"Samenkleuren" door artnoose is gelicentieerd onder CC BY-NC-SA 2.0
Herinner je je de plaatjes die je boeken hadden toen je klein was? Hoe belangrijk waren ze voor jou?
In dit bericht gaan we het uitlichten het belang van de figuur van de kinderillustrator, naast het zien wat de kenmerken zijn die je moet hebben als je er een van wilt zijn.
Het belang van illustraties in de kindertijd
De jongsten beginnen hun intellectuele ontwikkeling door eerst tweedimensionale beelden te herkennen die ze assimileren en associëren met een naam. En niet alleen dit maakt de figuur van de kinderillustrator de sleutel in de kindertijd. Ook maakt de ontwikkeling van redeneringen mogelijk, het kind helpen de wereld om hem heen te begrijpen, zijn verbeeldingskracht en creativiteit vergroten en hem in staat stellen complexe situaties en problemen op een zeer eenvoudige manier te begrijpen. Bovendien kunt u de afbeeldingen die u om u heen ziet later als tekeningen reproduceren en concepten repareren.
Hiervoor is het essentieel dat genoemd illustratiewerk een reeks kenmerken heeft die het geschikt en visueel opvallend maken voor het kind.
Kenmerken van kinderillustraties
"Abc" van scheihing is gelicentieerd onder CC BY-NC-SA 2.0
Kleur is een belangrijk element in kinderillustraties Kleurrijke boeken trekken op een krachtige manier de aandacht van het kind en nodigen hem uit om aandacht te schenken aan het verhaal.
Ook opmerkelijk is het vertellen van verhalen, die tekst of gewoon afbeeldingen kan bevatten die vertellen wat er op zichzelf gebeurt. Kinderverhalen gaan vaak over thema's die kinderen kennen, zoals interacties met hun vrienden, de fopspeen achterlaten, avonturen met hun luiers en nog veel meer. Daarin worden problemen en hun confrontatie door de personages aan het licht gebracht, zoals het thema van de dood, waardoor een eenvoudige en grafische leerstelling wordt gegeven die ze zullen internaliseren, om hen in de toekomst te helpen.
De gebruikte techniek is in de meeste gevallen vergelijkbaar met de tekeningen die ze zelf konden maken, waardoor het voor hen vertrouwder wordt en er meer aandacht aan wordt besteed, wat minder waarschijnlijk is als de beelden erg realistisch zijn. Het gebruik van gouache en aquarel is het meest gebruikelijk, naast ons een krachtige kleur te geven.
Naarmate het opleidingsniveau vordert, neemt de hoeveelheid tekst die de illustraties ondersteunt toe, maar deze blijven een fundamentele waarde hebben.
Een ander type kinderillustratoren zijn degenen die collagetechnieken gebruiken en ze mengen met andere tekeningen die ze schilderen of digitaal maken, wat resulteert in echt originele en creatieve resultaten.
Dus om dit type illustrator te worden, het is belangrijk om de kinderpsychologie te kennen en de ontwikkeling van plaatjes op een figuurlijke manier, net als kinderen. Veel illustratoren gebruiken een dagelijkse schetsboek of tekenboek, waarin ze alles om hen heen vastleggen alsof ze kinderen zijn.
Vaak zijn we gewend om zeer perfectionisten te zijn en realistisch werk te doen. In dit geval moeten we het omgekeerde doen, de hand loslaten om vrijelijk te tekenen wat we willen, zoals de kleintjes zouden doen. Het is een kwestie van oefenen.
"Moleskine 14" van serafini is gelicentieerd onder CC BY-NC 2.0
Waar u de illustraties van uw kinderen kunt vastleggen
Kinderillustratoren maken niet alleen prentenboeken. Bovendien zijn erg gewild in andere sectoren zoals bijvoorbeeld in speelgoed, textielontwerp, ontwerp van briefpapier en een lange enzovoort. In de commerciële sector is het ook essentieel om de aandacht van het kind te trekken door middel van opvallende afbeeldingen.
Over het algemeen hebben merken de neiging om contact op te nemen met illustratoren die een zeer karakteristieke of gedefinieerde stijl hebben, hoewel velen van hen de voorkeur geven aan multidisciplinaire artiesten die zich kunnen aanpassen aan verschillende stijlen, afhankelijk van het product. Of je nu je eigen stijl hebt of niet, het belangrijkste is dat het iets beroepsgerichts is En dat je het leuk vindt wat je doet, meer nadenken over het maken van mooie werken dan over het uiteindelijke resultaat ervan, want op die manier zul je genieten van de reis.
Waar wacht je nog op om je schetsblok te openen en de hele tijd te gaan schilderen?