Han var produsent, regissør, manusforfatter og animatør, og selvfølgelig opprinnelsen til historien til barnas animasjonskino. Walt Disney ble ikon for universell underholdningsindustri for hans store bidrag til menneskeheten innen kunst og kommunikasjon. Sikkert mange av dere er trofaste elskere av hans arbeid, så jeg har bestemt meg for å dele med dere en liten analyse og gjennomgang av den evige animasjonens Gud.
Selv om han døde i en veldig ung alder (65 år) på grunn av lungekreft, klarte han i løpet av livet å gi bidrag som ville endre måten å forstå underholdning, magi og historiefortelling på. Fra en ung alder allierte han seg med broren Roy for å lage et lite studio sammen som senere skulle bli det viktigste og rikeste selskapet i verden i dag med milliarder dollar i årlig omsetning.
Den beskjedne tegneserien som viet sin tid til å lage eventyr, hadde ambisjoner om å være filmregissør, og til tross for at Hollywood vendte ryggen til ham, bygde han et filmimperium. Han er den ubestridte representanten for universaliseringen av animert kino. Walt Disney ble født i Chicago i 1901. Fra barndommen ble han inspirert av historiene moren fortalte ham, og allerede i en alder av seksten år ønsket han å emigrere til Europa, som på den tiden ble ødelagt av krigen. Hans fascinasjon for det europeiske kontinentet tvang ham til å forbli i konstant bevegelse og da han kom tilbake til Amerika bestemte seg for å opprette sitt første selskap med broren Roy. De laget reklamefilmer i form av små animasjonsfilmer, og snart kom de første treffene. Han skapte nye teknikker, kombinerte grafiske, litterære og filmtrender og viste sitt utvilsomme talent. Og det hele startet med en mus.
Mickey ble en internasjonal suksess, selv om Disney var overbevist om at den animerte drømmen ikke skulle falme etter noen minutter. Mange av hans spillefilmer har kilder i europeiske biblioteker. Bambi er basert på en historie av Feliz Salten hvis bøker ble utestengt av nazismen, Snow White er av Grimm-brødrene, Pinocchio av den italienske Collodi, Alice in Wonderland av engelskmannen Lewis Carroll.
En av Walt Disneys hemmeligheter var å omgi seg med kunstnere med stor kulturell, personlig og akademisk bakgrunn. Walt Disney hadde ingen sjanse til å studere, han ble ikke født i en velstående familie, men i en familie der du måtte jobbe veldig hardt. Han måtte selv jobbe fra en tidlig alder, og det var derfor han på en eller annen måte mistillet kulturen generelt, han var redd for å bli tatt for en intellektuell siden han ønsket å nå det største antallet mennesker, men samtidig følte han en fascinasjon for kultur forhøyet. Bevisst på begrensningen av hans kunnskap, hyret han for det meste europeiske kunstnere, i det minste i begynnelsen, som tegneserieskaperne som samarbeidet med ham om hans første filmer. De var kunstnere som hadde utvandret fra Europa til USA. Disney ga dem arbeid og så sannsynligvis hver av disse tegneserieskaperne den kulturelle bakgrunnen som de hadde matet på, og han forsto at han i filmene kunne bruke ikonografien de dominerte og som han ikke kjente så godt.
Snow White and the Seven Dwarfs er ikke bare den første animerte spillefilmen i filmhistorien, den er et mesterverk med fantastiske scener inspirert av de store skrekk- og spenningsfilmene.
Disney trodde at når en film var veldig vellykket, måtte du vie en animert kortfilm til den. Da King Kong ble løslatt, tenkte han automatisk på å tegne den. Den virkelige King Kong var ikke annet enn en åtti centimeter dukke, og Walt Disney tenkte å inkludere den i sitt arbeid «Dyrebutikken«. Det var alltid et skritt foran, selv om det var inspirert av referanser fra sin nåværende tid, tok illustratørene, regissørene og teknikerne til gatene og dro til teater, utstillinger, kino, og hadde til og med et projiseringsrom hvor visse filmer som som Frankenstein som senere ville inspirere The Mad Doctor. Hver animatør bidro med sitt sandkorn til byggingen av bygningen, til konstruksjonen av Disney-estetikken.
På XNUMX-tallet hadde filmer som Kabinettet til Dr. Caligari der rom blir spilt for å skape en undertrykkende og samtidig veldig representativ atmosfære av tysk ekspresjonisme. Vi finner tydelige påvirkninger av denne filmtrenden i Disney-verk som Pinocchio eller Fantasia.
Disney var gjennomsyret av historiene og legendene i Europa, men også med det virkelige Europa som reiste med tog ved flere anledninger. Hans umettelige nysgjerrighet kjente ingen grenser. Hans visjoner blander kongelige monumenter, landskap, landscener, romantisk arkitektur, blendende katedraler og beskjedne hytter.