. Popularitāte kolāžas tehnika tas ir svārstījies pēdējos 100 gadus no mīlēta līdz nīstam. Tomēr šodien tas ir viens no lielākās grafiskā dizaina tendences un mēs to nevaram ignorēt.
Pēdējo piecu gadu laikā mēs esam redzējuši a eksponenciāla izaugsme no šiem paņēmieniem, kas saistīts ar attēlu rediģēšanas programmatūras uzlabošanu. Šie jaunas tehnoloģiskās iespējas Viņi ļāva māksliniekiem producēt mākslas darbus ar lielāku brīvību un elastību. Viena no komerciālajām nozarēm, kas izmantojusi šīs jaunās radošās spējas, ir modes industrija.
Parādījās kolāžas tehnika pēc Pirmā pasaules kara. Jaunā mākslinieciskā koncepcija bija iespējama, uzlabojot fotogrāfiju un attēlu kvalitāti jaunu kameru izveide un analogo materiālu, piemēram, biļešu, avīžu, skrejlapu un žurnālu, kas sāka parādīties pilsētu ielās, dažādošana. Tādā veidā jaunas kustības, piemēram, sirreālisms un kubisms; ar māksliniekiem, piemēram, Manu Reju, Žoržu Braku un Pikaso, viņi sāk izmantot šīs metodes.
Lai gan tas patiešām sāka nostiprināties kā grafiskais stils tikai ar dadaisma straumi paldies tādiem māksliniekiem kā Duchamp, Jean Dubuffet un Kurt Schwitters. Šos tā laika radošos priekšmetus fascinēja fotogrāfija un viņi vēlējās izmantot šo jauno māksliniecisko atklājumu, lai reaģētu uz sociālajiem notikumiem, kas radušies pēc kara. eksperimentējot.
Tā arī bija ietekmē Kubomānija; sirreālistu metode, kas piedāvāja attēlus sagriezt kvadrātos un pēc tam nejauši pārkārtot kompozīciju. Vēlāk sāka parādīties jauni termini, piemēram, dekupāža, uz koka krāsota kolāža, foto kolāža līdz mūsdienu digitālās kolāžas sasniegšanai.
Šeit mēs jums atstājam piemērus mūsdienu digitālo kolāžu mākslinieku darbi lai jūs iedvesmotu.
Tekvadro
Ernesto Artiljo
Meric kanatāns
Orbeh studija
Kellems Monteiro
Irisa Van Geldere
