Pinturas digitais surreais impressionantes do artista francês Cyril Rolando

Cyril Roland Ele tem 28 anos e trabalha como psicólogo clínico  por 6 anos. Ele agora mora no sul de France. Minha abordagem artística se situa entre o estilo surrealista e o fantasioso, como ele expressa em uma palavra:  Outro mundo. Ele nunca fez nenhum curso de arte, porque ele tem alguns noções de anatomia / perspectiva . Ele trabalha com a intuição para compensar essa falta de conhecimento e se aventurar nas cores.

Quando ele começou em novembro de 2003, ele usou um mouse e Photoshop 7. Em 2005, ele comprou um tablet Wacom Graphire3. E desde 2007, eu uso Photoshop CS2  e desde 2012, um  Tablet Wacom Intuos4M . Ele não sabe desenhar no papel, mas acha que é apenas preguiçoso para experimentar este meio. Aqui deixamos você um vídeo de como funciona.

O princípio :

Ele começou a desenhar no computador tarde de 2003,  fazendo 'oekakies', tentando melhorar este software e compartilhar seu trabalho com a comunidade. Ele percebeu rapidamente que era realmente capaz de desenhar com um estilo mangá.

Alguns meses depois , trabalhou em 'fotorreferências' e tentou realizar o realismo. Ele trabalhou com um mouse, então era bastante limitado, mas se deparou com a questão das cores e tentou brincar com os contrastes.

Depois do  o realismo não vai apelar para você, tentei brincar com ele surrealismo, mudando cores, adicionando elementos de fantasia o distorcer as regras físicas.

Influências:

Ele está ciente de que suas obras não se enquadram no âmbito de uma grande riqueza artística. Não quero fazer coisas bonitas, mas superando a dificuldade de pegar o aspecto emocional em pequenos retângulos, planos congelados e coloridos.

Tim Burton e Hayao Miyazaki são as raízes do meu próprio mundo. Gosto do movimento surrealista, principalmente da obra de Boris Vian e sua espuma deslumbrante (L'écume des jours - 1950). Gosto de universos absurdos, criativos e encantadores, onde as cores trazem mais emoções do que mil sorrisos ou um milhão de lágrimas. Eu só pinto o que gostaria de ver, uma realidade engraçada, de outro mundo.

Inspiração:

Admiro o trabalho do tempo, a evolução das sociedades, a mudança de pensamento, as revoluções humanas. Minhas personagens são frequentemente crianças perdidas em sua busca pela verdade (e não a verdade). Suas histórias são bastante tristes, mas a escuridão da vida é mais estimulante fazer as pessoas felizes e seguras, na minha opinião.

Um ser humano no universo é a folha de uma árvore gigante, mas esta é uma enorme floresta. Portanto, não tenho reclamação da minha condição, mesmo que a vida tem um gosto estranho às vezes.

Mas, eu tenho sentimentos, quer dizer, quero existir, quero ser diferente das outras folhas. Não quero inundar minhas dificuldades com álcool, fugir com uma droga ou anestesiar meu cérebro assistindo televisão. Para existir eu pinto, Eu uso meu sentimento, minhas emoções, e às vezes não sei bem o que sinto, talvez não haja uma palavra para traduzir o que sinto. Para terminar, Não consigo criar sem usar meu humor.

Expressão:

Eu sou imaginativo, então quando estou entediado com o mundo, me divirto com uma versão paródica da realidade. Uma Torre Eiffel como uma flor, um lago de champanhe…. Conta uma história, minha história, minha maneira de entender o mundo ou o que eu poderia dizer sobre sua singularidade.

Minhas obras de arte marcam os diferentes momentos da minha vida. Eu quero me expressar, como uma arte-terapia. Quero realizar dor, alegria e expectativas. O cores são a principal forma de traduzir meus sentimentos. Eu gostaria de adicionar  muitos detalhes, y Tenho certeza de que às vezes não é necessário e a composição fica pesada, mas essa é uma parte importante de um hieróglifo. Mais detalhes, mais a forma de ler a imagem, mais a possibilidade de se perder e se encontrar. Não existe uma maneira única de ler meu trabalho.

fonte | AquaSixio