Kas ir koncepta māksla

koncepcijas māksla

Koncepcijas māksla, konceptuālā māksla vai konceptuālā māksla ir viens un tas pats. Tos var saukt arī par vizuālo attīstību, un tas plaukst. Projektu izstrāde, īpaši tie, kas saistīti ar videospēlēm, sērijām vai animācijas filmām, tiek izmantota, lai vispirms iegūtu aptuvenu informāciju par to, "kā tas izskatās un kā jūtas".

Bet Kas ir konceptu māksla? Kādas priekšrocības tam ir? Kā tu to dari? Ja jūs domājat un vēlaties saņemt atbildi uz visiem šiem un vēl dažiem jautājumiem, tad mēs jums palīdzēsim precizēt jūsu idejas.

Kas ir koncepta māksla

Kas ir koncepta māksla

Koncepcijas māksla ir vizuālās mākslas sastāvdaļa. To var definēt kā disciplīnu, par kuru atbild atrisināt gan stāstījuma, gan estētiskās problēmas. Un tas izmanto vizuālos elementus. Citiem vārdiem sakot, tas ir ideju vizuāls attēlojums rakstzīmju, iestatījumu, elementu utt. kas kādam cilvēkam vai komandai ir bijis.

Tas ir pirmais tuvinājums tam, kā visi šie elementi izskatās, un pēc tam tos "apveltī" ar vizuālo efektu palīdzību.

Koncepcijas māksla un ilustrācija

Jums jāpatur prātā, ka konceptuālā māksla un ilustrācija nav vienādas, kaut arī pirmā var aptvert otro. Kopumā konceptuālā māksla ir ilustrācija, vai tā būtu rakstzīmes, uzstādījumi, ieroči ... Bet tai ir cita funkcija nekā ilustrācijai. Kaut arī tā mērķis ir pastāstīt stāstu ar tā varoņiem, sižetu, vidi; konceptuālās mākslas gadījumā tā ir tikai skice, kā viss var izrādīties, nekas vairāk. Bet pats par sevi to nevar izmantot; Pie tā ir jāstrādā, lai to apveltītu ar šo "būtību".

Citiem vārdiem sakot ir pirmais tuvinājums galīgajam rezultātam, veids, kā padarīt vizualizēto par realitāti. Tā vietā ilustrācija, par kuru mēs runājam, ir pilnīgs gala rezultāts.

Kā tiek veidota konceptuālā māksla

Kā tiek veidota konceptuālā māksla

Ja jūs pirms dažiem desmitiem gadu būtu uzdevis sev jautājumu, mēs jums teiktu, ka, lai izveidotu konceptuālo mākslu, viss, kas jums nepieciešams, ir zīmulis, papīra gabals un lieliska iztēle. Bet tagad, izmantojot jaunās tehnoloģijas, patiesība ir tāda, ka attēlu rediģēšanas programmas ir ļoti nepieciešamas, lai veiktu šāda veida māksliniecisko attēlojumu.

Elementi, piemēram, 3D, kompozīcija, renderēšana, Zbrush un daži citi jēdzieni Varbūt tie jums neizklausās pēc ķīniešu valodas, taču tie būs jūsu darba "ikdienas maize".

Turklāt jums jāņem vērā, ka koncepcijas mākslā ir divi galvenie elementi (faktiski vairāk, bet divi ir vislabāk zināmie):

  • Scenārija noformējums. Tās būs vietas, kur notiks svarīgas darba situācijas. Tāpēc ir nepieciešams detalizēt līdz sīkākajām detaļām, lai varētu redzēt, kā visa vieta ir apvienota un kādas emocijas tā pārraida. Šī iemesla dēļ tādas metodes kā perspektīva, krāsas, gaismas un ēnas ir tik svarīgas, jo ar tām izceļas elementi vai daļa no šīs "dekorācijas".
  • Rakstzīmju noformējums. Lai tos izveidotu, jums tie ir jāsaprot. Svarīgs ir ne tikai rakstzīmju uzbūve, bet arī to interjers, lai varētu ārēji attēlot tās iezīmes, kas nosaka rakstzīmes. Mērķis? Ka viņi rada empātiju. Lai varētu tos pareizi izveidot, ir ļoti svarīgi zināt šo varoņu anatomiju, kā arī to sejas izteiksmes. Mēs atsaucamies ne tikai uz cilvēkiem, bet arī uz dzīvniekiem un pat augiem.

Arī paši konceptuālie mākslinieki iesaka dizaineram būt noteiktām stāstīšanas prasmēm. Jūs varat būt cilvēks, kurš zīmē ļoti labi, bet, ja jūs saviem zīmējumiem nesniedzat stāstu, veidu, kā saprast tās jūsu sniegtās ilustrācijas vai kontekstu pats par sevi, viņi zaudē dzīvību un paliek tikai tikai ilustrācijas.

Tā vietā konceptu māksla rada pamatu stāstam.

Kā kļūt par konceptuālās mākslas profesionāli

Ja esat grafiskais dizainers vai jums patīk zīmēt, iespējams, ka konceptuālā māksla ir jēdziens, kas piesaista jūsu uzmanību, jo īpaši tāpēc, ka tas jums paver daudzas durvis. Tomēr, lai gūtu panākumus, zem jostas ir jābūt noteiktiem elementiem, lai izceltos no citiem. Šie ir:

Mākslinieciskās zināšanas

Ir ļoti nepieciešams, lai jūs zinātu visu iespējamo (un vairāk) par ilustrācijām, attēliem, paņēmieniem, apstrādēm, formātiem ... Īsāk sakot, ka jums var būt stabils mākslinieciskais pamats.

Protams, paturiet prātā, ka Ejot uz priekšu, ir jaunas tehnikas, jauni zīmēšanas stili, kas jums arī būs jāapgūst. Pretējā gadījumā jūs beigsiet novecot, un jaunāki jūs apsteigs.

Tāpēc jums jāapgūst visi šie jēdzieni vai nu vispārīgā veidā, vai arī specializējoties 1-2., Bet jābūt vislabākajam.

jaunrade

Tas, ka jums ir visas šīs zināšanas, vēl nenozīmē radošums ir tas, kas patiešām izceļ jūsu karjeru. Un tas to darīs, jo jūsu dizaini būs unikāli, jo jūs sniedzat kaut ko tādu, ko citi nesaņem. Ja jūs varat pārveidot savas idejas tik reālistiskā un atkarību izraisošā mākslā, ka nevarat novērsties no šī attēla, tad jūs varat gūt panākumus.

Kontakti

Mēs tevi nemānīsim. Lai gūtu panākumus, jums tas ir jādara paziņo par sevi un tas prasa daudz darba uz priekšu, lai klauvētu pie pareizajām durvīm. Sociālie tīkli palīdz, daudz. Tāpēc pavadiet laiku, strādājot pie tiem, ne tikai pakarot dizainus, bet arī nodibinot kontaktus ar uzņēmumiem, kuri varētu būt ieinteresēti.

Esi drosmīgs

Kas attiecas uz paša uzsākšanu, ja redzat darba piedāvājumu, vai parādīt savus dizainus uzņēmumiem, emuāriem utt. Arī radīt kaut ko tādu, kas, jūsuprāt, ir ierobežots vai kas, jūsuprāt, nebūs labi piemērots. Būt par pārkāpēju savā ziņā var palīdzēt lai iegūtu sev vārdu, ja vien jūs, protams, ievērojat robežas, kuras nevar pārkāpt.

Koncepcijas mākslas mākslinieki

Koncepcijas mākslas mākslinieki

Pirms pamest šo tēmu, ir ērti, ka jūs satiekat dažus māksliniekus, kuri ir patiesi dārgakmeņi konceptuālajā mākslā. Viņi ir zinājuši, kā ar savu darbu veidot karjeru, daži aiziet diezgan tālu. Šeit mēs atstājam viņu vārdus.

Ignacio Bazāns Lazkāno

Viņš ir dzimis Buenosairesā, Argentīnā, un ir ārštata darbinieks, kas specializējies koncepta mākslā, bet arī ilustrācijā. Viņa darbs ir bijis tik labs, ka viņš ir strādājis tādi uzņēmumi kā Gameloft, Timegate, Sabarasa ...

Dizainparaugi, kuros jūs varat pateikt, ka esat vairāk pieradis un ka arī vairāk izbaudāt, ir tādi, kā tēma ar steampunk, cyberpunk vai post-apocalyptic.

Isidor Valcárcel Medina

Dzimis Mursijā, šobrīd dzīvo Madridē un ir viens no konceptuālās mākslas pārstāvjiem. Patiesībā, 2015. gadā viņš saņēma Velaskesa balvu par plastisko mākslu.

Pepo Salazars

Viņš ir dzimis Vitoria-Gasteiz, Álavas štatā, kaut arī šobrīd dzīvo Francijā. Viņš ir mākslinieks, ilustrators utt. un konceptuālās mākslas gadījumā tā ir viena no labākajām Spānijā.

Huans Pablo Roldans

Šajā gadījumā mēs dodamies uz Kolumbiju, kur Huans Pablo Roldāns specializējas fantāzijas un viduslaiku koncepcijas mākslā. Izšūti kā neviens pūķu un darbības ilustrācijas, Un daudzas reizes pašas par sevi šīs skices ir enerģijas pilnas, un jūs varat redzēt spriedzi viņu ainās.

Attiecībā uz viņa darbu mēs varam izcelt Bluepoint Games, Justice League, Halo Wars, Destiny 2, ...

Ir tik daudz citu konceptuālo mākslinieku. Pastāstiet mums, ja vēlaties to ieteikt. Vai jums ir kļuvis skaidrāk, kas ir konceptuālā māksla?


Atstājiet savu komentāru

Jūsu e-pasta adrese netiks publicēta. Obligātie lauki ir atzīmēti ar *

*

*

  1. Atbildīgais par datiem: Migels Ángels Gatóns
  2. Datu mērķis: SPAM kontrole, komentāru pārvaldība.
  3. Legitimācija: jūsu piekrišana
  4. Datu paziņošana: Dati netiks paziņoti trešām personām, izņemot juridiskus pienākumus.
  5. Datu glabāšana: datu bāze, ko mitina Occentus Networks (ES)
  6. Tiesības: jebkurā laikā varat ierobežot, atjaunot un dzēst savu informāciju.