Comics Sans is voorbestemd om het eeuwige debat onder ontwerpers te zijn, het is een realiteit. De creatie van Vincent Connar het verspreidde zich als een lopend vuurtje onder makers van inhoud en al snel brak er controverse uit. Er ontwikkelden zich twee vijandige kampen: de minnaars en verdedigers van de bron en de beulen die hun moord zonder verdere overweging en voor het welzijn van de creatieve gemeenschap eisten. Tot op de dag van vandaag gaat de oorlog door en in sommige opzichten lijkt het erop dat het lettertype een bron van in diskrediet of impopulariteit is voor alle ontwerpers die ermee durven te werken.
Een collega heeft voor ons een opmerking achtergelaten in het artikel waar het over gaat typografie in webdesign vragen om wat meer respectabele alternatieven voor Comics Sans. Ik weet zeker dat velen van jullie ook geïnteresseerd zijn in het vinden van verschillende oplossingen voor deze bron, dus in het artikel van vandaag ga ik een selectie voorstellen van 12 lettertypen die qua karakter sterk op elkaar lijken en een betere reputatie hebben:
- strips nieuw
- Krijtbord
- Caflisch Script Pro
- Zapfino
- Bradley Hand
- verrukkelijk
- rolscript
- Harabara Hand
- Kosmiki
- Stille Oceaan
- Boerderij
- Qarmisch Sans
Maar wacht even ... waar komt zoveel haat tegen Comics Sans vandaan?
Laten we bij het begin beginnen, dat wil zeggen, laten we teruggaan naar 1995, het jaar waarin het werd uitgebracht Windows 95 en het werd een sociaal fenomeen. Op dat moment was het voorstel van Vincent Connare aanvankelijk afgewezen uit de typografische catalogus van het besturingssysteem, maar werd het uiteindelijk geaccepteerd. De geschikte omstandigheden werden gegeven zodat onze vriend misschien wel het beroemdste lettertype in de geschiedenis zou worden. Onder die bronnencatalogus waren er zogezegd niet veel meer emotionele alternatieven. Alle voorstellen die er waren, waren serieus, wetenschappelijk en technisch, en uiteindelijk saai voor veel gebruikers. Laten we niet vergeten dat tegen het einde van de jaren negentig de computer in gezinswoningen werd geïmplementeerd. Miljoenen en miljoenen mensen zouden voor het eerst de kans krijgen om een lettertype uit een catalogus te kiezen ... Hier kwam de echte ramp! Zelf heb ik mijn lange tijd voor het scherm doorgebracht, met Paint gespeeld of uitnodigingen gemaakt voor denkbeeldige feestjes, en dat is voor welk kind van die tijd dat Comics Sans onopgemerkt zou blijven? Voor niemand! Bovendien is het ook nodig om toe te geven dat onder die rivalen (Times New Roman was nooit de beste optie om flyers te maken en je weet het), Comics Sans het verzekerde succes had en in feite een fenomeen werd.
Het meest grafische voorbeeld van afkeer tegen de onschuldige bron
Het feit dat ik hieronder ga vertellen, is waarschijnlijk het beste voorbeeld van waar we het over hebben. We zullen een beetje vooruit moeten in de tijd, meer bepaald tot 2010 (niet meer of minder dan 15 jaar na de geboorte van onze lieve? Bron). LeBron James, een beroemde basketbalspeler besloot zijn geboortestadteam te verlaten om zich bij de Miami Heat te voegen. Het nieuws op zich was een echte pepinazo, maar het werd overschaduwd door een andere reden voor nog meer controversiële publieke discussie. Je weet waar ik heen ga, je mist er geen. Het blijkt dat deze speler besloot om dit radicale nieuws openbaar te maken op zijn blog met het lettertype Comics Sans. Vanaf dat moment, geen team, geen basketbal, geen pensionering, geen ondertekening ... "LeBron James doet herleven Comics Sans" verscheen in de krantenkoppen van de reguliere media. Het resultaat was een wereldwijd trending topic op Twitter en sociale media stonden in vuur en vlam met het onderwerp. We hebben het over grotere woorden.
Dus ... maakt het gebruik van Comics Sans mij een slechte ontwerper?
Persoonlijk vind ik dat het een lettertype is dat met een goede afwerking gebruikt kan worden in composities van een bepaald type, zoals strips. Wat meestal niet lukt, is het gebruik van het lettertype. Ik ben niet van mening dat het een verkeerd lettertype is of een snode opzet heeft (hoewel het waar is dat het ontbreken van tekenspatiëring een punt is dat ertegen ingaat). Wat ik denk is dat het tentoonstellingsveld zeer beperkt is tot zeer goed gedefinieerde instellingen. Uiteindelijk gaat het erom dat we onze gevoeligheid leren ontwikkelen bij het toepassen van onze lettertypen en ze in onze ontwerpen integreren. Lettertypen zijn een andere creatieve manifestatie en bevatten op zichzelf een boodschap, een sfeer en een aantal connotaties. Persoonlijk begrijp ik nog steeds niet hoeveel mensen er gebruiken Komisch Sans om aanklachten, juridische geschriften of zelfs grafschriften te schrijven (het is bijna alsof een clown de betreffende overledene begraaft). Misschien de drukte, de stress, het gebrek aan interesse in het esthetische resultaat ... Er kunnen vele redenen zijn, maar dat neemt niet weg dat het een esthetische en zelfs semantische onzin is, ik zou bijna zeggen dat het een tegenstrijdigheid is.