Een van de meest opvallende gevolgen van de vele updates die de Photoshop Door de jaren heen is het de diversiteit aan variaties en vormen waarmee een bepaalde actie kan worden uitgevoerd, soms om hetzelfde resultaat te bereiken, andere om verschillende stijlen voor onze creatie af te drukken.
Zeker, het geval van de controle van lichten en schaduwen een van degenen zijn die dit fenomeen het duidelijkst illustreren. Tegenwoordig zijn er talloze manieren om binnen een afbeelding de hoeveelheid en intensiteit van schaduwen en hooglichten te regelen. We kunnen het doen met behulp van curven en niveaus in Camera Raw of Photoshop, door zwart en wit op verschillende manieren te besturen, contrast, helderheid te manipuleren….
In dit soort gevallen adviseer ik altijd al die manieren van werken waarmee we een aangepaste bediening van elk van de stappen, of, anders gezegd, de handmatige manier. Ik doe het om verschillende redenen: we krijgen de mogelijkheid om onze persoonlijke stijl af te drukken op onze creaties, we raken gewend om afbeeldingen beter te begrijpen en te interpreteren en de mogelijke resultaten die we kunnen bereiken vermenigvuldigen.
Daarom wil ik vandaag met je praten over het bedienen van de lichten en schaduwen met behulp van de tools van "Overbelichting" y "Onderbelicht" die, afgezien van alle reeds blootgestelde redenen, helpen om een heel bijzonder drama voor de portretbeelden te bereiken, door ze een speciale kracht en een zekere onwerkelijke toon.
Een foto bestaat in feite uit lichten en schaduwen. Leren om ze op de juiste manier aan te passen, is de beste manier om dit te bereiken expressiviteit aan ons ontwerp / creatie. Daarom is dit een onvermijdelijke stap in elk beeldmanipulatieproces, of het nu op deze manier wordt gedaan of op een van de andere hierboven genoemde.
U zult het heel gemakkelijk leren door het volgende zelfstudie, in vijf eenvoudige stappen:
Zelfstudie om lichten en schaduwen in Photoshop te ontwijken en te verbranden
Open je afbeelding:
We openen ons beeld. Houd er rekening mee dat voor zover hogere resolutie een afbeelding heeft, des te beter zal het resultaat zijn van elke manipulatie die u wilt uitvoeren. Dit komt doordat het stuk van de foto waarmee u werkt (een oogschaduw, een kledingplooi ...) wordt bepaald door een groter aantal pixels. In dit geval gebruik ik een foto geïmporteerd uit mijn camera, dus ik kan rekenen op 300 dpi en een behoorlijk formaat. We zullen het gebruiken om op het gezicht van het portret te werken, maar vergeet niet dat dit een zeer waardevol effect is, ook om plooien van kleding en schaduwen van het hele lichaam te bewerken.
Maak een nieuwe laag:
We maken een nieuwe laag, die we zullen noemen "Lichten", passen we een laagmodus toe "Overlappen", en we vullen het met een 50% grijs, zoals weergegeven in de afbeelding.
Markeer de lichten:
Met de tool 'Overbelichting ' geselecteerd en de grootte en dekking van het borstel we begonnen de verlichtingen van de afbeelding, altijd op de nieuwe laag die is gemaakt in het stap 2. Het is raadzaam om deze laag te verbergen en alles te laten zien om te zien hoe het resultaat van ons werk afloopt.
Nog een nieuwe laag:
Vergelijkbaar met hoe we het deden in de stap 2, maken we een nieuwe laag die we zullen aanroepen "Shades".
Creëer de schaduwen:
Zoals in de stap 3, maar deze keer met de tool "Onderbelicht"zullen we beginnen te werken aan de tinten die we uit de afbeelding willen benadrukken. Een ding dat u in gedachten moet houden, is dat een afbeelding vol licht en schaduwen is, vaak zijn er veel meer dan het oog op het eerste gezicht kan zien. Elke vouw, uitstulping of gat creëert meestal een schaduw en een licht. Daarom raad ik meestal aan om te wennen aan het gebruik van de zoom, om de gebieden die we willen markeren gemakkelijker te vinden.
Resultaat en laatste opmerking:
Vergelijk het resultaat met de originele afbeelding, onthoud dat we altijd het voordeel zullen hebben om de laagdekking of overvloeimodi om de resultaten naar onze zin te maltereren. Als we eenmaal klaar zijn, we zullen koppelen het beeld, vooral als ons werk bedoeld is voor elk type bedrukt mediumOmdat drukmachines vaak allerlei gradiënten in aanpassingslagen wijzigen.
En dat is het, zoals u kunt zien, wordt het beeld op zichzelf met meer expressiviteit begiftigd, wat meestal erg handig is voor allerlei soorten advertentie media waarin het bedoeld is om via een beeld de aandacht van het publiek te trekken. Dit maakt deel uit van het grote aantal middelen, die een foto praktisch subliminaal maken om interesse te wekken.
Als het resultaat niet naar wens is, probeer het dan opnieuw ... Probeer het opnieuw! Er gaat niets boven volhardend zijn om te leren!