Kubisms: kurš teica, ka matemātika nav māksla?

Tā ir visu divdesmitā gadsimta avangardu izcelsme, un patiesība ir tāda, ka tieši pēc izskata tā pārtrauca runāt mazākos vārdos, lai oficiāli paziņotu par pārtraukumu ar iepriekšējo mākslas ciklu. Tas ir tīri analītisks stils, kas tiek kristīts kā kubisms, jo nepārtraukti tiek izmantoti kubi, lai attēlotu visu un jebkuru darbu. Daudzveidīgā perspektīva ir šīs jaunās mākslas ēras pamatresurss. Visas objektu daļas un sejas tiek attēlotas vienlaicīgi, tas ir, viss, kas par to ir zināms, tiek parādīts vienā plaknē. Šis zinātniskais un tehniskais aspekts ir ļoti interesants, jo tas darbojas ar mākslu no pilnīgi eksperimentālas perspektīvas un tas kaut kā paver durvis uz paralēlu Visumu un jaunu mākslas koncepciju.

Un tas ir tas, ka šī perspektīva joprojām ir spēkā daudzos dizainos, tas ir neapstrīdams pierādījums tās kvalitātei. Neskatoties uz pagājušo laiku, viņu ieraksti un ieguldījums joprojām ir tendence visu veidu priekšlikumos. Pikaso, Blančarda, Braka vai Grisa atliekas mēs varam atrast jebkura veida darbos: skulptūras, kino, reklāmas plakāti ... Un vai mēs kā dizaineri varam izmantot šo lielisko ieguldījumu plastiskā, estētiskā un mākslinieciskā ziņā? Turpmākajos ierakstos es vēlos dalīties ar jums resursos, kas noteikti jums ļoti noderēs, un, aplūkojot šo lielisko kustību, kas mākslas vēsturē iezīmējās pirms un pēc.