Hoe ontwerp je? Met de hand of machinaal?

Methoden analoge of digitale methoden, dit is een van de vragen die ook vaak bij grafisch ontwerpers opkomen.

Ontwerpers kunnen van nature als trouw worden beschouwd, ze gaan graag tegen de stroom in of steunen gewoon liever op de mode die komen gaat. Wat het ook is, de waarheid is dat het mensen zijn voor wie ze houden van creëren of houden ervan en daarnaast is verbeeldingskracht voor hen iets dat geen grenzen zou moeten hebben.

Voor de huidige generatie ontwerpers, die kunnen we ook wel noemen inheemse ontwerpersis het antwoord misschien wat voor de hand liggend. Het kan dus zijn dat ze zowel persoonlijk als professioneel zijn gegroeid, tussen computers, mobiele apparaten en virtuele werelden waarin alle soorten netwerken en alle soorten media te vinden zijn.

En voor degenen die ons voor willen zijn, degenen die hebben kunnen trainen en ontwikkelen in de analoog universum en met de hand gemaakt, is de pixelinvasie van een vloek veranderd in een onmisbare tool​ Tegenwoordig zijn er zelfs basiskits om kleurenpaletten te kunnen kiezen zonder dat je een reeks Pantone in ons leven hoeft te hebben gezien en dat ook zoals kan gebeuren in andere sectoren, het lijkt alsof iedereen een ontwerper kan worden genoemd of jij kunt beschouw een deskundige op dit gebiedOm het simpele feit dat we weten hoe we software correct moeten gebruiken, kan het misschien handig zijn om onszelf de vraag te stellen hoe we ontwerpen of hoe we graag ontwerpen, want ondanks alles kunnen de antwoorden niet zo voor de hand liggend zijn, maar integendeel. .

Voor velen staat design voor een vervanging voor hoe het is om dingen met de hand te doen, misschien een aanvulling en dat is dat digitaal synoniem is met wat actueel is en analoog met het oude.

We kunnen veronderstellen dat er antwoorden of meningen zijn voor alle soorten smaken, zelfs voor anderen, het kan zeker zijn dat de computer een aanvulling op het werk is, dus het kan zijn minimaliseer fouten, waardoor de zogenaamde verrassingsfactor wordt vermeden. Het lijkt er echter al een tijdje op dat we ons in een proliferatie bevinden van wat meer van hetzelfde is, tot wat voor altijd een déja-vu kan zijn.

Logo's die lijken op andere logo's, advertenties met zeer vergelijkbare archiefafbeeldingen, met wijzigingen in tekst, websites, banners, mappen, en vele andere, waarin heel weinig kan worden bereikt verander de merknaam van het bedrijf​ Op deze manier kunnen we doorgaan met wat uiterlijk duidelijk een schande zou kunnen zijn voor wat bekend staat als de digitaal ontwerp.

De vraag die misschien in me opkomt is: wat is er gebeurd met de ontwerpen die op papier zijn gemaakt? Als voorbeeld kunnen we nemen dat de wijzigingen die door de lastminute-klant zijn aangevraagd, niet alleen met een klik konden worden opgelost, maar met het feit dat het werk vanaf het begin opnieuw moeten doen​ Dit kan natuurlijk een voortzetting worden van originele gebeurtenissen, rekening houdend met het feit dat ze de toegevoegde waarde van het origineel missen, dat ze meer tijd kosten en vervelend worden.

We kunnen dat ontwerpers verzekeren ze houden van en hebben een passie voor creëren gebruikmakend van alles wat binnen hun bereik ligt, van wat voorheen een potlood was tot wat we nu kennen als de computer, om nog maar te zwijgen van alles wat ze kunnen gebruiken om een ​​idee te verwezenlijken. Om deze reden zijn initiatieven zoals Meneer geweldig Ze zijn opvallend of lijken misschien op de werken van de ontwerper Julien Vallée, die in de ogen van de ontwerpers niet onopgemerkt blijven.