Når vi kommer inn i fotograferingens verden glemmer vi det tross alt ofte et fotografi er over alt og fremfor alt konstruksjonen av et konsept. Det er fortsatt et budskap, så vi må bruke ressursene vi har til å utvikle det budskapet effektivt. På en eller annen måte må vi lære å gjøre det enkelt for publikum. Så snart de ser fotografiet vårt, bør de motta og forstå budskapet vi prøver å formidle. Dette er fotograferingsverdenen basert på, på forståelse, mestring og manipulering av visuelt språk etter eget ønske for å skape kraftige, direkte, effektive og overveldende meldinger. konseptuelle feil
Det som skjer er at når vi er nye i dette emnet, oppfører vi oss som barn, og det er helt normalt. Når vi utforsker denne verdenen vi lar oss bære av plast for ideen om "pen", ofte ignorerer de kommunikative parametrene som er ekstremt viktige, siden disse vil gjøre oss til profesjonelle i bildens verden. For å kunne overføre konseptene våre riktig og gyldig, må vi ta hensyn til visse tips og unngå feil som følgende:
Bygg et svakt interessesenter: konseptuelle feil
Vi har allerede kommentert i andre innlegg at interessepunktet er det området av vår sammensetning som uunngåelig fanger vår oppmerksomhet. Å velge et kraftig og effektivt oppmerksomhetspunkt er direkte relatert til motivet på fotografiet, budskapet vi har tenkt å bygge. I det øyeblikket det ikke er noe poeng som fanger oss eller som fanger vår oppmerksomhet og det er vanskelig for oss å stoppe i et eller annet område av bildet, vil vi ha skapt et interessesenter som ikke interesserer (som er det samme som ikke å skape noe interessesenter). Å be om en mening fra kollegaer i yrket vil hjelpe oss med å oppklare tvil i denne forbindelse (selv om du er i tvil, bør du vurdere å redesigne din fotografiske komposisjon til du ser at meldingen og det aktuelle senteret er tydelig avgrenset og avgrenset) .
Ta med unødvendige elementer i komposisjonen vår:
Dette er nært knyttet til en annen veldig vanlig feil, og det er når fotografen ikke kommer nær nok til sitt mål. Hvis vi ikke kommer nært emnet for arbeidet vårt, kan det føre til at vi faller inn i en ganske alvorlig feil, det vil si at motivet vårt kan gå seg vill blant resten av elementene i komposisjonen og miste identiteten, relevansen og karakteren den helt sikkert har. Av denne grunn bør vi aldri være redd for å komme nærmere motivene våre, verken gjennom zoom eller fysisk nærmere. Motivet vil seire i komposisjonen og vil bli kongen av det uten å gi rom for feil når man tenker på hva verket handler om eller hva temaet er. Å være oppmerksom på innstillingen og de mulige rekvisittene vi kan bruke er grunnleggende og også viktig hvis vi jobber med studiofotografering. I tilfelle at vi jobber med utendørs- eller gatefotografering, vil vi ikke være i stand til å kontrollere alle elementene som er i gaten eller på scenen, men vi kan for eksempel kontrollere vår innramming og vår tilnærming.
Fokusfeil: konseptuelle feil
Fokus er også en kilde til informasjon, faktisk er det en av de viktigste. Tatt i betraktning hvor fokuset vises, vil vi legge til eller trekke fremtredende plass i noen områder eller gjenstander av komposisjonen. Hvis vi for eksempel vil ta et fotografi av en person i en by, må vi prioritere personen. Hvis vi i dette tilfellet slører hovedpersonen for å gi skyskrapene i bakgrunnen større klarhet, som det er logisk, vil menneskene som ser fotografiet rette blikket mot skyskrapene i første omgang og på denne måten målet eller sentrum mister igjen viktigheten. Poenget med oppmerksomhet og fokus må gå hånd i hånd for å gjøre et felles og effektivt kommunikasjonsarbeid.
Plasser hovedpersonen i midten av rammen:
Å plassere et interessepunkt i midten av komposisjonen reduserer dynamikken og friskheten. Når vi skildrer karakterene våre i komposisjonens sentrale område, reduserer vi interessen. For å bestemme hvor vi skal plassere sentrum og våre figurer på en effektiv og uttrykksfull måte, må vi alltid bruke tredjedelsregelen.
Lag en konflikt i tema med irrelevante eller upassende gjenstander:
Vi sa allerede før at når vi tviler på om et objekt eller element skal vises i bildet, er svaret alltid negativt. Hvis du er i tvil om dette, fjern objektet fra scenen du skal fotografere, og vær spesielt oppmerksom på temaet du vil håndtere og til hvert av elementene du skal bruke til å bygge og overføre meldinger.