Industriell design

Hvis vi tar en titt rundt oss, kan vi se at hele scenen, uansett hvor du er, er full av gjenstander, redskaper, verktøy, teksturer, materialer etc. Alle disse objektene er utformet på en bestemt måte og fyller en viss funksjon. I dette innlegget skal vi introdusere deg denne gangen til en verden av industriell design, en verden som er en del av designsektoren, og vi vil også vise deg noen eksempler på de beste resultatene eller de som har blitt anerkjent for sitt utmerkede arbeid .

Hvis du noen gang har tenkt på hvilke trinn og metoder de mest eksperter har måttet følge, slik at et bestemt objekt oppfyller sine funksjoner, er det på tide at vi gir deg alle svarene.

Er du klar?

Industriell design

Industriell design er en annen av designgrenene som er ansvarlig for utvikling og produksjon av gjenstander og bruksgjenstander, som er serieprodusert og som oppfyller en rekke egenskaper. De er vanligvis gjenstander funksjonell, det vil si at de er designet for å oppfylle en viss funksjon optimalt.

For at du skal forstå det bedre, er industridesign knyttet til dekorasjon, design og arkitektur. I motsetning til grafiske designere må industridesignere jobbe med fagfolk på oppfinnelsen og forbedring av objekter for å øke velvære i folks liv. Han er også vanligvis i konstant kontakt med markedsføring. Så sammen prøver de å finne de mest fordelaktige mulighetene og faktorene for å kunne markedsføre produktet på best mulig måte og for å nå ut til flest mulig.

En industridesigner er derfor en klok kjenner av hvert og et av materialene han skal jobbe med. Siden med dem vil du senere utføre en produksjon av objektet. Hele arbeidsprosessen er ganske lang og det er umulig å gjøre det uten hjelp fra andre eller tredjeparter.

Hva gjør du

Hovedsakelig, en industriell designer, oppfyller funksjonen av utføre og overvåke utformingen av et produkt. Den påtar seg også rollen som koordinere til teammedlemmene som deltar i prosjektet. Industridesigneren må sørge for at prosessen ikke er for kompleks og at alle nødvendige trinn følges for å unngå forvirring.

Vanligvis jobber de med programvare, trykte medier eller annet materiale, og alt dette legger til deres stramme tidsfrister eller stramme budsjetter. Derfor er det som regel en rask jobb, hvor man må ha en forhåndstanke, siden man også må tenke på hva oppdragsgiver ønsker og hva som kan justeres.

Fasene som skal følges

En industridesigner må gjennomføre en rekke faser for å fullføre arbeidet på en måte som, resultatet, anses som perfekt. Denne fasen begynner med en undersøkelse, et funn, et design osv.

Det er totalt fire faser; konseptualisering, pre-produksjon, produksjon og post-produksjon.

Konseptualiseringsfase

Før du oppretter prosjektet og begynner å skissere nærbildene, er det nødvendig å gå gjennom et idéfilter. Dette filteret av ideer er kjent som konseptualisering. Det er fasen hvor designeren fokuserer på de første konseptene som vil bringe ham nærmere de første ideene. I denne fasen er det nødvendig å ha en klar og konsis visjon om produktet.

Det er en av de mest kreative fasene siden den er fokusert på utarbeidelsen av hva som kan bli, men ikke ennå, derfor krever det måneder med forskning, idédugnad, skisser og tester av ulike materialer for å sikre at sluttproduktet er attraktivt og nyttig for forbrukere.

Forproduksjonsfase

I denne fasen har designeren allerede fått tak i de første ideene og har produsert dem i form av skisser. Disse skissene bør velges og forkastes etter eget skjønn. Det er en av fasene der man også begynner å undersøke markedssituasjonen, konkurrenter og/eller kunder til en bedrift. Hva mer, designeren vil utarbeide de endelige skissene for mulige løsninger på dette stadiet.

Produksjonsfasen

Det er den optimale fasen for prosjektet, siden designeren her må presentere de første resultatene eller ideene. Disse ideene er representert i form av skisser, tegninger eller CAD-modeller. Når disse ideene er generert, utarbeides de første prototypene, det vil si de første modellene eller simuleringene der publikum kan satse på det og til slutt avgjøre om det er nyttig eller ikke.

Postproduksjonsfasen

Det inkluderer den siste utviklingsfasen, i denne fasen er det viktig at industridesigneren kan ha en ide om hvordan produktet hans skal se ut før han begynner å produsere det. Det er her du først begynner å jobbe med modellen, det vil si at det er endringer i farge, tekstur, form, størrelse og materiale. I tillegg har designeren svært kort tid til å kunne gjøre disse endringene i tide.

Kort sagt, som vi har sett, trenger en industridesigner en rekke faser for å utvikle arbeidet sitt. Uten disse fasene ville prosessen måtte startes på nytt, og det ville aldri blitt et så nært resultat. For tiden bruker grafiske designere også disse metodene, spesielt de som er dedikert til en verden av merkevarebygging og bedriftsidentitetsdesign. Det samme skjer med de som velger å designe emballasje eller til og med de som dedikerer seg til redaksjonell design.

Deretter vil vi vise deg noen av de beste eksemplene på industriell design og i hånden av de som utfører det.

Eksempler på industriell design

Noen av eksemplene som vi skal vise deg nedenfor er designere som har jobbet for store merker og som takket være deres enorme arbeid har blitt anerkjent over hele verden i designsektoren.

jonathan ive

Jonathan Ive, er en av produktdesignerne som er mest kjent for sitt arbeid hos Apple. Jony, som han er kjent i forretningskretser, begynte i Apple-teamet i 1962, og ble til slutt ansvarlig for utformingen av produktene.

Frem til 2019 var briten ansvarlig for utformingen av både merkets produkter og grensesnitt, og samarbeidet om mange kjente produkter som bl.a. MacBook Pro, iMac eller iPhone.

Materialet i designene hans er laget av hans karakteristiske metall, og designen hans har nådd attraksjonen over hele verden. Derfor er Apples produkter og design i dag anerkjent over hele verden.

Kan du tenke deg å jobbe for et like stort merke som Apple? Utrolig sant?.

Philippe Starck

Philippe er en verdenskjent industridesigner, han ble viralt etter å ha designet og laget en veldig særegen juicer kalt Saftig salif. Han er en velkjent forsvarer av den såkalte demokratiske utformingen og hans arbeid dekker svært forskjellige disipliner.

For denne designeren er funksjonalitet hovedkarakteristikken til ethvert objekt, og etter dette prinsippet har han laget så populære og brukte objekter som for eksempel Miss Trip-stolen til Kartell, elbilen Volteis, Richard III-stolen eller telefoner. mobiler Xiaomi Mi MIX, Mi MIX 2 og 2S.

Hvis du tar en titt på prosjektene deres, vil du innse at det fungerer og er basert på funksjonaliteten som enkelte objekter kan tilby.

Marcel breuer

Marcel, er kjent for å være en av hovedgrunnleggerne av Bauhaus-skolen. Denne ungarske designeren er et ikon for moderne design innen arkitektur og møbler.

Arbeidet hans resulterte i noen eksempler som i dag anses som store verk, for eksempel Cleveland Museum of Art eller den berømte Wassily stol.

Som vi har vært i stand til å forstå, har hans fanatisme for eiendom nådd den høyeste toppen av berømmelse, i designsektoren.

Arne Jacobsen

Han er en av de mest legendariske industridesignerne. Uten tvil er det en av de mest fremragende av s. XX, hvis to av hans hovedbidrag var Eggestolen, Svanestolen og Aarhus rådhus, hans mest representative arkitektoniske prosjekt.

Til tross for årene som har gått, anses Jacobsens kreasjoner fortsatt som futuristiske og klassiske på samme tid. Det skal også bemerkes at hans arbeid har sterkt påvirket de velkjente Nordisk design.

Kort sagt, hvis du leter etter modernitet og klassisisme, vises designene til denne mannen.

Mark Newson

Til slutt finner vi den berømte Mark Newson, denne australske designeren, som utviklet sitt arbeid innen luftfartssektoren, ved å bruke geometriske og glatte linjer, samtidig som han gir styrke og nøkternhet.

Hans mest fremragende bidrag var blant annet følgende:

MN-sykler for Biomega, Trek Art LiveStrong-sykkel brukt av Lance Armstrong, Ford 021C-prototype for bilfirmaet, Quantas International Skybed I førsteklasses sete (flatskåret seng), uten tvil, hver av disse designerne, de har forandret livene våre takket være alle designene deres.

Konklusjon

Kort sagt, for tiden er designverdenen stadig mer etterspurt, dette åpner flere dører for nye endringer.

Tør du å være den neste?