Om een goed verhaal te vertellen, moet je allereerst plannen, het is een van de belangrijkste fasen om een goed eindresultaat te krijgen, en daarvoor moet je leren hoe je een storyboard maakt.
Het is een van de meest gebruikte tools in de wereld van filmen, waarin elke scène grafisch wordt weergegeven en een coherente opname oplevert.
Een geïllustreerd script aan onze zijde hebben wanneer we een audiovisueel project willen maken, is essentieel, daarom gaan we je leren stap voor stap een storyboard maken. Er is geen algemene regel om ze te maken, en ze zijn niet allemaal hetzelfde. We gaan je een van de meest voorkomende modellen laten zien.
Voordat we beginnen met het maken van ons storyboard, moeten we weten wat een van hen is en je enkele tips geven voor de realisatie ervan.
Wat is een storyboard?
De storyboard- of grafische scripttechniek wordt al vele jaren toegepast. Het gaat over een groep afbeeldingen of tekeningen verdeeld in vignetten, die een visueel script vormen, waardoor de scènes kunnen worden bekeken die later zal worden opgenomen.
Heeft zijn Oorsprong in de jaren 30 in de Walt Disney Studios, waar ze ze begonnen te gebruiken, zodat de makers van de animaties van tevoren konden zien hoe de film eruit zou zien voordat deze werd opgenomen. De schetsen werden aan de muur van de studio gehangen en zo konden op visuele wijze de ideeën over de op te nemen scène worden overgebracht.
Het is een van de belangrijkste bronnen bij het plannen van een opname, of het nu een film, een commercieel of persoonlijk werk is. Het is geen script dat tot op de letter moet worden gevolgd, het is een visuele oriëntatiegids en tijdens het filmen kunnen wijzigingen of aanpassingen worden gemaakt tijdens het opnemen of bewerken van de scènes.
Stappen om een storyboard te maken
Om te beginnen met het maken van een storyboard, is het eerste dat we moeten hebben een geschreven script waarin ons de plannen worden uitgelegd die we moeten tekenen.
Zodra we duidelijk zijn over wat deze plannen zijn, moeten we ze op ons storyboard tekenen. Om dit te doen, gewoon we hebben een oppervlak nodig om aan te werken, een vel papier of notitieboekje en een pen om te tekenen.
Bij het illustreren van de plannen is het niet nodig om erg gedetailleerd te zijn, dat kunnen we doen snelle schetsen die iedereen begrijpt. Een belangrijke opmerking is dat het niet essentieel is om te weten hoe je moet tekenen om een storyboard te maken, met simpele tekeningen waarin wat we willen begrijpen duidelijk wordt begrepen, is meer dan voldoende. Het is niet nodig om tekeningen te maken met allerlei details.
Onder de opsommingstekens kunt u toevoegen kleine annotaties als we verschillende indicaties willen opnemen van een specifiek detail, zinnen van de personages, belichting, camerabewegingen, enz.
Storyboard-voorbeelden
Er is niets beter om te begrijpen hoe een storyboard werkt dan enkele voorbeelden te zien.
Enkele van de meest bekende zijn de storyboards van de Disney-studio's, zij waren het die deze techniek in veel filmstudio's introduceerden.
Daarin kunnen we zien hoe de protagonisten van hun animaties worden getekend in elk van hun vignetten en onderaan sommige van die vignetten, annotaties voor het animatieteam.
Er is niemand die de sage van Star Wars, vóór het begin van de opnames, hadden de regisseur en de filmploeg een storyboard in hun bezit van de film die als leidraad diende bij het structureren van de scènes.
Wie is er niet geschrokken van de mythische douchescène in Alfred Hitchcocks film Psycho.
Er is ook een storyboard voor deze scène, zoals te zien is sommige vliegtuigen zijn anders dan die van de originele film, en zoals we al zeiden, het storyboard laat veranderingen toe en deze worden meestal gemaakt tijdens de opnamefase.
In Game of Thrones, een van de modeseries van het afgelopen jaar, was het storyboard essentieel, in elk van de scènes die werden getekend moesten allerlei details bevatten voordat ze werden gefilmd.
Storyboard-sjablonen
Er zijn alternatieven voor het met de hand tekenen van ons storyboard, en dat zijn de sjablonen, er is geen gedefinieerd sjabloonmodel, de overgrote meerderheid is op dezelfde manier gestructureerd als een handgemaakt storyboard.
El eerste sectie, het zou de informatie van het script zijn, waarin we de informatie van de reeks kunnen toevoegen, de plaats waar deze voorkomt en we kunnen zelfs het paginanummer toevoegen van het script waarnaar we verwijzen.
Het volgende punt zou zijn: tekendozen, dit is het gebied waar we onze illustraties zullen maken of we plaatsen de beelden, om te laten zien hoe het verloop van het filmproject verloopt.
Vervolgens zullen we een toevoegen korte beschrijving van de vignetten, waarin we twijfels opschrijven van hetzelfde, zoals de beweging van de camera, de positie van de acteur, onder andere.
En tot slot, onderaan de sjabloon verschijnt de deel van de observaties, het is een gebied waarin de persoon die de leiding heeft over het storyboard een opmerking over een scène achterlaat specifiek. Dit veld varieert afhankelijk van de sjabloon die we gebruiken, in sommige wordt het weergegeven en in andere niet.
We laten u een paar voorbeelden van sjablonen zien, zodat u de verschillende secties kunt zien die we hebben besproken.
Voorbeeld 1.
Voorbeeld 2.
Gebruik uiteindelijk een sjabloon bespaart u de moeite om elke bullet-box te tekenen, de rest van de stappen zijn immers in beide methoden hetzelfde.
Een storyboard is een van de beste, zo niet de beste, tool voor professionals of amateurs van filmen, in de audiovisuele wereld. Met deze tool krijgen we eenvoudig een handleiding om een animatie, film of spot te maken.
Het kan een zeer arbeidsintensieve klus zijn, maar het is echt handig omdat het een grote hulp is in de fase vóór de opname, dankzij het feit dat het laat zien hoe de sequentie eruit zal zien vóór de productie en ontdekt wat er nodig is in elk van de opnames en als er een probleem optreedt, kan dit worden gecorrigeerd voordat het wordt gefilmd.