Industriell design er en variant som er direkte relatert til grafisk design. For eksempel er en av basene de har til felles viktigheten av skissen som en kjerne av representasjon og konseptualisering.
I dag vil jeg dele med deg en veldig interessant bok som heter «Guide til tegning og presentasjon av produktdesign» som er tilgjengelig i PDF-format og som er helt gratis. I den understrekes viktigheten av skissen og tegningen som en utviklingsfase.
Industriell design: Funksjoner
Fødselen av industriell design som en disiplin er relativt ny, og sannheten er at definisjonen av konseptet og dets implikasjoner har blitt konkretisert gjennom årene. Uunngåelig har den en mer industriell eller profesjonell side, men den har også en estetisk side som flørter med kunst. I dag omfatter fagområdet et stort antall kreative, estetiske, formelle, funksjonelle, ergonomiske, sosiale og økonomiske områder.
Dette har konsekvenser i flere betydninger siden målene og formålene vil ha en karakter som er strengt knyttet til forbruk, funksjonalitet og ergonomi, men også formelle, symbolske formål, selv om det bak design er en dialogprosess, en diskurs og en betydelig semantisk belastning. Kreativitet er fordypet i prosessen mens dens mangfoldighet, allsidighet og tvetydighet gir den en helt mangesidig karakter. Siden det er mennesket som bruker og sluttmottaker bak hvert arbeid og prosjekt, vil designet være teksten som gir en grunnleggende faktor for humanisering og som samtidig representerer den kulturelle og økonomiske utvekslingen.
Den første kjente definisjonen av begrepet "design" vises i Oxford Diccionary of the year 1588, i den er beskrevet som en plan eller en skisse oppfattet av en mann for noe som må gjøres. En første skisse tegnet for et kunstverk eller et objekt for anvendt kunst, nødvendig for utførelsen av arbeidet.
Design og tegning: Tegneveiledning
Planleggingen av grafiske prosjekter, samt konseptualisering av visse verk, er uoppløselig fra skissen eller tegningen som et foreløpig verktøy. Det er en mellomfase som hjelper oss å materialisere, utvikle og pleie en første idé. Selv om vi tradisjonelt har tegnet på papir med blyanter, kritt, blekk eller kull, har denne praksisen i dag utviklet seg mot det digitale habitatet, og ved hjelp av grafiske nettbrett og datamaskiner kan vi tegne på en utrolig enkel måte og oppnå optimal kvalitet. Dette har forårsaket store dilemmaer i skapernes samfunn, og mange er posisjonert i en noe katastrofal visjon. Mange tegneserieskaper hevder at ny teknologi alvorlig har skadet yrkerens tegner, men nysgjerrig må vi si at langt fra å utarme viktigheten av å tegne, har de forsterket det. I dag er det mye mer presist å utvikle skisser av fremtidige produkter gjennom grafisk designprogramvare og til og med tredimensjonal modellering og ikke bare det, men de representerer en betydelig tidsbesparelse.
Gjennom tegning spesifiserer vi i en form informasjonen som en abstrakt idé gir oss. Viktigheten av skissen som en fase i prosessen er avgjørende innen all visuell kunst, inkludert skulptur og på den annen side arkitektur som, selv om den ikke er strengt innrammet innen kunstfeltet, følger en prosess som ligner på den for enhver visuell kunst. Disse skissene blir den perfekte basen for å etablere en dialog med kolleger og selvfølgelig med klienten. Gjennom dem kan vi markere de mest interessante aspektene ved designen vår og spesifisere dens egenskaper. Det er et førsteinntrykk som vil hjelpe oss å utvikle oss og berike ideen vår.
Derfor vil det være veldig viktig (men ikke viktig) å ha god kontroll over tegningen for å fange de første linjene i et produkt på en smidig og enkel måte. Spesielt når vi jobber i store selskaper eller har et stort volum arbeid og vi må ta vare på forskjellige design og produkter samtidig, er skissen en førsteklasses måte. I disse tilfellene uttrykker designere ideene sine raskt og samtidig presist i skjematiske og enkle former som fortetter hovedtrekkene til ideene. Det neste trinnet vil være å gjennomføre og utvikle en undersøkelse for å vite hvilke materialer vi trenger og også hvilke teknikker vi må bruke for å oppnå det resultatet vi ser etter. Tegningen gir den suggestive komponenten som aktiverer fantasien til betrakteren som uunngåelig vil delta for å gi det som mangler i representasjonen. Det krever en viss følsomhet, som selvfølgelig utvikler seg gjennom erfaring.
Du kan laste ned denne boken fra følgende lenke: Veiledning til tegning og presentasjon av produktdesign PDF