Os grandes clássicos da pintura eles tinham ajudantes para fazer certos trabalhos mais trabalhososComo foi e é pintando ou desenhando as mãos de personagens ilustres sobre as telas que hoje povoam as galerias de inúmeros museus de arte ao redor do mundo.
No século passado, os animadores da Warner ou da Disney tiveram que encontrar maneiras diferentes de realizar um trabalho de desenho, que já era árduo e custoso. Em vez de entrar em detalhes sobre como desenhar uma mão, eles criaram colocar luvas no Mickey Mouse para facilitar o seu trabalho.
Não foram apenas as luvas, mas muitos desses personagens animados, como os Jetsons, eles usavam camisas com um colarinho proeminente. A razão para isso é a mesma das luvas, as golas são uma pequena dor de dente, e substituindo-as por uma gola, permitia que o corpo fosse separado do pescoço para separar a cabeça do corpo.
Se entrarmos na técnica, os 'desenhos animados' são desenhados em camadas transparentes e, mesmo que o sejam, a luz ainda passa por eles, o que faz com que parte desses 'destaques' se percam. Quanto mais distante a camada estiver da fonte de luz, mais escura ela será. Então, se você tivesse que desenhar o corpo de um personagem em uma camada e sua cabeça em outra, a luz não passaria pelas duas camadas, o que acabaria deixando a cabeça um pouco mais escura que o corpo.
Agora, vamos colocar a cabeça dela no pescoço, e a mudança de cor não será perceptível. Para que isso não se destaque tanto, os artistas adicionaram uma coleira para separar o pescoço da cabeça e, portanto, a diferença de cor não era tão visível.
Em última análise, as razões para luvas e colares foram estas:
- Economia de tempo
- Melhor contraste na era dos shorts preto e branco
- Antropomorfizando personagens não humanos
- Inspiração tirada do vaudeville
Não perca esta fan art personagens bem animados.