O design de um logotipo vai além do prazer estético ou da agilidade visual. A funcionalidade, adaptabilidade e versatilidade da nossa proposta são ingredientes essenciais que devemos ter em consideração quando se trabalha na concepção de um logótipo. Um dos testes implacáveis que um design deve passar é sua fácil conversão e incursão em qualquer ambiente gráfico e suporte, mas para isso precisamos ter versões alternativas de nosso design que estejam perfeitamente implantadas e ao mesmo tempo sejam reconhecíveis e mantenham os recursos da versão original. Hoje vamos falar sobre o versão monocromática de um logotipo e como podemos trabalhar nisso.
Nestes casos, a versão monocromática ou monocromática (de uma única tinta) é a opção mais adequada que não devemos confundir com a versão em tons de cinza já que na primeira eliminamos sombras, gradientes e transições cromáticas enquanto o segundo os mantém, embora em tons de cinza. Mas, como você já viu em mais de uma ocasião, o design da versão monocromática pode se tornar uma tarefa mais complexa do que parece. Principalmente em projetos mais ou menos complexos e compostos por diferentes efeitos como flashes, gradientes ou espaços negativos, a proposta resultante pode apresentar diferentes variantes e devemos escolher a mais bem-sucedida. O objetivo é fornecer um design alternativo plano e em uma única cor, mas ao mesmo tempo reconhecível e facilmente associável com a versão padrão.
Seguindo a mão de nossos colegas de brandemia vamos revisar alguns casos onde o desenvolvimento e design dessas versões requerem diferentes estratégias e tratamentos. Sem dúvida, um conteúdo muito útil e ilustrativo para todos aqueles que estão iniciando no design.
Quando nosso logotipo original tem efeitos de volume
Os efeitos de profundidade podem ser tratados em uma versão monocromática usando o corte para separar as diferentes estruturas do nosso design ou criando superfícies impregnadas com linhas para delimitar essa área mais profunda. Deixamos aqui alguns exemplos de como esses problemas foram resolvidos. A verdade é que não existe uma forma definida ou concreta de abordar cada situação: cada designer recorrerá à técnica que considerar adequada, por isso é interessante que antes de começarmos a trabalhar dê uma vista de olhos a alguns casos de sucesso:
Tratamento de logotipos que são originalmente estruturas tridimensionais
Nessas ocasiões, perder nuances e detalhes é quase inevitável, mas podemos sempre trabalhar em nosso novo design para que seja facilmente identificável e mantenha essas características essenciais. Então, deixo vocês com alguns exemplos onde a figura é delimitada, mas independentemente dos efeitos tridimensionais.
Como capturar designs que apresentam uma alta dose de detalhes
Embora não seja usual, existem projetos que apresentam uma grande profundidade e um tratamento bastante detalhado, nessas ocasiões temos que descartar todo o componente chato e dispensar o que é redundante e que por outro lado é impossível determinar em uma versão desenvolvido sob uma única tinta. A seguir, as soluções a que algumas grandes marcas têm recorrido neste tipo de situação. Embora uma grande quantidade de detalhes seja suprimida, você deve sempre tentar tornar o resultado reconhecível.
O que fazer com a luz?
O que acontece quando a essência do nosso logotipo é um elemento incandescente, uma fonte de luz ou um flash? É possível manter esse efeito usando uma única tinta? Logicamente não, mas sempre podemos recorrer a alternativas que protejam o significado e a lógica do projeto original. Na maioria absoluta dos casos, não haverá escolha a não ser eliminar os efeitos, mas você sempre pode manter a mensagem usando as formas e sua forma esquemática para que se entenda que são fontes de luz e que são elementos. composição e conceito.
Projetos com áreas transparentes e semitransparentes
A transparência é um recurso estilístico que se torna cada vez mais comum no design de logotipos, pois proporciona profundidade e qualidade visual de uma forma muito simples, embora quando se trata de criar correspondências com o design monocromático possa ser mais complexo. A seguir proponho alguns exemplos em que esses efeitos foram tratados a partir da sobreposição de camadas, embora como nos outros casos dependerá de cada designer, podemos recorrer a diferentes formas e estratégias dependendo do caso e do nosso próprio estilo.
