"पॉप आर्ट प्रत्येकासाठी आहे" सोबरमुसिंग द्वारे सीसी बाय 2.0 द्वारे परवाना प्राप्त केला आहे
आपण संस्कृती आणि पॉप आर्ट द्वारे मोहित आहात? आपण त्याचे मूळ जाणून घेऊ इच्छिता? आपण हे पोस्ट चुकवू शकत नाही!
चमकदार आणि तरूण रंग, कॉमिक्स, जाहिराती आणि दैनंदिन वस्तू ... आजही कलाविश्वात उपस्थित आहेत. पॉप-आर्ट म्हणून ओळखली जाणारी ही एक कलात्मक चळवळ होती ज्याचा जन्म युनायटेड किंगडमच्या 50 च्या दशकात मध्यभागी झाला60 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, जे लवकरच अमेरिकेत (जिथे ते शिगेला पोहोचले) गेले.
मूळची पॉप - कला: अ‍ॅबस्ट्रॅक्ट एक्सप्रेशनिझम आणि जॅक्सन पोलॉक
सुरुवातीला, तरुण ब्रिटिश कलाकारांच्या गटाने ए प्लास्टिक नूतनीकरण प्रक्रिया आधीच्या अ‍ॅबस्ट्रॅक्ट एक्सप्रेशनझिमला प्रतिसाद म्हणून. १ 40 s० च्या दशकात अमेरिकेत सुरू झालेल्या या चळवळीचे वैशिष्ट्य म्हणजे काही रंगांनी आणि त्यावेळेस भावनिक नाटक दाखविल्या गेलेल्या हिंसक झटके. याव्यतिरिक्त, ते मोठ्या स्वरूपातील पेंटिंग्ज असत, गॅलरीमध्ये प्रदर्शित होण्याची प्रतीक्षा करीत असत, खूप मोठ्या रकमेवर विकले जायचे. आणि, कला संग्रहण हा उच्च सामाजिक स्थितीचा पर्याय आहे.
अभिव्यक्तिवाद्यांपैकी चित्रकार जॅक्सन पोलॉक (1912 - 1956) हायलाइट करते आणि त्याचे तंत्र चरबी, ज्यामध्ये पेंटला कॅनव्हासवर टिपण्याची परवानगी आहे किंवा त्यासह स्प्लॅटर.
K मोमा पोलॉक C सीकेएच द्वारा सीसी बीवाय-एनडी 2.0 अंतर्गत परवानाकृत आहे
ते प्रसिद्धीच्या वेड्यासारख्या लोभी जगात जगले, जिथे बौद्धिक दृष्टीकोनातून, कामाच्या अर्थाच्या कलेच्या दृष्टीने, विशेष महत्त्व प्राप्त केले.
पॉपचा उदय - कला: प्रचलित अमूर्त अभिव्यक्तीवादाविरूद्ध बंड
कलेच्या अत्यधिक बौद्धिकतेमुळे आणि यामुळे लोकांकडून होणार्‍या विचित्रतेमुळे कंटाळलेल्या कलाकारांमध्ये, पॉप-आर्ट चळवळ जन्माला आली. रंग, मजेदार आणि तरूण भरलेल्या साध्या आणि सोप्या आकृतींचा वापर. ही एक लोकप्रिय कला असून ती लोकांपर्यंत पोहोचू शकते.
साध्या, दैनंदिन वस्तूंचे प्रतिनिधित्व ग्राहक जाहिरातींच्या रूपात प्रदर्शित केल्यासारखे दिसते. तत्कालीन उच्चभ्रू आणि ग्राहक समाजातील विडंबन प्रतिसादाने ते वस्तुनिष्ठ-उत्पादित उत्पादने आहेत. ही स्पष्ट शीतलता आणि साधेपणा अ‍ॅबस्ट्रॅक्ट एक्सप्रेशनिस्ट्सच्या कामांना दिलेल्या खोल अर्थाच्या उलट तयार केले जाते.
जर या चळवळीत एखादी महत्त्वाची व्यक्ती असेल आणि ज्यांची कामे आजही फॅशनमध्ये आहेत, तर ते निःसंशयपणे अँडी वार्होल आहे. (1928-1987). धैर्याने व हळूवारपणे, वॉरहोलने आपल्या चित्रांमध्ये अमेरिकन संस्कृतीची प्रतीके वापरली, त्यांच्या स्वत: च्या आकर्षणात निर्माण झालेल्या प्रतिमा: कोका - कोलाची बाटली, कॅम्पबेलची सूप कॅन आणि स्वतः मर्लिन मनरो देखील.
Yl वायलीपूनद्वारे आधुनिक कला संग्रहालय (एमओएमए) ला सीसी बीवाय-एनसी-एनडी 2.0 अंतर्गत परवाना देण्यात आला आहे.
एकदा त्याने टिप्पणी दिली:
या देशाबद्दल काय आश्चर्यकारक आहे ते म्हणजे अमेरिकेने एक परंपरा सुरू केली आहे जिथे सर्वात श्रीमंत ग्राहक मूलत: गरीब लोकांप्रमाणेच वस्तू खरेदी करतात. आपण टीव्ही पहात आहात, कोका कोला व्यावसायिक पाहू शकता आणि आपल्याला माहिती आहे की अध्यक्ष कोका कोला पित आहेत, लिझ टेलर कोका कोला पित आहेत आणि आपल्याला असे वाटते की आपणही कोका कोला पिऊ शकता. एक रांग एक रांग आहे आणि कोप on्यात भिकारी पित आहे त्यापेक्षा जगात कोणतेही पैसे आपल्याला एक चांगली रांग शोधू शकणार नाहीत. सर्व रांगा सारख्याच आहेत आणि सर्व रांगा चांगल्या आहेत. लिझ टेलरला हे माहित आहे, राष्ट्रपतींना हे माहित आहे, भिकारी ते जाणते आणि आपल्याला ते माहित आहे.
पॉप - कला चळवळीचे इतर कलाकारः लिचटेन्स्टाईन आणि वेसलमॅनन
तत्कालीन अन्य कलाकार ज्यांनी प्रचलित अभिव्यक्तीवादाला विरोध दर्शविताना शीत आणि तर्कसंगत मूर्ती वापरल्या, ते लिक्टेंस्टीन आणि वेसलमॅन होते.
रॉय लिचेंस्टाईन (1923-1967) मोठ्या प्रमाणात कॉमिक व्हिग्नेटसाठी ओळखले जातात सामान्यतः जाहिरातींमधील आकडेवारी वापरुन. त्यामध्ये ओनोमेटोपाइआचा वापर देखील खूप वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. आज ज्या प्रत्येकाने त्याची कामे पाहिली त्यांना नक्कीच ओळखले जाईल!
शोगुनॅन्जेलची प्रतिमा सीसी बीवाय-एनसी-एनडी 2.0 अंतर्गत परवानाकृत आहे
टॉम वेसलमॅन (1931 - 2004) आपल्या मादी नग्न्यांसाठी खूप लोकप्रिय आहे, फसव्या आणि मजेदार. अत्यंत परिभाषित स्वरूपात परंतु मर्यादित घटकांसह, मादी शरीराला पूर्वग्रह न ठेवता, अगदी सोप्या आणि थंड पद्धतीने प्रतिनिधित्व केले जाते, जणू ते त्या काळातील जाहिरातीचे पोस्टर होते.
यापैकी काही कामे तुम्हाला नक्कीच ठाऊक आहेत, कारण ती आजही फॅशनेबल आहेत!