Kent McDonald er inspirert av den frodige Bosques hvor du har huset ditt i Vancouver Island, og bruker dem til å dyrke et fargerikt indre liv. Fotografering er det foretrukne mediet for å uttrykke din indre eksistens, som tar form av mystiske og fantastiske selvportretter. Denne kunstneriske aktiviteten er ly for stress, for å føre et moderne liv fullt av tidsplaner og skolearbeid.
I arbeidet ditt vil du ofte finne en vakker balanse mellom lys og skygge som introduserer oss for historien mens vi inviterer oss til å oppdage vår egen mening. Her er en intervju de gjorde mot Kent MacDonald, hvor han undersøker hemmeligheter deres.
Kan du fortelle oss litt om reisen din innen fotografering?
Når jeg ser tilbake nå, måtte jeg si at jeg var ganske motvillig til å bruke et kamera. Det er dumt å tenke at jeg motsto noe tidspunkt i livet mitt. Opprinnelig handlet det om søsteren min, Kapri, som ønsket å bli fotograf. Til tross for at han er halvannet år eldre enn meg, har mange forvekslet oss med tvillinger. Jeg følte at fotografering var hans greie, og jeg ønsket ikke å ta den jobben fra ham, og skilte oss fra hverandre. Det er dumt å tenke slik, vet jeg, men jeg endte opp med å gå på skoletur da jeg gikk i åttende klasse, og hadde på meg et søsterens digitale kamera. Jeg bestemte meg for å kjøpe min egen speilreflekskamera sommeren etter, og jeg har ikke sluttet å skyte siden.
Hva er noen av dine interesser?
Jeg har vært så oppslukt av jobb og skole at jeg ikke har hatt mye tid til noe, så jeg kan vel bare si fotografering. Jeg prøver alltid å ha tid til fotografering. Men idealet er at jeg ville elske å reise mer, leke med instrumentene mine, tegne, til og med å lese mer, ville være bra.
Hva betyr fotografering for deg?
Fotografering har blitt en del av meg, det er en utvidelse av tankene mine. Jeg har vært så dedikert til henne det siste året at jeg ikke kan forestille meg livet mitt uten henne. Hver gang jeg er stresset, kan jeg bare ta opp kameraet mitt, gå på eventyr og umiddelbart få roen min.
Inkluder fantasifulle konsepter i bildene dine. Hva holder deg inspirert?
Da jeg begynte å fotografere, fant jeg inspirasjonen min innen musikk. Men da jeg startet mitt 365 graders prosjekt, og tok ett bilde om dagen i et år, ble det vanskelig å lage. Jeg ønsket å gjøre noe nytt hver dag. Jeg ønsket å presse meg til å bli en bedre fotograf. Jeg lot meg rive med av perfeksjonstrykket, og jeg begynte å gjøre det som ville gjøre meg lykkelig.
Hvor mye tid bruker du?
Da jeg jobbet med 365-prosjektet mitt, sluttet jeg planleggingen i alle detaljer og endte opp med å lage det som kom til tankene de dagene. Tiden var en luksus for meg, og det var ikke noe jeg hadde råd til, selv nå gjør jeg ikke mye langsiktig planlegging.
En stor del av arbeidet hans består av selvportretter. Kan du fortelle oss litt om hvordan du får det perfekte bildet?
Det har vært en interessant prosess, i begynnelsen av 365-prosjektet mitt skjøt jeg med en Nikon D3100. Jeg ante ikke, bare en selvutløser og et stativ. Da de endelig ga meg en Canon 6D, endret alt det. Synkroniser nå telefonen til kameraet, og gi meg en live stream-visning, og jeg bruker den som den trådløse utløseren min. Det er ærlig talt så mye lettere da jeg kan få det perfekte skuddet så mye raskere nå.
Hvordan lyser du opp bildene dine? Bruker du kunstig eller naturlig lys?
For det meste naturlig belysning. Dels fordi solen er fri. Den kunstige belysningen som jeg har tilgang til er rett og slett for tøff.
Hva er et must i girvesken din?
I vesken har jeg bare kameraet og et objektiv. Men så lenge du har et godt kamera og en god idé, trenger du ikke noe annet.
