«Coloring togetherness» av artnoose er lisensiert under CC BY-NC-SA 2.0
Husker du bildene som bøkene dine hadde da du var liten? Hvor viktig var de for deg?
I dette innlegget skal vi trekke frem viktigheten av figuren til barnas illustratør, i tillegg til å se hva som er egenskapene du må ha hvis du vil være en av dem.
Betydningen av illustrasjoner i barndommen
De yngste begynner sin intellektuelle utvikling med først å gjenkjenne todimensjonale bilder som de assimilerer og forbinder med et navn. Og det er ikke bare dette som gjør figuren til barnas illustratør nøkkel i barndommen. Også tillater utvikling av resonnement, hjelpe barnet til å forstå verden rundt seg, styrke fantasien og kreativiteten og gjøre det i stand til å forstå komplekse situasjoner og problemer på en veldig enkel måte. I tillegg lar det deg senere gjengi bildene du ser rundt deg i form av tegninger, fikse konsepter.
For dette er det viktig at illustrasjonsarbeidet har en rekke egenskaper som gjør det passende og visuelt slående for barnet.
Kjennetegn på barnas illustrasjon
"Abc" av scheihing er lisensiert under CC BY-NC-SA 2.0
Farge er et sentralt element i barnas illustrasjon. Fargerike bøker tiltrekker barnets oppmerksomhet på en kraftig måte og inviterer ham til å ta hensyn til historien.
Fortellende er også bemerkelsesverdig, som kan inneholde tekst eller bare bilder som forteller hva som skjer av seg selv. Barns historier handler ofte om temaer som er kjent for barn, for eksempel interaksjon med vennene sine, å la smokken være igjen, eventyr med bleiene sine og mye mer. I dem blir problemer og deres mestring av tegnene utsatt, for eksempel temaet om døden, og gir dermed en enkel og grafisk lære at de vil internalisere, for å hjelpe dem i fremtiden.
Teknikken som brukes ligner, i de fleste tilfeller, tegningene som de kunne lage selv, gjør det mer kjent for dem og mer oppmerksomhet, noe som er mindre sannsynlig å skje hvis bildene er veldig realistiske. Bruk av gouache og akvarell er den vanligste, i tillegg til å gi oss en kraftig farge.
Etter hvert som utdanningsnivået utvikler seg, øker mengden tekst som støtter illustrasjonene, men illustrasjonene forblir av grunnleggende verdi.
En annen type illustratører for barn er de som bruker collageteknikker og blander dem med andre tegninger som de maler eller lager digitalt, noe som resulterer i virkelig originale og kreative resultater.
For å bli denne typen illustratører, det er viktig å kjenne barnepsykologi og utvikling av bilder på en figurativ måte, akkurat som barn gjør. Mange illustratører bruker daglig Sketchbook eller tegnebok, der de fanger opp alt som omgir dem som om de var barn.
Mange ganger er vi vant til å være veldig perfeksjonister og gjøre realistisk arbeid. I dette tilfellet bør vi gjøre omvendt, slippe hånden for å tegne hva vi vil fritt, slik de små ville. Det er et spørsmål om praksis.
"Moleskine 14" av serafini er lisensiert under CC BY-NC 2.0
Hvor du skal fange barnas illustrasjoner
Barneillustratører lager ikke bare bildebøker. Hva mer er i høy etterspørsel i andre sektorer som for eksempel i leker, tekstildesign, design av papirvarer og en lang osv. I kommersiell sektor er det også viktig å fange barnets oppmerksomhet gjennom slående bilder.
Generelt har merkevarer en tendens til å kontakte illustratører som har en veldig karakteristisk eller definert stil, selv om mange av dem foretrekker tverrfaglige kunstnere, som er i stand til å tilpasse seg forskjellige stiler avhengig av produkt. Enten du har din egen stil eller ikke, det viktigste er at det er noe yrkesrettet Og at du liker det du gjør, tenker å skape vakre verk mer enn det endelige resultatet av dem, for på den måten vil du nyte reisen.
Hva venter du på for å åpne skisseunderlaget og begynne å male til enhver tid?