Soms kost het ons maak onderscheid tussen wat een schilderij is van wat een foto is. De mate van realisme die sommige kunstenaars in hun techniek bereiken, is ronduit verrassend en dankzij verschillende tools worden vandaag elke keer betere resultaten behaald. Nooit te vergelijken met de grote genieën van de schilderkunst, maar je kunt wel een toekomst vol verrassingen raden.
Dit werk van Daniel Dust is ronduit spectaculair en het brengt ons bij het werk dat erin is geslaagd 5 maanden van zijn leven in beslag te nemen om het te definiëren. Zoals je hieronder kunt zien, is het een klus met goede afmetingen en helemaal niet klein, zodat je de tijd die het kostte beter kunt begrijpen. Het model dat voor het schilderij wordt gebruikt, is haar eigen zus, die haar schoonheid verleent aan het talent van haar broer.
Een kunstenaar die zich concentreert op hyperrealisme wanneer we naar zijn werken kijken en dat daarin, de hoofdpersoon van dit bericht, te zien is de hoeveelheid details die het bevat, hoewel het niet erg zou zijn als hij had gewerkt aan de rest van het lichaam en de achtergrond.
Het is moeilijk als men de details in het gezicht vindt, raak ze niet kwijt om dezelfde kwaliteitstoon aan de rest van het schilderij te geven. Stof heeft hier een beetje last van, maar het kan gedeeltelijk worden begrepen, aangezien hij het uiterlijk van het model, zijn zus, heel goed heeft weten vast te leggen.
Je hebt je website via deze link voor bewonder de rest van zijn werk en hoe hij schilderen als zijn grote passie heeft en waarvoor hij zichzelf als kunstenaar omschrijft. Ik verlaat jou ook op Facebook y jouw Instagram zodat je de rest van het werk en het eigen proces kunt volgen om met zulke realistische werken te eindigen.
Ik laat je achter bij Tordesillas wat is waard om te onthouden en vermelden.