Har du noen gang lurt på hvordan et portrett av lys ville se ut? Kan lys skildres og tas som hovedperson i et verk mens man opprettholder en figurativ sans? Crisco har vist oss at det er det. Denne italienske kunstneren bruker potensialet og fantasien til å lage de mest realistiske og imponerende portretter av lys, tar resten av elementene i bakgrunnen og avslører strålene til hver scene i fullt mørke og på en sjokkerende måte fordi dens effekter råder selv når vi ikke har noen lyskilde i galleriet.
Den symbolske dimensjonen og den semantiske rikdommen til disse komposisjonene er brutal, fordi den på en eller annen måte bruker den samme kontrasten mellom lys og mørke for å utvikle en diskurs om lysene og skyggene som ligger i psyken og menneskets natur, og til tider uskarpe grensen som finnes mellom konkretjon og abstraksjon. På et formelt nivå er maleriene hans preget av å tilby strukturer der tom og hvor hovedpersonene, enten dyr eller mennesker, forvandles til små proporsjoner for å bli nedsenket i scenen og vandre gjennom mystiske, nattlige og mystikere. I hans arbeider kan vi finne jomfruelige rom knapt farget av tilstedeværelse av mennesker, dyr eller planter i form av silhuetter fortært av naturens lys. Så lar vi deg ha noen eksempler på hans fantastiske arbeid, og vi inviterer deg til å se på hans offisielle side fra dette link.