Melukis, seperti banyak aspek dalam kehidupan, memerlukan beberapa faktor untuk menjadi berbakat di dalamnya. Salah satunya adalah genius dirinya atau kemudahan yang ada pada orang tertentu untuk melancarkan garis dan membuat gambar yang dihasilkan dengan indah atau yang mempunyai sentuhan kreatif yang membuat mereka menonjol. Yang lain adalah usaha dan keinginan untuk bertambah baik dari masa ke masa dan jam. Terdapat banyak kes kartunis bertaraf dunia yang bermula dengan gambar yang tidak banyak menjanjikan masa depan mereka, tetapi berkat teknik dan ketekunan selama bertahun-tahun, mereka menjadi profesional.
Mereka mahu terus maju dan mempunyai sedikit kesabaran untuk "melukis" teknik kita sendiri dan mencari jalan belajar itu untuk mencapai kemasan yang lebih baik. Hari ini awak kita akan mengajar bagaimana belajar menggambar dan apa asasnya untuk melukis. Kita boleh menggunakan alat yang berbeza seperti arang atau pensil yang sama, walaupun kita tidak boleh melupakan pemadam dan alat pemotong untuk mendapatkan titik terbaik dari pensil, dan dengan itu mencapai hasil yang lebih baik dengan memasukkan maklumat yang memerlukan lebih banyak ketepatan.
Alat yang mesti kita pelajari untuk melukis
Kita mesti tahu bahawa alat yang ada di tangan kita sangat penting untuk lebih tepat mengarahkan garis yang akan membentuk lukisan kita. Terdapat perbezaan besar antara menggambar dengan ujung yang tidak digambar dengan baik, dengan yang sudah membuat banyak pukulan dan berseru agar kita melewati pengasah atau menggunakan pemotong.
Ini seperti mengambil berus lebar dan berusaha menarik garis yang sangat halus. Ianya mustahil. Kami memerlukan sikat yang sangat halus untuk dapat melukis garis itu yang dapat menggambarkan bulu mata seseorang atau sudut bibir. Oleh itu, latihan dan konsistensi dari masa ke masa juga sangat penting untuk dapat melatih tangan kita dengan lebih baik, kerana otot-ototnya akan menjadi otot yang memudahkan bahawa kita perlu membiarkan mereka santai untuk menarik garis lurus atau bulatan yang sempurna.
Bagaimanapun, Ketahuilah bahawa memerlukan banyak kesabaran dan perangai yang baik. Jangan kecewa dan berlatih banyak dengan alat yang pada suatu hari akan memudahkan kita menunjukkan gambar kita atau bahawa, di kereta bawah tanah, ketika kita menarik di hadapan lebih banyak orang, mereka menatap kita ketika kita membuat komik watak tidak ada.
Pensil dan arang
Pensil adalah alat klasik untuk memulakan lukisan ini. Wikipedia mentakrifkan pensil sebagai perkakas untuk menulis, melukis atau melukis terdiri daripada batang yang panjang dan nipis, dengan plafon silinder halus dari grafit atau bahan mineral lain di dalamnya, yang menonjol dari satu hujung bar itu apabila diasah.
Seperti gambar lain yang akan anda lihat di sini, saya membuatnya dengan pensil:
Terdapat ilustrator dan kartunis yang juga menggunakan a pensil mekanikal, yang mempunyai kemampuan untuk sentiasa mempunyai titik yang paling baik, jadi untuk gambar tertentu, ia sangat berguna. Walaupun ia akan menjadi pensil, dan penguasaan dalam penggunaan mendapatkan titik yang baik, alat yang akan memungkinkan kita untuk menjadi mahir menggambar.
Ini juga adalah masalah mencari alat yang dapat kita gunakan dengan lebih baik dan dapat memanfaatkannya dengan lebih baik. Dalam kes saya, saya sudah biasa menggunakan pensil mekanikal ketika melukis watak, semasa Saya menggunakan pensil untuk model bogel, kerana menekan bahagian yang bertentangan dengan hujungnya, dengan cara yang rata, lebih mudah untuk membuat bayangan dengan cepat, ketika kita berbicara mengenai pose 3, 5 atau 10 minit di mana anda perlu cepat.
Seperti yang saya katakan, kami akan menemui alat yang paling sesuai dengan kami untuk beberapa pekerjaan. Seperti kertas, kerana bahan di mana kita menekan hujung grafit pensil, akan memungkinkane kita dapati tekstur yang berbeza atau pensil 6B mempunyai kesan yang lebih baik ketika kita berusaha untuk membuat dedaunan hutan, misalnya.
Pensel apa yang kita gunakan untuk melukis?
El utama ialah pensel HB, yang akan membolehkan kita, dengan tekanan yang lebih besar atau lebih kecil, untuk menarik bayangan dengan intensiti yang lebih besar atau lebih kecil. Ia adalah pensil yang paling serba boleh dan pensil yang paling sering kita gunakan untuk menggambar.
Selepas itu, adalah menarik untuk memiliki pensel 2B supaya bayang-bayang yang kita berikan lebih mudah untuk dicapai, atau kita mahu menopang saluran air mata dengan gambar yang tepat. Dan dari sini kita akan terus mendapatkan 4B dan 6B, untuk memastikan bahawa kawasan gelap dan hitam dengan cepat diberikan untuk beralih ke tugas lain.
juga kita akan menjumpai sedikit perbezaan antara pensel pelbagai jenama, seperti halnya Staedler.
Jenis kertas untuk melukis
El kertas dibuat dari serat air dan selulosa, jadi anda harus memahami bahawa ini adalah pertama-tama pasta. Sekiranya kita mengambil daun dan membasahkannya, kita akan dapat mencari pes tersebut. Terdapat beberapa bahan yang merupakan sebahagian daripada jisim ini, seperti kapas, kain dan kayu.
mesti mengambil kira pelbagai istilah yang digunakan untuk menentukan sejenis kertas. Ini berubah mengikut negara, walaupun kita akan menggunakan istilah seperti tatabahasa, yang merupakan ukuran ketebalan dalam mikron satu milimeter-meter dan ketebalan kertas yang akhirnya menentukan beratnya per meter persegi.
Kami mengetengahkan kertas Ingres, yang merupakan kualiti kertas vergé, diperkenalkan oleh pelukis yang sama dan yang telah memberi nama untuk jenis kertas ini banyak digunakan untuk lukisan akademik dalam Seni Halus untuk teknik kering.
Pada mulanya, tidak perlu mengeluarkan banyak wang untuk memiliki semua jenis kertas, pensel dan perkakas lain. Dengan pensil sederhana, pengasah pensil dan pemadam kita dapat memulakan perjalanan. Kami mengambil selembar sketsa, dan kami dapat mula melukis bulatan dan semua jenis bentuk untuk dipelajari.
El Kertas Marquilla adalah salah satu asas untuk memulakan untuk melepaskan tangan. Ia sangat menjimatkan dan sangat serba boleh. Tidak perlu membelanjakan lebih banyak, dan lama-kelamaan kita akan dapat membuat gambar berkualiti tinggi pada jenis kertas apa pun, walaupun ia sama. Sudah tentu, kita akan dapati bahawa terdapat beberapa jenis kertas yang akan berfungsi dengan lebih baik untuk arang atau pensil.
Apabila kita mencari sesuatu yang lebih besar, kita boleh pergi ke «Basik Guarro», kertas putih semula jadi, terpaku dengan baik dan menawarkan kekerasan dan keteraturan pada permukaannya. Anda boleh menemuinya di mana-mana kedai alat tulis dan ia banyak digunakan oleh pelajar universiti yang mengikuti ijazah Seni Halus untuk membuat semua jenis lakaran. Katakan ia buku sketsa klasik. Ia 130 gsm dan sangat sesuai untuk pensil, dakwat dan lilin. Kita bahkan boleh menggunakannya untuk media campuran. Secara umum, kita menghadapi peranan yang sangat serba boleh.
CA Grain Canson
Peranan ini adalah juga sangat dikenali dan salah satu jenama yang akan anda lakukan, kerana kualiti produk mereka yang tinggi. Ia adalah kertas lukisan putih bergred halus 180 g / m2. Lagi bagus untuk lakaran dan lakaran.
Ingres
ini kertas berlapis putih semula jadi, berbeza dengan yang sebelumnya, kerana bertujuan untuk teknik kering seperti sanguine, arang, pensil dan pastel. Menawarkan kualiti yang sangat baik dan ketahanan yang optimum untuk mengolesi dan mengelap. Ini kerana kapasnya 30%, yang membuatnya terasa sangat gebu.
Schoellershammer
Kami SchoellersHammer matt, teknik gouache, pensil dan pastel yang ideal. Hampir dapat kita katakan kertas yang ditunjukkan untuk karya-karya yang harus kita jual kepada pelanggan atau itu adalah hadiah dengan kemasan yang sempurna. Gambar yang akan sangat kita ambil perhatian, akan menemui sekutu terbaiknya di sini. Ilustrator, seniman grafik dan ilustrator diminta untuk membeli buku nota dari jenama ini.
Bagaimana untuk melukis
Guru animasi saya di sekolah ESDIP, dia selalu menyuruh kita meluangkan masa untuk membuat lingkaran, segi empat tepat dan garis lurus. Latihan menjadi sempurna, dan ini sangat penting ketika mengambil kira langkah pertama yang harus diambil. Kita boleh mengambil buku nota dan mendedikasikan halamannya untuk melukis bulatan walaupun salah. Katakan bahawa kita harus berlatih untuk mendapatkan keyakinan dan nadi kita memberi kita kemudahan itu.
Aspek asas lain adalah menyalin dari foto dan meletakkan di atas kertas ekspresi model ketika dia berpose, binatang dari majalah alam atau mencari perspektif dalam foto petikan kota. Anda juga harus tahu bagaimana melihat dunia di sekitar kita, dan malah meminta keluarga atau rakan berpose untuk kita, Kita mesti menarik semua yang kita ada dalam jangkauan kita! Sama ada di kereta bawah tanah, di taman atau di mana sahaja, gambar semula jadi adalah latihan yang hebat dan percuma.
Lo pertama ialah melukis bulatan, walaupun mereka salah:
Dengan sedikit latihan, kita akan bertambah baik mengikut barisan dan bentuknya.
Selepas itu cuba lukiskan garis sebagai lurus mungkin:
Akhirnya kita dapat melukis bentuk geometri untuk berlatih:
Ia mesti diambil kira bahawa melukis garis dan bulatan akan membolehkan kita membuat lakaran pertama seseorang. Dalam ilustrasi atau bahkan dalam penciptaan watak kartun, ia bermula dengan melukis bulatan dan garis tindakan.
Esa garis tindakan adalah apa yang membentuk tindakan orang itu sendiri atau watak. Dari sana kita boleh terus membentuk semua bahagian seseorang atau haiwan. Pada gambar seterusnya yang saya buat dari Batman, ia dapat dijumpai sebagai bahagian dari leher untuk menghasilkan sisa gambar seolah-olah itu adalah tulang belakangnya.
Bahagian-bahagian ini akan dilukis dengan bentuk geometri seperti dada, bahagian perut atau kaki atau lengan. Contoh lain ialah:
Anda sentiasa perlu lukis bentuk geometri yang membolehkan kita membuat perkadaran tepat dan kemudian perincikan. Ini adalah peraturan yang dapat diterapkan pada kebanyakan teknik seni, baik itu seni bina atau bahkan menulis buku. Sebilangan besar penulis menulis sebahagian besar buku tanpa melakukan pembetulan tatabahasa, untuk "keluar" keseluruhan cerita. Akhirnya mereka akan terus mengkaji dan menyemak semula untuk menggilap dan menghilangkan bahagian-bahagian yang tidak menarik; Kita boleh meneruskannya ke lukisan dengan getah kita, yang akan menghapus bahagian-bahagian lukisan yang tidak sesuai untuk komposisi.
Terdapat banyak muslihat dan ilustrasi. Sebaik-baiknya, keluarkan semuanya dari kepala anda dan lukiskan apa sahaja, tetapi untuk itu memerlukan banyak bakat atau bertahun-tahun kerja. Anda harus lebih rendah hati dan mengambil getah di tangan atau menggunakan model untuk menyalin bahagian-bahagian yang akan membantu kita belajar dan suatu hari nanti kita akan dapat menarik apa sahaja yang terlintas di fikiran.
Saya meninggalkan anda dengan pekerjaan lain, tetapi sudah menggunakan busuk hitam:
Sumber di web untuk belajar menggambar
Sebelum Internet tidak wujud, satu-satunya cara untuk belajar melukis ia diajar sendiri berkat sebuah buku yang kami ada, atau pergi ke akademi atau sekolah seni di mana mereka mengajar kita.
Hari ini, kami mempunyai beratus sumber di web di mana kita dapat mencari tutorial untuk mengajar kita melukis watak, potret, landskap, seni bina atau teknik terkini yang membolehkan kita memperkayakan karya kita.
Hay beberapa laman web yang mesti diambil kira untuk mengetahui standardnya peristiwa semasa dan bagaimana kita dapat mencari sumber yang tiada habisnya di dalamnya.
Es kecemerlangan rangkaian sosial hari ini untuk dicari daripada artis profesional malah mereka yang bermula seperti kita. Semasa melancarkan diri untuk menerbitkan gambar kami, ia berfungsi dengan baik untuk mendapatkan maklum balas orang lain yang akan mula mengikuti kami. Ini adalah kaedah yang baik untuk mencari tempat dan berkongsi idea serta menjadi sebahagian daripada komuniti artis.
yang laman web dalam bahasa Sepanyol yang selain daripada menawarkan banyak tutorial, banyak gaji, adalah salah satu pusat saraf untuk reka bentuk dalam bahasa kita. Ia adalah rujukan, jadi anda sudah boleh menunjukkannya di kegemaran anda.
Satu lagi rujukan semasa di Internet untuk melukis dan reka bentuk. Seperti Behance, anda boleh menemui semua jenis artis, sama ada mereka yang amatir atau profesional. Ini adalah salah satu perkara penting dan di mana anda juga boleh membuat akaun anda dan memuat naik gambar anda untuk menunjukkan idea, komik atau cerita anda.
Sekiranya anda boleh berbahasa Inggeris dengan baik, forum mereka adalah yang terbaik di Internet untuk meminta pertolongan dan sebilangan besar artis menawarkan anda panduan, sumber dan maklum balas yang diperlukan agar anda dapat berkembang dalam lukisan anda. Terdapat banyak yang memulakannya dengan menulis dan sekarang menggunakannya untuk mendapatkan gaji bulanan dengan melakukan perkara yang paling mereka sukai.
Satu lagi laman web hebat khusus untuk lukisan digital dan reka bentuk dalam semua bentuknya. Masalahnya ialah anda tidak akan dapat memuat naik gambar anda tanpa akaun khas yang hanya dapat diperoleh dengan jemputan. Sekiranya anda mengenali seseorang yang mempunyai jemputan, anda pasti tahu.
Untuk menyelesaikan: ketekunan
Kami hanya menunjukkan langkah-langkah yang harus diambil pada awalnya, masih ada jalan yang panjang dan pengetahuan mengenai banyak teknik. Apa yang akan kami lakukan adalah menunjukkan kepada anda apa kegigihan dan ketekunan dapat dicapai. Beberapa contoh kartunis bahawa gambar pertama mereka bukan yang terbaik, bahawa dalam beberapa tahun, mereka berjaya mencapai hasil yang sangat baik. Sudah tentu, anda perlu mempunyai sedikit seni dan akan ada orang yang akan mendahului anda dalam masa yang lebih singkat, tetapi jalan terakhir ada untuk hampir semua orang jika kita membuang halangan dan bekerja. Sudah tentu, bakat semula jadi akan sentiasa membantu sebagai batu loncatan yang baik.
Ini adalah beberapa contoh artis, anda boleh dapatkan lebih banyak lagi di sini.
