaigžņu kari" e "Indiāna Džonsa", satur tik apbrīnojami vizuāli, kas deva viņam pietiekami daudz iemeslu, lai motivētu sevi un palaistu sevi startam šajā raksturīgajā jomā. Viņš bija apsēsts ar zināt un uzzināt kā tiek veidoti attēli, kas veidoja filmu, pievērsa viņa uzmanību tam, kā radīt radošus un iztēles radošus stāstus un pasaules.
Viņš mums to teica pateicoties grāmatai ko viņi viņam deva par specefektiem, es palīdzēju viņam uzzināt dažas iespējas, kā strādāt vizuālajos efektos, papildus viņa profesionālajām iespējām un deva viņam zināšanas lai uzzinātu vairāk par savu hobiju.
Sančess mums arī paskaidroja, ko iesākt šajā mākslas jomā Tas nebija viegli, jo viņš nāca no zinātnes un tehnikas jomas, tāpēc nav īpaši bieži atrast cilvēkus ar šo apmācību. Viņš sevi uzskata par cilvēku ar tehnisku un radošu domāšanu. Bet beigās izdevās padarīt savu hobiju par profesiju.
ar Juras laikmeta parka filma, studēja fiziku, kuru, redzot tā īpašie efekti bija ierosinātājs pamēģiniet ieiet šajā pārsteidzošajā mākslas laukā fonā. Pabeidzot zinātnisko apmācību un maģistra grādu datorzinātnēs, viņš riskēja un pētījumā tika pieņemts darbā Losandželosā. "Ritms un nokrāsas" strādāt specefektos, tādējādi sāka savu karjeru.
Pēc pāris gadu pavadīšanas Losandželosā viņam bija iespēja darbs rūpniecības gaismā un maģijā (ILM) Sanfrancisko, kur viņi vadīja tādus projektus kā "Zvaigžņu kari", kur viņš varēja piepildīt savu sapni. Es arī strādāju "Klonu uzbrukums" y "Sith atriebība" Džordža Lūkasa vadībā.
Kad viņš strādāja pie filmas “Gravitāte” vadībā Alfonso CuaronTas bija ļoti vērienīgs projekts. Kostīmu veidošanā tika ieguldīts liels darbs, kaut kas paliek diezgan nepamanīts, ir gandrīz neredzams un ļoti pedantiski, jo tie šķiet reāli. Viņš nodevās uzvalku imitēšanai. Viņš mums teica, ka nezina, cik veiksmīga varētu būt visa filma, pēc viņa teiktā, nekad nevar zināt, vai filma būs veiksmīga, ja tā būtu zināma, tas būtu daudz vieglāk. Viņa panākumi bija negaidīti, viņš triumfēja Holivudas Oskaros.
Huans Luiss Sančess strādāja Illam Studios, ILM, Double Negative, Framestore. Filmās "Padingtona", "Tumšais bruņinieks", "Harijs Poters un noslēpumu kamera", "Harijs Poters un Fīniksas ordenis", "Karību jūras pirāti" un "Babe, drosmīgā cūka".
Paulo alvarado
Savā MasterClass viņš to mums teica strādā Rovio. SIA Rovio Entertainment ir uzņēmums, kas atbild par dvideospēļu izstrāde Somijas uzņēmums atrodas Keilaniemi, Espo, Somijā. Kad tā tika dibināta, to sauca par Relūdes vārdu, 2005. gadā viņi atjaunoja nosaukumu un tika nomainīts uz Rovio. Šis uzņēmums ir atpazina Angry Birds videospēle.
Su aizraušanās ar Disneju un filmu stāsti izraisīja viņa hobiju un interesi par šo jomu. Plkst Animayo festivāls, dalījās savā pieredzē, konsultēja mūs un pastāstīja par radošo procesu. Turklāt viņš mums teica, ka vienīgais veids, kā tikt uzklausītam, ir stāstu stāstīšana. Viņš mums pastāstīja par to, cik lieliski stāsti ir un cik svarīgi. Viņš mums teica, ka, lai jūs dzirdētu, jums ir jāizstāsta lielisks stāsts, pateicoties tam, ko viņš mums teica "Stāstījums ir manā DNS."
Viņš arī mums teica, ka jums nav jāmācās. Pēc viņa teiktā, ir jāizdodas, jo "Labi paveiktais" selfijs "nāk pēc daudzām neveiksmēm". Viņš mums teica, ka neveiksmes liek strādāt vairāk un šādā veidā jūs varat būt labs profesionālis ar labiem rezultātiem.
Radošā procesa laikā viņš iesaka mums atslēgties un meklēt citus viedokļus. Viņš mums ieteica, spēlē ar piecām maņām un pētījumi par dažādām tēmām un visu nepieciešamo mūsu radošajam procesam.
Daži no šiem īpašumiem un padomiem, kurus viņš mums teica, padarīja dzīvotspējīgus un bija arī Angry Birds triumfa atslēga. viņa stāsts saistīts ar sabiedrību. Es komentēju, ka "video spēlēs vēsture ir svarīga".
Šī video spēle, To raksturo tāpēc, ka tas ir vienkāršs, satur vienkāršu un jautru stāstuPapildus tam, ka tā ir atkarību izraisoša spēle, ar pievilcīgu dizainu un dažiem smieklīgiem varoņiem, tā var būt izklaidējoša un pielāgojama jebkura veida auditorijai jebkurā vecumā. Šo iemeslu dēļ Angry Birds ir bijusi fantastiska videospēle, un tās panākumi ir atzīti vairāk nekā piecdesmit dažādās valstīs. Bet, lai spēle būtu veiksmīga, stāsta stāstīšana nav nepieciešama, tā ir atkarīga arī no citiem faktoriem, piemēram, no citām tajā esošajām īpašībām.
Alvarado ir strādājis Rovio Entertainment LTD., Ar tādām spēlēm kā Angry Birds, Jolly Jam, Bad Piggies, Amazing Alex, The Croods un Love Rocks.
Rafaels Zabala
Zabala, ir a tradicionālais un digitālais mākslinieks. Viņš sāka kā tēlnieks un pārcēlās uz 3D modelēšanu lielos iestudējumos. Viņš strādāja tādos uzņēmumos kā Dzirnavas vai Weta Digital. Rafaels Zabala savu profesionālo karjeru kā tradicionāls mākslinieks, kā tēlnieks sāka Londonā mākslinieciskā vidē, darbnīcā. No jūsu mākslinieciskajām spējām atklāja savas digitālās prasmes un sāka ienākt 3D modelēšana.
Jūsu MasterClass atzīmēja, ka ir svarīgi iegūt labu pamatu un cik svarīgi ir iegūt labu informāciju. Turklāt es uzsveru, ka jums ir jātiekas ar cilvēkiem un jāiemācās kustēties, iegūt draugus. Uzskatiet, ka komandas darbs ir svarīgs.
Viņš izveidoja savu portfeli, un es cenšos iepazīties ar cilvēkiem, kuri meklē iespēju. Iespēju viņš ieguva The Mill. Tad es dodos uz Weta Digital, kur es piedalos filmas filmā "Pērtiķu planēta", kur viņš ieguva ļoti reālus skaitļus. Viņš strādā dažādās jomās, piemēram, kino, videospēlēs, reklāmā utt. Viņš mums to teica anatomija ir grūta, bet būtiska un detaļu nozīme. Viens no viņa padomiem bija redzēt realitāti citādā veidā, redzēt realitāti ar datoru digitālā formā, tas ir atšķirīgs viedoklis, lai to redzētu fiziskā un reālā veidā.
Šis tradicionālais un digitālais mākslinieks ir strādājis pie dzirnavām, weta digital un psyop. Es strādāju arī pie “League of Legends”, “Hobits”, “Pērtiķu planētas rītausma”, “Dzelzs vīrs 3”, “Tērauda cilvēks” un “Klanu sadursme”.
Turklāt tā ir arī organizējusi pasākumu "Akmens un pikseļi", kur tā apkopo informāciju jaunākajiem par tradicionālo mākslu un digitālo mākslu, kas notiks Serrā, Valensijā, 17. gada 18. un 2017. jūnijā. Ja jūs interesē tradicionālā un digitālā māksla, es aicinu jūs apmeklēt un uzzināt visu, ko vēlaties par vismodernāko mākslu no klasiskāka viedokļa.
Jūs varat uzzināt vairāk par šo notikumu šeit.
Jaromīrs Plašī
Amanita Design ir viens no neatkarīgajiem uzņēmumiem Eiropā, kas ir veltīts video spēļu izstrāde. Tā atrodas Čehijas Republikā, Jakub Dvorský, kā zināms, ir viena no vissvarīgākajām Eiropā.
Jaromír Plachý ir a animators un grafiskais dizainers kurš sadarbojās Amanita Design studijā. Viņš piedalījās tādās videospēlēs kā "Machinarium" un "Botanicula"Viņš ir izpildījis arī kā namatēvs daudzos festivālos.
ES domāju savus grafiskos romānus, ir izvirzīts Zlatá Stuha balva 2016. Pateicoties videospēlei Botanicula, viņš ir ieguvis daudzas balvas, tostarp Labākā Eiropas piedzīvojumu spēle 2012. Anifest 2008 viņš sasniedza labākā interneta animācijas balva, Bez tam Skatītāju balva par viņa darbu Hrouda / The Clod.
Turklāt viņš izskaidroja visus Botanicula radošais process un konsultēja mūs un paskaidroja mums visvieglāk ir izdarīt video spēli un ar ko bija visgrūtāk. Turklāt viņš arī paskaidroja videospēles "Chuchel" radošais process. Jaunais nosaukums, ko ražo Amanita Design studija. Žanra spēle "Point'n'click" Izmantojot dažādas jautras animācijas, Čukelē, tās varonis un viņa draugs, Ķekels sāk virkni piedzīvojumu pilnu misiju. Šajā video spēlē darbojas visa 'Botanicula' komanda.
Plachý, darbojas videospēļu attīstībā, piemēram, “Samorost 3”, “Samorost 2”, “Samorost”, “Botanícula”, “Machinarium”, “Rocketman” un “Questionaut”.
Ja vēlaties uzzināt vairāk par Jaromír Plachý, varat apmeklēt un izpētīt viņa portfeli šeit.
Hosē Antonio Rodrigess
Hosē Antonio Rodrigess, ir animācijas centra U-tad direktors. Strādājis filmu ražošanā Planēta 51 Ilionā, kas 2009. gadā ieguva Goya par labāko animācijas filmu. Viņš konsultēja animācijas jautājumos un parādīja visu radošo procesu, kā arī paskaidroja, kā filma tika izstrādāta. Patiesībā pasniedz U-tad rakstzīmju maģistra 3D animācijas nodarbības.
Viņš ir U-Tadas Digitālās mākslas universitātes mākslas, vizuālā dizaina un animācijas akadēmiskais direktors. Specializējies ražošanas un renderēšanas virzienā. "Kādreiz ... stāsts otrādi", "Mortadelo un Filemons pret Džimiju el Kačondo", "Defender 5", "Happinly Never After", "Planet 51".
Ja vēlaties uzzināt vairāk par Digitālās mākslas tehnoloģisko universitāti U-Tad, varat noklikšķināt šeit.
Edgars Martins Blass
Edgars Martins Blašs ir a virtuālās realitātes pionieris. Viņš ir strādājis par radošo direktoru digitālās reklāmas un dizaina uzņēmumos, piemēram, Tuenti. Dibināja New Horizons VR un šobrīd turpina strādāt šajā uzņēmumā, veicot nozīmīgus projektus lieliem zīmoliem.
Virtuālā realitāte ir a acīmredzami reālu secību vai elementu vide, kas radījis šķērsojuma starp izdomātu un reālu pasauli efektu. Tā ir pasaule, kuru pamazām aptver un pārvar jauni sasniegumi, kas patērētājiem piedāvā sajūtas un emocijas un tuvina viņus realitātei. Virtuālā realitāte ir atšķiras no citiem kanāliem, jo skatītājs bēgt un izvairīties no realitātes, lai nonāktu izdomātā pasaulē.
Pašlaik VR investē dizaina jomā, it īpaši reklāmas kampaņās ar lieliem zīmoliem, lai aptvertu dažādas jomas. Un mēs zinām bāzi, kas ir pakāpeniski attīstījusies. Martín Blas, strādā pie tādu zīmolu kā Disney, Tuenti, Ferrari, Movistar, Iberdrola, Antena 3 mārketinga projektiem.
Ja vēlaties uzzināt vairāk par VR, varat apmeklēt un izpētīt vairāk šeit.
Patriks kiznijs
Kopā ar poļu Patriku Kizniju, Dalībnieki uzzināja par jaunām video tendencēm, izmantojot 3D fraktālu tehnikas. Fraktāla tehnika tas ir ļoti vecsTomēr šodien tas ir kļuvis par elementu, kas saistīts ar 3D video veidošanu. Izmantot krāsu, pikseļu un gradientu algoritmi, kas ļauj katru fraktālu brīvi izmantot, ļaujot izveidot projektus ar bezgalīgām īpašībām. Tā ir pa datoru izpildīta tehnika, kurai nepieciešama bāze un zināšanas par krāsu un formu kombināciju, kā arī par logaritmu un fraktāļu vienādojumu pārzināšanu.
Viņš ir fotogrāfijas režisors, kas specializējas eksperimentālās tehnikās, kā arī eksperts lāzerskenēšanas, VFX fotometrijas un VFX 3D fraktālu jomā.
Ja vēlaties apmeklēt Animayo lapu, noklikšķiniet uz šeit.