Ir daži mākslinieki vai gleznotāji, kuri savā karjerā vai mākslas dzīvē atrod kopīgu elementu un kuram apliecināt ļoti īpašu noslieci. Van Gogs un viņa saulespuķes ir viens no piemēriem, pie kura mēs varam ātri vērsties, lai noteiktos gleznotājos atrastu maksimumu, ja ne gandrīz pateikt daudzos.
Pagājušo nedēļu atcerējos hiperreālistisks ungāru gleznotājs kuras lielākajā daļā viņa darba tēma bija sieviešu figūra. Kaut kas notiek ar Ivanu Aivazovski viņā uzticība jūrām un tās ainavas, kur horizonta līniju velk bezgalīga jūra vai okeāns.
Aivazovskis ir armēņu un krievu gleznotājs, kurš XNUMX. gadsimta beigās dažus gleznoja augstas kvalitātes jūras ainavu darbi kas rada sajūtu, ka var iegremdēties tajā vilnī, kas grasās nokrist vienā no to kuģu sāniem, kuri saskārās ar vētras vētrām.
Darbs, kas sajauc jūras spēku un to debesis veidot perfektu simbiozi, kur dominē zilā krāsa, kas iet tumšākos un gaišākos toņos, vai piesūcināta ar dzeltenu krāsu, kas noteiktā dienas laikā piešķir zaļākos toņus, kur ūdens dzidrums dod vietu siltajam un mierīgajam mierīgajam jūrai. tās ūdeņos.
Gleznotājs, kurš ieguva vispārēju atzinību par spēju atjaunoties cildena kvalitāte dabas spēks un okeāni to maksimumā, kad vētra pārvērš šīs straumes bīstamos viļņos daudzu metru augstumā.
Lielisks gleznotājs, ar kuru mēs dalāmies šajās rindās ar dažiem viņa parādītajiem darbiem kaislība pret jūru, tā klusums un niknums.