O que é arte conceitual

Arte conceitual, arte conceitual ou arte conceitual são a mesma coisa. Eles também podem ser chamados de desenvolvimento visual e está crescendo. O desenvolvimento de projetos, principalmente aqueles relacionados a videogames, séries ou filmes de animação, costuma-se ter uma primeira aproximação sobre "como se parece e como se sente" o que é desenhado.

Mas O que é arte conceitual? Que vantagens isso tem? Como se faz? Se você está se perguntando e deseja obter uma resposta para todas essas perguntas, e mais algumas, nós o ajudaremos a esclarecer suas idéias.

O que é arte conceitual

A arte conceitual faz parte da arte visual. Pode ser definida como uma disciplina responsável por resolver problemas narrativos e estéticos. E para isso faz uso de elementos visuais. Em outras palavras, é uma representação visual das ideias em termos de personagens, cenários, elementos, etc. que uma pessoa ou equipe teve.

É uma primeira aproximação de como todos esses elementos se parecem e, em seguida, "dotá-los" de vida por meio de efeitos visuais.

Arte conceitual e ilustração

Você deve ter em mente que arte conceitual e ilustração não são a mesma coisa, embora a primeira possa abranger a última. Em geral, uma arte conceitual é uma ilustração, seja dos personagens, cenários, armas ... Mas tem uma função diferente da ilustração. Enquanto isso visa contar uma história, com seus personagens, seu enredo, seus ambientes; no caso da arte conceitual, é apenas um esboço de como as coisas podem acontecer, nada mais. Mas em si não pode ser usado; Você tem que trabalhar nisso para dotá-lo dessa "essência".

Em outras palavras, é uma primeira aproximação de qual seria o resultado final, uma forma de tornar realidade o que foi visualizado. Em vez disso, a ilustração que falamos sobre o resultado final completo.

Como a arte conceitual é feita

Se você tivesse se perguntado algumas dezenas de anos atrás, diríamos que, para criar arte conceitual, você só precisava de um lápis, um papel e uma grande imaginação. Mas agora, com as novas tecnologias, a verdade é que os programas de edição de imagens são muito necessários para realizar este tipo de representação artística.

Elementos como 3D, composição, renderização, Zbrush e alguns outros conceitos Eles não podem soar como chineses para você, mas serão o "pão de cada dia" do seu trabalho.

Além disso, você deve ter em mente que, dentro da arte conceitual, existem dois elementos-chave (na verdade mais, mas dois são os mais conhecidos):

• Desenho de cenário. Estes serão os locais onde ocorrerão situações importantes de um trabalho. Portanto, é necessário detalhar ao mínimo para ver como todo o lugar se combina e que emoções ele transmite. Por este motivo, técnicas como perspectiva, cores, luzes e sombras são tão importantes, pois com elas se destacam elementos ou parte dessa «decoração».
• Design de personagem. Para criá-los, você precisa entendê-los. Não só o físico dos personagens é importante, mas também seu interior para poder representar externamente os traços que definem os personagens. O objetivo? Que geram empatia. Para poder criá-los de maneira adequada, é muito importante conhecer a anatomia desses personagens, bem como suas expressões faciais. E não estamos nos referindo apenas aos humanos, mas também aos animais e até às plantas.

Os próprios artistas conceituais também recomendam que o designer tenha certas habilidades narrativas. Você pode ser uma pessoa que desenha muito bem, mas se não der aos seus desenhos uma história, uma forma de entender as ilustrações que você apresenta, ou um contexto em si, eles perdem vida e ficam apenas ilustrações.

Em vez disso, a arte conceitual cria a base para uma história.

Como se tornar um profissional de arte conceitual

Se você é designer gráfico, ou adora desenhar, é possível que a arte conceitual seja um conceito que chama a sua atenção, principalmente porque lhe abre muitas portas. No entanto, para ter sucesso, é necessário ter certos elementos sob seu cinto para se destacar dos outros. Estes são:

Conhecimento artístico

É muito necessário que você saiba tudo o que é possível (e mais) sobre ilustrações, imagens, técnicas, tratamentos, formatos ... Enfim, que você possa ter uma base artística sólida.

Claro, tenha em mente que, À medida que avançamos, surgem novas técnicas, novos estilos de desenho que você também terá que aprender. Caso contrário, você ficará desatualizado e os mais novos irão ultrapassá-lo.

Portanto, você tem que dominar todos esses conceitos, seja de forma generalista ou se especializando em 1-2, mas ser o melhor nisso.

criatividade

Que você tenha todo esse conhecimento não significa que criatividade é o que realmente vai fazer sua carreira se destacar. E fará isso porque seus designs serão únicos, porque você fornece algo que os outros não conseguem. Se você puder transformar suas ideias em uma arte tão realista e viciante que não consiga desviar o olhar dessa imagem, então poderá ter sucesso.

Contactos

Não vamos te enganar. Para ter sucesso você tem que dê-se a conhecer e isso envolve muito trabalho à frente para bater nas portas certas. As redes sociais ajudam muito. Por isso, dedique tempo trabalhando neles, não só pendurando os desenhos, mas também estabelecendo contatos com empresas que possam ter interesse.

Ser valente

Quanto a se lançar se você vir uma oferta de emprego, ou mostrar seus projetos para empresas, blogs, etc. Também para criar algo que você pode sentir que está restrito, ou que você acha que não vai se encaixar bem. Ser um transgressor, de certa forma, pode ajudar para fazer um nome para você, desde que respeite limites que não podem ser ultrapassados, é claro.

Artistas de arte conceitual

Antes de sair do assunto, é conveniente que você conheça alguns artistas que são verdadeiras joias da arte conceitual. Eles conseguiram construir uma carreira com seu trabalho, alguns indo bem longe. Aqui deixamos seus nomes.

Ignacio Bazan Lazcano

Nasceu em Buenos Aires, Argentina, e é freelancer especializado em arte conceitual, mas também em ilustração. Seu trabalho tem sido tão bom que ele trabalhou para empresas como Gameloft, Timegate, Sabarasa ...

Os designs com os quais você pode dizer que está mais acostumado, e que também gosta mais, são aqueles que têm um tema steampunk, cyberpunk ou pós-apocalíptico.

Medina de Isidoro Valcárcel

Nasceu em Murcia, atualmente vive em Madrid e é um dos mais representativos da arte conceitual. De fato, em 2015 recebeu o Prêmio Velázquez de Artes Plásticas.

Pepo Salazar

Ele nasceu em Vitoria-Gasteiz, Álava, embora agora viva na França. Ele é um artista, ilustrador, etc. e no caso da arte conceitual, é um dos melhores da Espanha.

Juan Pablo Roldan

Neste caso, vamos para a Colômbia, onde Juan Pablo Roldán é especialista em fantasia e arte conceitual medieval. Borde como ninguém as ilustrações de dragões e ação, E muitas vezes, esses próprios esboços são cheios de energia e você pode ver a tensão em suas cenas.

Em relação ao seu trabalho, podemos destacar Bluepoint Games, Justice League, Halo Wars, Destiny 2, ...

Existem muitos mais artistas conceituais. Diga-nos se você deseja recomendar um. Ficou mais claro para você o que é arte conceitual?