Meski tidak terlihat hingga akhir-akhir ini, sejarah seni penuh dengan wanita hebat yang harus melawan masyarakat yang dikuasai lelaki untuk mendapatkan pijakan sebagai seniman. Mereka menandakan sebelum dan selepas kedua-duanya dalam sejarah seni dan dalam visi sosial tentang persamaan antara lelaki dan wanita.
Sekiranya ada pelukis terkenal dalam sejarah abad ke-XNUMX, itu pasti Frida Kahlo (1907-1954). Dilahirkan di Mexico, dia dianggap sebagai salah satu ikon utama seni Mexico. Kita akan melihat beberapa perkara pelik mengenai hidupnya.
Dedikasinya untuk melukis ditandai dengan kemalangan maut
Dia menghidap polio ketika dia masih kecil, yang menjadikan satu kakinya lebih kurus daripada yang lain. Oleh kerana itu, dia mendedikasikan sebahagian besar masa lapang masa kecilnya untuk bersukan, untuk berusaha memperbaiki keadaannya. Kemudian, semasa belajar di sekolah menengah untuk menjadi doktor, dia menghabiskan berjam-jam di bengkel ukiran dan percetakan milik seorang kawan ayahnya. Di sinilah terlihat bahwa dia memiliki bakat khusus untuk seni, ketika melukis salinan ukiran yang sampai di bengkel. Dedikasi terbesarnya untuk melukis berlaku setelah kemalangan maut yang menandakan hidupnya: bas di mana dia dalam perjalanan dilanggar oleh sebuah tram, meninggalkan badannya yang benar-benar hancur di banyak bahagian. Atas sebab ini, dia menghabiskan sebahagian besar hidupnya di tempat tidur dan harus menjalani sekitar 32 operasi. Sebelum sekian lama tanpa dapat bergerak, dia mengabdikan diri sepenuhnya untuk melukis.
Lukisannya, simbol feminis
Sekiranya ada sesuatu dalam lukisan Frida, itu adalah kepekaan yang luar biasa, yang menggambarkan penderitaan mendalam yang dia lalui. Lukisannya secara harfiah adalah biografi hidupnya, menyoroti kekejaman, kesedihan dan kenyataan. Di kebanyakan mereka, dia melukis dirinya sendiri, dengan pakaian asli Mexico. Itu dianggap sebagai simbol feminis, kerana kita melihat dalam potret Frida secara terbuka dan melakukan apa yang dia mahukan, sesuatu yang tidak biasa pada wanita pada masa itu. Ini juga mencerminkan keganasan seksis dalam banyak lukisan, yang menjadi keluhan. Di samping itu, dia mencipta jenama peribadinya dengan enggan mencabut kening dan kumisnya, serta minum bir.
Ia menjadi mitos setelah muncul dalam gambar berwarna pertama
Frida difoto oleh jurugambar Hungaria Nickolas Muray, salah satu yang pertama memperkenalkan fotografi warna ke Amerika Syarikat. Penampilan fizikalnya yang aneh dan gaun serta maniknya yang berwarna-warni, bersama dengan karya-karya hebatnya, menjadikan Frida sebagai ikon, simbol budaya Mexico.
Dia tidak menganggapnya melakukan karya surealis
Surrealisme menggambarkan impian yang menjadi kenyataan dan bebas dari pergaulan yang sedar (kita mempunyai Dalí sebagai contoh terbaik). Ekspresionisme dicirikan dengan tepat oleh ekspresi lukisan yang hebat (seperti karya Van Gogh yang kita lihat di catatan sebelumnya ini). Lukisan Frida Kahlo dianggap surealis dengan titik ekspresionisme. Berfungsi penuh dengan metafora dan unsur-unsur cerita rakyat dan seni popular dari negaranya (ini adalah unsur-unsur warna yang sangat bersemangat), serta potret diri. Ini menunjukkan banyak gambar hebat yang dicampur dengan kemerosotan yang dialami tubuhnya setelah kemalangan itu, yang membuat kita tahu bagaimana perasaan artis ketika melihat dirinya sendiri, ketika mengaitkan gambar-gambar surealis ini. Walaupun dia sendiri mengatakan bahawa karya-karyanya tidak nyata, tetapi menggambarkan realiti kejam.
Dia telah mencipta banyak barang dagangan dari dirinya sendiri
Tidak ramai artis yang menghasilkan sebilangan besar produk komersial seperti Frida Kahlo. Semua jenis produk untuk rumah dan alat tulis, pakaian dan lain-lain yang panjang. Dan Frida terus menjadi ikon perjuangan feminis hari ini.
Frida telah dan terus menjadi model kekuatan yang hebat bagi sesiapa sahaja yang telah melalui masa-masa buruk.